永樂前期和後期的瓷器質量發生了很大的變化。永樂早期產品基本接近洪武晚期，後期產品與宣德早期相連。
【編輯本段】1。胎釉
永樂青花端莊秀麗，器物線條十分柔和流暢。註意補胎，形狀很規整。由於註重精練，瓷胎純凈，雜質少，胎細膩，胎白，胎體厚薄適中，靈巧端莊，壹般比洪武朝的要輕。
永樂時期，由於燒制溫度的提高，釉面厚重、細膩、光滑、光亮、光滑，沒有橘皮釉。壹些瓷器被上釉，並以脫胎的名義流傳到世界各地。釉色多為白中帶青，有的為凈白，接近甜白釉，釉汁廢後閃蝦青色。口沿和底薄釉多為白色或黃色，器物內外釉色均勻。釉面收縮在民窯中很常見。
與元代相比，永樂青花的青花釉較弱。青花釉是整個明朝傳統燒制方法造成的。因為釉面摻了草木灰，用木頭燒，就會產生這種效果。現代瓷器的釉料成分和燒制工藝與明代不同，所以釉面不像這樣青白色。
大盤子、瓶子、罐子等。細沙底，無釉，白色，有小鐵點；看起來像糯米粉，摸起來細膩順滑。還有釉底。釉底白釉均勻，釉薄部分呈黃色，厚部分呈乳白色或青白色，部分釉下彩有細紋。小器皿底部常施釉，有的底釉呈波浪狀；細瓷足切平，後跟窄。刀腳多為刃形，即刀痕明顯。圈足外露胎處燧石紅色，足內壁有黃色斑點。盤子和碗的底部大多是凸的和凹的。
【編輯本段】二。青材料
永樂青花主要采用“馬謖麗青”鈷料，燒制時有自然暈現象。由於含錳量低，含鐵量高，顏色中的紅紫色調減少，在適當的溫度下可燒出濃郁的藍綠色，猶如寶石藍，典雅端莊，明亮分明。但由於青花含鐵量較高，青花燒過的部分往往會留下黑點。壹種質地中常見的鈷鐵結合晶斑，在較厚的地方凝結成黑色錫光，凹面深入胎骨，用手觸摸凹凸不平。還有進口料和國產料的結合，比如用淺色的國產料畫雲和水，用重色的進口料畫遊龍，使色彩對比鮮明，突出主題。傳世品中，也有青花色澤淡雅美觀，無鐵銹斑和黑點的瓷器。實際上所用的青花料還很難確定，估計是淘析純度較高的國產鈷料或者是進口的國產混合料。
【編輯本段】三。建模
永樂時期的青花瓷器圓潤、靈巧、精致，既繼承了前朝的形制，又吸收了大量外來元素，產生了許多創新的器物。
傳統器皿有梅瓶、玉壺春瓶、穿耳瓶、竹柄壺、持壺、僧帽壺、梨形壺、折盤、燈架、深洗肚、不堵尊、渣鬥、香薰、鉛筆盒、三腳爐、大盤子、大碗、茶碟、盆、碗、高足杯及各種碗。
梅子瓶有更平滑的線條和更飽滿的底部。與洪武時期相比，玉壺春瓶的瓶頸更細，造型更為精致。僧帽壺也較元代有所變化，線條剛柔並濟，勻稱端莊。碗有多種形狀，包括撇式、折疊式和各種尺寸。其中有壹種墩碗從口部到小腹呈直線，向底部略收。碗下部豐滿，足大而足淺，多見於這壹時期，後為宣德時期所仿。與洪武時期相比，各類大型板材工藝精細，裝飾圖案多樣，繪畫技法更加成熟。
永樂時期的創新器皿造型有大型天球瓶、尖底蓮子碗、雙系列、三系列或四系列蓋壺或多系列蓋壺、蓋瓷豆、高腳杯架、雞心碗、臥腳碗、臥腳碗洗、圓柱形器皿座等。雙系列小壺，有圓形線條，有蓋子，還有雙圓形小系列，造型也很獨特。手壓杯是永樂年間的著名產品。杯子小而厚，圓很寬。放在手裏，感覺很重。明、清兩代都有臨摹。
受西亞金屬和陶器的影響，永樂年間，也燒制出具有外國風格的器皿，如雙扁壺、雙扁瓶(捧月)、如意耳扁瓶、雞心扁瓶、扁瓢形瓶、折疊壺、藏草壺、魚簍尊、註水、澆花、折疊盆、碗托、燭臺等。這些器皿有的完全模仿自伊朗、敘利亞、埃及等國的金屬器皿，造型變化不大，如折盆、菜座、帶耳扁瓶等；有些在形狀上略有變化；花狀澆花，伊朗15世紀黃銅鑲銀龍柄澆花，口部和肩部有凸起的和弦，龍柄卷曲大，腹平，圓飽滿。永樂青花花門和肩也有凸弦，龍柄的卷邊弧度變小，圓足改為凹臥足。燭臺14、15世紀波斯、埃及的黃銅、銀燭臺，呈圓形、八角形，分為上、中、下三段。圓形的上段短而直，而永樂青花燭臺的形狀與其八角形相似，上、中段略高，下段較小，與之不同。再如波斯水噴，出口處高流，無蓋，頸細，肋多，足為向外左的喇叭形足。
【編輯本段】四。裝飾品
永樂青花圖案多樣，色彩艷麗，典雅秀麗，筆法自然。無論是寫意還是工筆，都給人以清秀之感，具有鮮明的時代特征。畫面大部分留白。圖片圖案大多用雙鉤填充。不像前朝那樣用大筆畫，而是用小筆畫，往往會導致顏色深淺不壹。圓形器皿內外都有花卉裝飾，繪器皿心的裝飾手法應用廣泛。青花紋飾線條中常有鈷鐵的晶斑，這是鈷料打磨不夠精細造成的。
永樂時期青花裝飾紋樣既保留了傳統紋樣，又受到外來文化的影響，以花卉、瓜果等植物為主，人物、昆蟲、鳥類、龍鳳等較少。此外，洪武時期盛行的以扁菊為題材的裝飾圖案也已不見蹤影。
最常見的傳統裝飾圖案是纏花、碎花、花。
枝纏花有牡丹、菊花、靈芝、梅花、紫花苜蓿、寶石花、荷花等。束枝花葉片小，葉緣細齒，枝幹細膩婉約，線條流暢，畫面生動。
有石榴、枇杷、荷花、茶花、桃、佛手、海棠、柿子、荔枝、葡萄、椽子、金銀花、竹石、綠松石車前草等。這些圖案經常出現在大盤子、碗、梅瓶、壺等器皿上。尤其是青花市場，有斷枝、荷花、菊花、瓜果，圖案變化很大，有三花、四花、五花、六花的不同圖案。
畫芭蕉葉圖案時，芭蕉葉中的莖留白，不上色，芭蕉葉的主人也畫不出尖。主葉呈等腰細三角形，葉緣繪制成鋸齒形，葉緣輪廓線用雙筆畫渲染。
荷花花瓣圖案是在兩個大花瓣之間覆蓋壹個小花瓣，花瓣中間留白，很少上色，荷花花瓣的邊界線用雙線繪制。
這壹時期的洗碗也出現了龍鳳紋，有雲龍、雲峰、海水龍、雙龍、五龍、團龍、荷塘龍等。龍紋和前朝差不多，還是細頸蟒，只是有些龍開始顯得肥胖。龍頭有豎毛和垂毛，龍爪有三爪、四爪和五爪。
元代和洪武時期的荷塘圖案至今仍在使用。還有壹定數量的海洋動物圖案，主要見於高足杯和其他文物上。與元代相比，人物圖案較少，因青料繪的紋飾多為淡淡的，不適宜繪制人物圖案，人物圖案中只見胡人舞蹈和與兒童嬉戲。花鳥、山水、竹、石、蕉圖案融寫實與裝飾於壹體，對後來的青花圖案影響很大。花鳥紋大多畫在盤子和高足碗的兩面或中間，主題是絲帶鳥、絲帶鳥、荔枝和麻雀李子。
民窯瓷器的主題圖案包括人物、動物、鳥類、松竹梅子、蓮蓬、芭蕉、海水波浪、菊花、如意、花卉、山水、繡球等。其中，中央球體帶藍點或錢文的繡球圖案，扭曲的樹枝和花心為螺旋形圖案，為永樂朝所獨有。還有文字裝飾，如“福”、“祿”、“壽”等，常裝飾在碗心。
永樂青花瓷的邊緣裝飾有回文、卷枝、海水紋、蓮瓣、如意雲紋、靈芝紋、之字形紋、芭蕉葉紋、朵朵紋、梅花紋、樹葉紋等。回文改變了洪武時期兩個群體的畫法，多為連續。有些器皿，如瓶、碗、盤等，只飾有壹串花紋，非常簡單。
總的來說，永樂青花瓷的紋飾大多比較稀疏，少數紋飾比較密集，紋飾的繪制壹般比較細長。而西亞仿金屬、陶的產品，有的有明顯的外域風格，如織錦、卷枝、阿拉伯文字等，有的則融入中國傳統紋飾或完全采用中國傳統紋飾。其中如意二扁瓶、扁壺中有壹種花束紋，仍保留了我國傳統畫法，但花與我國傳統畫法不同，特別是花束紋上側的麥粒紋或花瓣紋，這在我國傳統畫法中是沒有的。
永樂青花瓷的裝飾紋樣，除了用青花繪制外，還有少量的金色表現。
[編輯本段]五、描述
永樂青花瓷壹般沒有錢，只有少數有年份。只有官窯壓杯有“永樂年制”四字篆書，寫在器內正中，周圍有雙圈線、單圈線、花瓣絲帶。最珍貴的是青花雙獅繡球、花心、鴛鴦。民窯產品偶有“福、祿(祿)、壽”字樣。
明顧應臺《博物誌·縱覽》記載手杯受壓，中央繪雙獅球。球中用“明永樂年制”或“永樂年制”六個大字，精者為上品，忠者次之，花花公子也。目前北京只有故宮博物院有獅子球和花心兩種四字印，但有心相印和有“永樂大年”的六字印沒有實物傳世。
自明代鄭德年間，就有仿永樂窯瓷器出現。後來嘉靖、萬歷、康熙、雍正以及清末民初都有仿作。歷代仿有青花、陰刻、陽刻三種風格。字體和寫法也不壹樣。模特的外圍往往飾有花瓣狀的圖案，線條生硬不流暢，有的被單個的圓圈包圍。所以容器、足或口上用四字楷書或六字段子寫的東西，多是後人的摹仿。
永樂年間青花器雖然寫的少，但明清官窯器寫朝代器還是第壹次。