所傳殷善《鐘馗圖》冊頁，紙本，墨筆，縱24.2厘米，橫112.8厘米，系1982年4月淮安明代王鎮墓葬出土，現藏於淮安市博物館，為國家壹級文物。此畫為王鎮生前所藏。由於王鎮對“古今圖畫墨跡，最為心所鐘愛，終日披覽玩賞”，“尤善識其真偽”，往往因此而忘食。每遇佳作，即“不計價值”，誌在必得，以至於死後也要把多位名家書畫隨之入葬。《鐘馗圖》所繪內容是山間平坡”鐘馗巡山“的故事。畫中鐘馗與五個小鬼形態生動，衣紋線條流暢，肌骨用釘頭鼠尾描，富有質感。該畫無款，僅鈐”殷氏從善“壹白文印。《鐘馗圖》於壹九九零年被我國選送赴美國參加“哥倫布發現新大陸五百年大型畫展”。該出土畫作，是目前所知、殷善唯壹壹件以人物為題材的存世作品。其子殷偕、孫殷宏存世畫跡也非常罕見，只有極少作品藏於國內外各大博物館。
殷善唯壹存世花木翎毛作品《歲寒文禽圖》（絹本，縱98厘米，寬47.5厘米），畫面描繪的是乍暖還寒之際，壹陂頭前，鴛鴦（鸂鶒）、太平鳥、白頭翁各壹對，鴛鴦遊戲於池塘之中，其余休憩於梅樹枝頭；景布梅花、茶花、竹叢，左下有“殷善”行書落款、有鐘王筆意，下鈐篆書“殷善”朱文印隱約可見。殷善翎毛以黃荃和趙佶等宋人畫法為主，造型精準，形象生動，細勾輕染，幾不見勾勒。與鳥的畫法不同，梅幹兼用沒骨、落墨畫法，邊勾邊染，即顯即隱，近似趙昌等人畫法。至出枝發萼，則精雕細刻，細致入微，儼然真實。梅花的勾染，用線極精細圓勁，薄施白粉渲染，靈透穎脫。茶花、竹葉各施胭脂石綠分染，茶花枝葉似觸手可折，竹枝瘦挺，疏葉散落，生意蕭然，可辨時節。陂頭以線單勾，稍加渲染，無點苔。細審，其畫法可從黃荃《寫生珍禽圖》（故宮博物院藏）、趙佶《五色鸚鵡圖》（ 美國波士頓美術館藏）、《臘梅山禽圖》（臺北故宮博物院藏）、《桃鳩圖》（ 日本東京國立博物館藏）、趙昌《寫生蛺蝶圖》（故宮博物院藏）、《寫生杏花圖》（臺北故宮博物院藏）等宋人畫作中找到出處。《歲寒文禽圖》為全景式構圖，勾勒因物賦形，屈曲舒緩，不見側擦縱橫，設色沈著冷雋。氣韻疏通，神幽意閑，極富清致，靜謐和平，極具北宋院體意象，蘊藉處與邊景昭迥異，畫法與林良、呂紀也有差別。這也許就是徐沁所論殷善“渲染有致，而神彩獨異”之處，只是未及言明而已。根據《歲寒文禽圖》的畫法、神彩及意象推斷，此畫應作於宣德年間。
畫史記載殷善主擅花果翎毛，但果蓏遺跡已不可見。清人徐沁在《明畫錄》“蔬果”壹目中，對二邊、殷善、沈周、陸治特在序中作述，不與其他畫家並列，主要是因“蔬果於寫生，最為難工”（《宣和畫譜》），故而“難能”可貴，不復收錄，“猶徐熙不與野王輩並列也”，直與古畫賢比紹，也可窺見其極為推崇之意。料想其在當時必是親見諸家畫跡，審慎定奪，方有此論。沈周、陸治，皆有果蓏類畫作傳世， 壹向被世人視為妙品而入藏。邊景昭、邊楚祥、殷善果蓏類畫作雖不見傳世，然彪炳於畫史，其精妙可想而知。 推測所畫，當屬工細壹路，與沈周、陸治以寫為主的路數有所不同。因其克紹宋人畫風，直逼古人，如前人所論，為後人改款、或添款，作宋人畫流傳，也在情理之中，是致其畫作不傳的原因之壹。
宮廷畫家畫作多藏於內廷，少有流通 ，明代晚期，壹些明代早期著名宮廷畫家畫作已難以尋覓，成為鑒藏家搜求的對象。上海圖書館歷史文獻研究所主編出版的《歷史文獻》第十三輯、第壹篇為《南禺書畫目》，反應的即是這樣的事實。“南禺” 是號稱，指的是明代著名書畫家、收藏家、鑒賞家豐坊。 豐坊（1494--1566）曾於嘉靖二年（1523）及進士第，授吏部主事，嘉靖六年（1527）為揚州府通州同知，後免職以歸，遂刻意著述，醉心書畫，盡賣祖傳田產千畝而竭資收藏。《南禺書畫目》原作為手卷，現珍藏於上海圖書館。其內容為豐坊向當時身在京師的同鄉、職為國子生、鴻臚寺序班的範大澈求助，讓他幫助盡心搜購書畫，並列細目以示。豐坊特意囑咐範大澈“千萬壹壹留神，斯不負區區力疾奉承之心也”，可知搜求並非易事。豐坊收藏品位極高，從其書畫列目來看，所尋購的皆是魏晉至明代中期的壹流巨跡、名家書畫，在當時也是難得之物。如所列”第二渴想“畫跡細目中，前有曹弗興、顧愷之、閻立本、吳道之、李思訓、黃荃、徐熙、宋徽宗、蘇軾、李公麟、米芾、馬遠、黃公望、倪雲林等歷朝大家畫作遺跡，至明代，則有“邊昭（據原文）翎毛、邊昭花、殷善翎毛、殷善花、殷善唐馬、範暹翎毛、林良花、三城王花、呂紀花”“李在驢、沈周墨花、沈周墨禽、沈周草蟲、陳淳花、文征明翎毛”等十幾家畫作。其中，除了邊景昭、殷善、範暹、李在、林良、呂紀是宮廷畫家，其余為文人畫家。以往，有壹種說法，認為文人（特指元明以後）不喜歡收藏宮廷畫家的畫作，這個事實，是比較有說服力的反證。從此可以明確得知的是，除已知殷善主擅花果翎毛，兼擅人物、山水，另外還兼擅唐馬。能夠使豐坊極力搜求，名列顯要，可見殷善畫之臻妙，非同凡響。需要提出的是，“殷善翎毛、殷善花、殷善唐馬”，結合畫史進行分析，應該屬於工細壹路，是傾向於院體風格的。
殷氏壹家屬宮廷畫家之世襲之家，殷善及子殷偕、孫殷宏皆供事內廷，名聲卓然。對祖孫三人畫跡同時有過記載的、是明人著錄《天水冰山錄.鈐山堂書畫記》。此書所列細目，實際上是查抄嚴嵩父子家產的清單，名目眾多，浩繁龐雜，其中僅書畫壹項、就有三千二百零壹軸卷冊、法書壹百零壹件，包括了兩晉至明代大批名家書畫。文嘉等人奉命於嘉靖四十四年（1565）、歷時三個月清點鑒驗後，於隆慶二年（1568）撰成《鈐山堂書畫記》。在“本朝”書畫壹單中，錄有“殷善翎毛三軸......殷宏翎毛三軸......殷偕花鳥壹軸”。此資料可以佐證，殷善祖孫三代皆以花鳥傳名，因殷偕、殷宏傳世花鳥存世畫跡均為工細壹路，推斷此處祖孫三人所繪也應是工細畫風，且屬於院體畫法。《無聲詩史》載：“殷宏，善畫翎毛，在呂紀、邊文進之間”，可知其畫之精致 。沈德符《萬歷野獲編》記載：“嚴氏被籍時，其他玩好不經見，惟書畫之屬入內府者。穆廟初年，出以充武官歲祿，每卷軸作價不盈數緡，即唐宋名跡亦然。” 這些“出其壹可以當百” 的書畫，後來有的被遞傳下來，有的不知去向。 殷善祖孫三人作品傳世極少，已知的有殷善《鐘馗圖》、現藏於淮安市博物館；《歲寒文禽圖》、為私人收藏。殷偕《海青擊鵠圖》、南京博物院藏；《花鳥圖軸》、南京大學藏；殷宏《孔雀牡丹圖》、 美國克裏夫蘭美術館藏， 《早春花鳥圖》、美國肯貝爾美術館藏。此外，張大千曾捐贈臺北故宮博物院壹幅殷宏《花鳥圖》（見《故宮文物月刊》第146期）。據考，清內務府檔案記錄有殷宏花鳥四軸，記雲:“明朝殿上殷宏筆、真”。近代香港資深收藏家陳仁濤先生曾收藏殷宏畫山水壹件，上鈐“金臺士家”印。在《金匱論畫》(1956年版第80頁)中，陳先生評“此圖筆法類馬氏父子，傅紅色深得古法，設無鈐印，當誤作南宋畫看也”，並言及“嚴嵩書畫目載有殷宏花鳥三軸......在當時盛名可知也”。據此，可知殷宏還兼擅山水，屬南宋馬遠父子壹路畫法。這正與殷善兼擅馬遠畫法、殷宏傳其家學暗合。因此推測，殷偕也不僅僅擅長工細翎毛花木，大概也會此類畫法，甚至殷偕、殷宏也不只限於花鳥、山水，還擅長其他畫科。有意思的是，殷宏畫鈐“金臺士家”印，能稱“士”者，應是緣繪事而盡職、高尚其誌、文藻其心之意，與市井畫史、畫工有所區別。 這類帶有特別表義的用印，常見於皇帝對畫家們的賜封，如“金門侍禦”、“金門畫主”、“金門畫史”、“禦前畫史”等。殷宏用“金臺士家”印，應屬於禦賜。 明代早中期前壹百多年中，宮廷繪畫占據主流地位，影響深遠，後與浙派並駕齊驅，由宣德時期（1426--1435）的全面輝煌進而走向成化（1465--1487）、弘治時期（1488--1505）的全面鼎盛。正德時期（1506--1521），吳派繪畫興起，明代宮廷繪畫漸趨式微。作為宮廷畫家，殷善祖孫三人恰好經歷和見證了這壹時期。