下面詳細介紹李白和杜甫。
李白(701-762)，字太白，唐代浪漫主義詩人，被後人譽為“詩仙”。祖籍隴西季承(待考)，生於西域碎葉城。4歲時，他隨父親搬到了建南省綿州市。李白有壹千多首詩，其中《李太白集》代代相傳。他於762年去世，享年61。其墓在安徽當塗，四川江油、湖北安陸有紀念館。
總結
李白的樂府、歌行、絕句成就最高。他的歌完全打破了詩歌創作的壹切固有形式，無人依靠，筆觸眾多，達到了變幻莫測，搖曳生姿的神奇境界。李白的絕句自然活潑，飄逸瀟灑，能用簡潔明快的語言表達無盡的感情。盛唐詩人中，王維、孟浩然擅長五絕，王昌齡等七絕寫得不錯。李白是唯壹壹個既擅長五奇又擅長七奇的人。
李白的詩瑰麗飄逸，藝術成就極高。他謳歌祖國的山山水水和秀美的自然風光，風格奔放，清雅清新，充滿浪漫主義精神，達到了內容與藝術的完美統壹，被何稱為“謫仙”，其詩多以描寫山水、抒發內心情感為主。李白的詩具有“筆落震風雨，詩泣鬼神”的藝術魅力，這也是他詩歌中最鮮明的藝術特色。李白的詩充滿自我表現和主觀抒情，感情的表達有壓倒壹切的氣勢。他和杜甫被稱為“大杜麗”(李商隱和杜牧被稱為“小杜麗”)。
在李白的詩歌中，經常綜合運用想象、誇張、比喻、擬人等手法，產生神奇的光彩和瑰麗的意境，這是李白浪漫主義詩歌給人豪邁奔放、飄逸不朽的原因。
李白的詩歌對後世產生了深遠的影響。中唐的韓愈、孟郊、李賀，宋代的蘇軾、陸遊、辛棄疾，明清的高啟、楊慎、龔自珍，都受到李白詩歌的極大影響。
風格
奔放，清新淡雅，想象力豐富，意境妙，語言妙，浪漫，意境清。
李白生活在盛唐時期。他個性豪邁，熱愛祖國的山山水水。他走遍大江南北，寫下了許多贊美名山大川的壯麗詩篇。他的詩豪放，清新淡雅，想象力豐富，意境美妙，語言輕快。人們稱他為“詩人仙子”。李白的詩歌不僅具有典型的浪漫主義精神，而且從形象塑造、材料攝取、體裁選擇、各種藝術手法的運用等方面都具有典型的浪漫主義藝術特色。
李白在詩歌中成功地塑造了自己，強烈地表達了自己，突出了抒情主人公的獨特個性，因此他的詩歌具有鮮明的浪漫主義特色。他喜歡以瑰麗的形象表現自己，在詩歌中不加掩飾、不加克制地表達自己的感情，抒發自己的情感。對於權力，他“捧壹朵菊花，撩撥兩千石”(兩首《醉後送崔時宇》之壹)；看到勞動人民的辛苦，他“心碎如雨”。在國破民亡的時候，他“渡江誓流水，誌在清剿中原。拔劍撞前柱，悲歌難復”(《南本蜀懷》)，如此慷慨激昂；與朋友開懷暢飲時，“兩人相愛，壹杯接壹杯。”我醉了想睡，明朝有意抱琴(《山居戀人》)，好天真好直白。總之，他的詩生動地表現了他豪放的性格和豪放的形象。
豪放是李白詩歌的主要特點。除了思想性格和才情的因素外，李白詩歌所運用的藝術表現手法和體裁結構也是其風格豪放飄逸的重要原因。善於依靠想象、主客觀是李白詩歌浪漫主義藝術手法的重要特征。幾乎每篇文章都有想象，有的甚至通篇使用了多種想象。現實事物、自然景觀、神話傳說、歷史典故、幻境都成為他想象的媒介。借助想象，我們常常超越時空，將現實與夢境、仙境交織，將自然與人類社會交織，再現客觀現實。他作品中的意象不是客觀現實的直接反映，而是他內心主觀世界的外化，是藝術的真實。
李白詩歌中浪漫主義的藝術手法之壹，就是巧妙地將擬人與比喻相結合，與物移情，以物比人。
李白詩歌中另壹種浪漫主義的藝術手法是抓住事物的某壹特征，在現實生活的基礎上大膽想象和誇張。他的誇張不僅想象奇特，而且總是與具體的事物相結合，是那樣的自然，不露痕跡；如此大膽真實可信，起到了突出形象，強化感情的作用。有時他還將大膽誇張與鮮明對比相結合，通過增加藝術對比來增強藝術效果。
李白最擅長的體裁是七言律詩和絕句。李白的七言歌也采用了開合、跳躍、擺動的結構。壹首詩的開頭往往是突兀的，如突如其來的洶湧澎湃，而詩的中間意象卻是突變的，往往省略了過渡的關懷，仿佛無跡可循，詩的結尾在情感高潮處戛然而止。
李白的五七言絕句更能代表其詩歌清新明快的風格。如《早來白帝城》、《去揚州途中送別孟浩然》、《靜夜思》之美，就在於“只看前景和口語，卻有弦外之音和洋味，使人遠離。”(論《談詩》)。
語言
李白詩歌的語言，有的清新如口語，有的豪放、不拘小節、接近散文，都統壹在“清水出芙蓉，天然雕琢”的自然美中。這與他對自然美的自覺追求有關。他繼承了陳子昂的文學思想，以恢復詩騷傳統為己任。他曾說，“自梁晨起，顏博極瘦，沈秀文仍講究氣質，必復古，不是我而是誰？”(白萌《高儀》)他提倡“清真”，諷刺“雕蟲小技，失天真”的醜姑娘，學邯鄲學步。他詩歌語言的自然之美，是他對民歌認真研究的結果，也是他對流行特征理解的結果，清晰如詞，通俗生動。
代表作品
《入酒》、《蜀道難》、《夢裏登天目山》、《靜夜思》、《望廬山瀑布》、《俠義》、《春思》、《秋歌》等。
像賦這樣的文學形式
李白是否創作了詞，至今尚無壹致定論，但今天作為李白詞流傳下來的作品，無論真假，大約有20部，如《菩薩蠻》、《秦怡e》
就其開拓意義和藝術成就而言，“李白詞”在詞史上享有很高的地位。這種地位就好比古希臘神話在西方藝術中的地位，作為壹種“高不可攀”的規範，李白的詞成為了人們心中永恒的偶像。李白對詞的文本模式和詞的創作模式的形成做出了巨大的貢獻。
其實從晚唐五代的《花間集》開始，李白在所有唐宋詞的選本和文集裏，都是永遠不會被遺忘的，至少有壹句話要在序跋裏提到。作為文學史上第壹位偉大的詩人，雖然只有為數不多的幾首詩的版權經常受到質疑，但從來沒有人對他表示過任何不滿或批評。如果評選出世界第壹詩人，李白無疑將以全票當選“詞王”。
書法
《上階帖》是李白寫的壹首四言四行的草書，也是唯壹傳世的真跡書法。紙，長28.5厘米，寬38.1厘米。草書5行，***25個字。司用“太白”二字。引用清代高宗李鴻皇帝楷書“青蓮韓毅”題名，正文右上方鐫刻“唐李太白上階”題名宋徽宗趙霽薄金書。、顏、、杜本、歐陽玄、、、陸棄、清乾隆等題寫並觀看。卷前卷後有宋代趙的子固、董宅，賈似道的仇和書，元代張騫私印、明代歐陽玄印，以及項、和清表、安齊、清內府、現代的典藏印。
劍術
李白不僅文采橫溢，劍術也很高明。他就是“十五好劍法”和“劍法自修”。成就非凡。李白的詩，裴敏之的劍術，張旭的草書，合稱為唐代三大奇跡。李白的劍術雖未列入“三絕”，但其劍術僅次於裴旻，居唐代第二。
據統計，* * *壹詞在李白的《全唐詩》中出現了107次，除了“劍閣”作為地名出現了3次，“劍墻”出現了1次，“劍”作為武器出現了103次。有1次的劍，1次的吳鉤，1次的吳紅，1次的湛盧，1次的幹將，1次的莫邪。總共，* * *這個詞出現了118次(算上《吳鉤霜雪明》、《閑湛廬劍》、《劍花秋荷開箱》、《我妻邪劍》、《我家青萍劍》分別為1次)，分布在65438次。
道教經典
從少年時代起，李白就經常去戴天找道士談論道經。後來在岷山與壹個叫東晏子的隱士隱居，刻苦讀書。他們飼養了許多珍奇的鳥類，並在他們居住的山林中擔任動物飼養員。這些美麗而溫順的鳥，習慣於繁殖，定期飛來覓食，仿佛能聽懂人的語言。壹聽到叫聲，它們就從四面八方飛下臺階，甚至毫不畏懼地啄食人們手中的谷粒。這件事被傳為奇聞，最後讓綿州刺史親自上山觀鳥吃。看到他們可以指揮鳥的運動，秘書處決定他們有道學，所以他想推薦他們參加道學考試。但是，兩個人都婉言拒絕了。當時著名的軍事家趙昆也是李白的老師，他在開元四年(716)寫了十卷長短經。李白那時只有十五歲。趙昆研究六經異同、分析天下形勢、強調興亡之道、治亂之道的謀略著作，引起了李白的極大興趣。他壹心想在未來做出貢獻，喜歡談論王霸之道，這也是受這本書的影響。
想
盛唐，國力強盛，士人大多渴望建功立業。李白自詡為不世之才，自詡為“強其智，輔其願，使寰區大，海郡清”的成就，壹生堅定不移地追求“笑逐利遠”、“終享國”的理想。他把自己和大鵬、天馬、熊健相提並論:“大鵬壹日隨風起，翺翔萬裏。如果風停了，它仍然可以揚走洶湧的水。”(《李尚詠》)。他希望成為像姜尚壹樣的明君，像諸葛亮壹樣的復辟漢室。殷的《讀諸葛武侯傳》的《抒懷》、董的《遊歌》和《難去》(下)都反映了他的思想。
李白覺得依靠自己的才能，可以“出門平平安安地和王子交朋友，落荒而逃俯視鳥窩”(《送燕子園打隱仙城山序》)。他對那些憑借家世享有高位高薪的權貴投以強烈的鄙視，表現出高傲不屈的性格。他鄙視封建等級制度，不願意阿諛奉承，不屑與習俗共沈浮。現實的黑暗使他的理想幻滅，他被封建倫理等級制度的枷鎖窒息。他渴望個性的自由和解放，所以他采取了壹種狂野不羈的生活態度來掙脫枷鎖，爭取自由。其表現方式是縱情狂飲狂唱，求仙學道。但酒不能解憂，神仙更空靈，所以他“照我壹生壹不變的習慣”(《廬山謠》)把美好的自然贊美為理想的寄托和自由的化身。峨眉山、華山、廬山、泰山、黃山等。在他的作品中是雄偉的，充滿了雲霧和溪流；作品中奔騰的黃河、洶湧的長江卷走了壹切，表現了詩人不羈的性格和沖破羈絆的強烈願望。
這是李白對社會的憤怒抗爭，也是其叛逆精神的重要體現。他反對玄宗的大喜，反對他的好戰，反對他暴露不是自己人，導致人民的士兵白白犧牲。因為玄宗的傲慢，宦官的權力很熱...通過對政綱的分析和在幽燕的田野觀察，李白對詩人是敏感的，他和杜甫是當時最早揭示災難的詩人。“安史之亂”爆發，他的愛國熱情得到升華，擺脫了利用藏源的矛盾。他的叛逆性格和叛逆精神具有深刻的愛國內涵，富有社會意義和時代特征。《古風》的第三、第十五、第二十四、第三十九等，對社會現實進行了深刻的揭露和強烈的批判。
李白既有清高又有世俗的壹面。他的理想和自由，只有在山中，在仙境，在醉生夢死的故鄉才能找到。所以在他的《入酒》、《江上吟》、《襄陽之歌》等詩中，流露出他如夢似幻的生活、吃喝、逃避現實的思想，這在封建社會剛正不阿的文人中也是有代表性的。
杜甫(712-770)，文字優美，人稱少陵夜老，在世界上被稱為“杜工部”、“杜少陵”。他出生於河南省福貢縣(今河南省鞏義市)，是唐代偉大的現實主義詩人。杜甫被世人尊為“詩聖”，他的詩被稱為“詩史”。杜甫和李白壹起被稱為“杜麗”，為了區別於另外兩位詩人李商隱和杜牧，即“小杜麗”，杜甫和李白也被稱為“大杜麗”。他憂國憂民，人格高尚。他的詩約65，438+0，400首被保存下來，詩歌技巧精湛，在我國古典詩歌中德高望重，影響深遠。759-766年居成都，後人以杜甫草堂紀念。
意識形態核心
杜甫思想的核心是儒家的仁政思想，詩風沈郁頓挫，憂國憂民。他有“先使君堯舜上位，後使風俗純”的宏願。他熱愛生活，熱愛人民，熱愛祖國的大好河山。他痛恨邪惡，揭露和批判朝廷的腐敗和社會生活中的黑暗現象。他同情人民，甚至願意做出犧牲來拯救他們的苦難。所以他的詩歌創作始終貫穿著憂國憂民這條主線，以最普通的人為主角，足見杜甫的偉大。
詩歌的風格是深沈的，語言有停頓的潛力
從語言上來說，杜甫的詩壹般被認為是“沈郁”的。“沈郁”壹詞最早出現在南朝，是“沈郁若有所思，淒美如畫”。後來杜甫寫了“苦悶失意”四個字，準確地概括了自己作品的語言。“至於沮喪和失意，他們在任何時候都是敏捷的，而楊雄和高美則是普通的。對杜甫詩歌的進壹步研究表明，其詩歌風格的形成與他對儒家思想的堅守密切相關。與此同時，杜甫正處於全盛時期的末期，年輕的時候，他雄心勃勃，“壹旦登上頂峰壹窺究竟，就會看到，其他的山在天空之下都顯得矮小。".後來安史之亂爆發，國運衰敗，仕途不吉利。理想與現實的巨大落差也使杜甫的詩風發生了巨大的變化，向現實主義靠近。杜甫詩歌意象選擇的個性化是其語言的基礎。杜甫詩歌中經常出現的意象，如古碉堡、秋雲、猿嘯、破火把、急峽、成衛、孤舟、落花、夕陽等自然景觀，以及織女、老婦、老農、妻子等普通人，以及官員、將軍、小人等強大勢力，無不顯示出杜甫“救世濟民”的迫切心情和他對迷惑甘昆的矛頭。吳陵《繞溪詩》對杜甫後期詩歌的評價:“陽開陰閉”說:“惟意深遠，不可知下句”。吳陵又說:“凡人寫詩，壹句話只說壹件事，卻又說兩件。杜甫的詩，壹句話可以說三、四、五件事；普通人寫詩，遠不如眼前幾十裏。杜甫的詩能說百裏，兩軍州，天下，妙不可言。"
包容性
就風格而言，杜甫的詩風格多樣。元稹對杜甫的評價是:“至於子之美，謂之輕薄風騷，是時沈宋奪蘇李，吞曹劉，掩面而謝其孤，雜徐而美玉，古今皆絕。”秦觀也有類似的看法:“所以杜子美人窮貴，極盡奢華，充滿沖淡趣味，清秀幹凈，備有藻華之美態，是其他家族所不及的。”但是，如果不集眾家之長，杜氏不可能獨善其身。“比如杜甫也有狂放不羈的壹面，從他的代表作《飲酒八仙歌》中就能看出杜甫的豪氣。主流觀點認為，杜甫的詩風格沈郁，語言精煉，格律嚴謹，工藝嫻熟，感情真摯，談吐素雅，描寫深刻，細膩感人，形象生動。“為人性細說美句，滔滔不絕”是他的創作風格。“就杜詩的敘事風格和議論風格而言，有學者認為是受《詩經·瀟雅》的影響，他的悲歌和慷慨類似於《離騷》。有學者認為杜甫的詩具有傳統的仁政思想精神和司馬遷的實錄精神。也有觀點認為杜甫的詩具有“人道主義精神”。唐代大文豪韓愈曾將杜甫和李白相提並論，說:“杜麗文章在，烈焰無窮。".王安石稱贊杜甫的詩“醜與美，如此多事不同，卻不見如何雕琢”。陳山《琴虱新論》卷七:“老杜甫的詩應是詩中六經，別人的詩是哲人之流”。蔣士銓的《仲雅堂文集》第壹卷《杜甫詩話集解序》，又稱“杜甫詩人，詩中四書”。
精致詞語的對立面
在格律上，杜甫詩歌的特點是用詞精煉，對仗工整，符合中國詩歌的“建築美”。如“廣天疾風，猿啼鳥啼，碧湖白沙歸巢，落葉如瀑，我看長河滾滾來”，就是杜甫高超的用詞和對仗的體現。此外，杜甫在體裁上也有很多創新，比如他在五七律上的創意，在文學創作上也是獨樹壹幟的。
深刻的內容
在杜甫的詩歌內容中，大部分作品反映了當時的社會面貌，題材廣泛，寓意深刻，尤其是描寫了人民的疾苦，表達了他對人民的悲憫之情和憂國憂民的情懷。杜甫的詩被稱為詩史，最早見於晚唐。“杜的《山中之難，之流詠龍書，之詩余，推至隱處，幾乎壹無所獲，故謂之數也。”到了宋代，結論得出，但詩史的意義不同了。有人關註杜甫以歷史事件為題材的詩，認為杜甫的詩是紀實性的詩，可以補充歷史，證明歷史，所以稱之為詩史。這種說法只關註了歷史事件的真假，卻忽略了詩歌的情感特征。有人認為杜甫歷史知識淵博，筆法嚴謹，可與漢代史學家司馬遷相提並論。而詩歌有批評家，他們都可以是“不空之美，不隱之惡”，所以稱之為詩史。這是可取的。另壹方面，杜甫的詩之所以被稱為詩史，是因為他們同情他人，有時感到悲傷，這在某種程度上也是可取的。但也有人不要賦的詩。楊易並不杜理科府。劉芳《鐘山詩》雲:“楊大年不杜理科工部詩，稱莊主。”？