其次，在保留前代壁畫、漆畫、畫像石、畫像磚的同時，出現了紙帛卷軸畫，多由士大夫和畫家制作，非常有利於收藏和流通，也成為後來造假的最主要形式。可以說，古畫的鑒定就是以卷軸的形式對紙絹畫的鑒定。
再次，這壹時期的皇家和私人收藏並不局限於簡單的收藏和保管，還進行了鑒定、評級、記錄等壹系列活動，拉開了中國早期收藏史的帷幕。因此，對古畫收藏的研究應該從魏晉南北朝開始。
六朝時期是中國繪畫藝術的初步成熟階段，人物畫也達到了成熟期，出現了壹批風格各異的名家。如東晉的顧愷之、劉宋的陸探微、南齊的張僧繇、北齊的楊子驊、曹仲達等。主題的範圍已經擴大。除了為政教服務、弘揚佛教之外，還有描繪現實生活的通俗故事畫和風格畫。表達能力有了很大的提升，從簡單到含蓄，造型準確，註意生動，甚至有六種準備的方法。風格也趨於多樣，名家都有自己的個人特色。如《懷觀》評論:“如人之美，張(和尚)得其肉，魯(盧偉)得其骨，顧(開智)得其靈。”此後，山水畫成為壹門獨立的繪畫學科，但尚未成熟。
魏晉南北朝壁畫《盜佛五百首》。奎薩洛州有500名強盜發動了叛亂。他們被國王的軍隊俘虜，遭受酷刑，眼睛被挖出來，流放到山裏。佛祖用神奇的力量吹香山藥讓五百強盜重見光明。強盜皈依佛門，剃發出家，隱居山林，打坐，終於成佛。此圖為官兵與劫匪搏鬥的場景。官兵們騎著鐵甲戰馬，頭戴鋼盔披甲，手持長槍，與穿褲衩打褶、麻鞋的強盜搏鬥。官兵們憑借精良的裝備和有利的地形向劫匪挺進，這預示著劫匪必將失敗。畫面采用傳統橫卷漫畫構圖，壹開始就是激烈的戰鬥場面，引人入勝。畫面結構緊湊，情節連貫，場景交融，人物動態生動，面貌各異。畫面上部飛舞，與畫面下部形成對比。既有裝飾美感和藝術魅力，又寓意500強盜最終成為佛教徒的必然結果，符合佛教的要求。
。這時已經出現了單獨表現自然山川之美的山水畫，如顧愷之的《廬山圖》、戴奎的《吳中西山城居圖》。但是，把陳的體態和造型擺出來，還是幼稚的。俗話說“人比山大，水不能淹”，而山“用犀牛梳子裝飾”，樹和石頭“用胳膊和手指伸開”。畫法只用線條勾勒輪廓，沒有點畫、暈染等技法。花鳥畫沒有形成獨立的繪畫分支，可能更多的是裝飾性。這就是六朝繪畫所呈現的時代特征。
六朝沒有原畫，除了那些憑空造出來的贗品，還有壹些後人臨摹的古本，保留了壹些原作的特征，有壹定的參考價值。有的接近六朝，忠於原著，水平很高，堪稱“壹流原著”，值得珍惜。比較著名的有顧愷之的《婦女史圖說》、列女的《仁智》、洛神的《賦》、梁園的《蕭藝官貢》、宋的《北齊教書》等。但這些作品的情況不同，價值也不同，所以在鑒定時必須區別對待。其中有些很難下結論，因為可依賴的直接證據太少。
六朝書畫鑒賞收藏蔚然成風。但是這方面的專著很少，也沒有專門的書籍記載。它們只散見於同時期的唐代繪畫史論著作中，情況只能略知壹二。
東晉洛神賦圖(局部)顧愷之彩綢本。
作者描寫的羅神似乎來來去去，在水面上徘徊踱步，十分飄逸傳神；處於驚疑恍惚狀態的曹植，遠在洛水之濱的洛神，鄉愁遙不可及，傳遞著無限的惆悵和悲涼情緒。微風輕拂，河水流淌，從衣袖間帶到山水中，生動而和諧。其他如絕色遊龍、雲映月、奇禽異獸、馬船等，將想象與現實相結合，將神與人的世界融為壹體，充滿了浪漫主義和詩意的氣息。畫面中對巖石、樹木的刻畫還處於單線勾勒、整齊劃壹、比例不足的不成熟階段，反映了魏晉山水畫的大致面貌。
繪畫藝術發展到西晉，已經到了初步成熟的階段。正因如此，東西方出現了顧愛知、戴巍、、張桑寒等人，北方則出了、曹、田桑良等人。其實此時的人物畫和動物畫已經到了成熟的階段，而山水花鳥還遠未成熟，有待發展。
顧愷之(約346-407)，江蘇無錫人。他精通詩詞書法音樂，最擅長繪畫。他是六朝唯壹有傳世痕跡的畫家，現存作品有隋唐或宋的摹本，如《女史真圖》、《洛神賦圖》、《婦人仁智圖圖》等。《女史圖》最早收藏於清代。1860年英法聯軍入侵北京時被劫，現藏於英國倫敦大英博物館。《洛神賦》傳世作品有三種* * *為顧愛畫作，分別收藏於遼寧省博物館、北京故宮博物院和美國Freer美術館。其中《遼寧書》是根據《紹興》輯印的，據知該書的成書時間不晚於南宋高宗年間。據先生分析，人物的服裝線條繪為“蘭葉”，與唐代吳道子、宋代馬有異曲同工之妙。每段賦句的筆法結構與相似，無疑是宋的臨摹，或為馬作畫，宋高。
這張圖還是顧愷之的夫人圖，是宋代的臨摹。像壹個女人的歷史的畫面，內容表達了儒家的道德思想，抨擊了賈皇後的不檢點行為。淑女的形象也類似於女人歷史的畫面。其技法簡單，筆墨細膩，畫中人物情態各異。雖然線描色彩飽滿，感覺有些單薄，但從人物形象動態、構圖、表現風格來看，似乎是壹部取材於魏晉書法的作品。抄襲的痕跡相當明顯，但並不是粗制濫造。確實是好文案，蘇州片望塵莫及。宋代《列女傳》插圖本曾於清代阮元再版。每頁上方的插圖與此圖相似，只是增加了背景，標註為顧愷之圖。與這幅畫卷相比，這幅插畫至少能表現出魏晉繪畫藝術的某些方面。該卷較之故宮博物院所藏羅申的《賦圖》，更能體現顧愷之的藝術風格，風格獨特，古雅之氣撲面而來。筆畫流暢，人物臉部、手臂等地方的素描也能很細致，但略顯婉約。顧愷之的原作已經失傳很久了，能看到壹個忠實於原作的宋人的復制品是非常難得的。
宗書北京故宮藏有圖無賦。元代趙孟頫和元代於吉的《洛神賦》都是明代沈度和吳寬的偽作。藏印鑒定中，金代的“明昌”和“皇家藏寶畫”印章也是偽造的。楊任哀先生認為這幅畫可能屬於南宋“蘇州片”的範疇。至於美書，沒有散文，筆法和意象接近北京故宮，也是宋人墓。