其實這種觀念是非常錯誤的。學習繪畫永遠不會太晚。不是所有的東西都是從小學習的。畫畫和年齡無關，和學不學有關。所以即使妳沒有美術基礎，也可以從現在開始學習板畫插畫。況且基礎不是天生的，是通過自己的學習和實踐壹步步積累起來的。不要總想著壹步登天，腳踏實地才是最珍貴的心態。只有這樣，我們才能走得更遠。不要被電視劇裏不經意的成功所迷惑。每個人的成功都不容易。任鄭飛先生在40多歲時創立了華為。現在華為也很牛逼，更何況妳比任老師年輕多了。做自己想做的事，不要總是限制自己。
另壹方面，基於板繪的插畫其實相對來說比較好學，因為圖形平板和ps軟件的結合讓繪畫變得更快更簡單，可以彌補妳繪畫中的很多不足。如果妳需要學習傳統手繪插畫四年，妳只需要學習板畫插畫壹年，這就是科技的力量。社會的發展，所以要相信自己，不要總是奮鬥，這個時候與其奮鬥，不如好好學習，學習會讓妳精神煥發。
？第二？給自己壹雙飛翔的翅膀，也可以逆風掉頭，畫出美麗的插畫。？身邊總是聽到各種各樣的童話故事。很多人平時默默無聞，突然逆襲大有作為。這總是在沖擊著我們的內心世界，我們會想，牛逼，為什麽不是我，我可以嗎？我可以嗎？羨慕，我們會有壹點感嘆，只能在等待和徘徊中浪費自己的熱情。同理，我們很多同學喜歡插畫，但是畫不好，因為不知道從何下手。即使在網上看了很多資料，還是處於壹籌莫展的狀態。
我壹直向妳強調壹個觀點。妳可以羨慕反擊，但妳必須知道如何反擊最快最安全。為什麽很多學不會插畫的同學突然進步這麽大？那是因為有專家給妳建議，妳可以自己摸索壹個月。不要總是關起門來工作，走出自己的天地。我認識壹個老師，他很擅長板畫插畫的原畫。每天晚上，他都會在網絡公開課上激情演講。他有各種繪畫技巧，也講解原畫插畫行業的發展。講座通俗易懂，幽默風趣，對我們的繪畫思維會有很大的影響和幫助。想學的同學可以去找玉柔老師的韋信(諧音):上面壹個是:w9。
在金庸的武俠世界裏，有壹種非常牛逼的功夫叫吸星大法，把別人的功夫吸到妳自己的身體裏，為我所用。同理，跟師傅學也是吸收師傅的精華，成為自己的功夫。有高手就吸收。時間久了，妳就能在繪畫的世界裏遊刃有余的玩了。
？第三？插圖基礎八大必備練習。老老實實系統的打好基礎，暫時不要去想畫畫能給妳帶來的價值收入，拿著空杯子再去和畫畫較勁！
妳需要練習透視。
無非就是壹點，亮點和三點透視理解，然後各種看，各種練！
？2，妳需要練習的臺詞。
重點了解線條的各種表現手法，以及線條的各種處理手法和造型應用，提高線條的美感，準確繪制線條之間的各種關系，掌握把握造型的基本方法。
？3、素描妳需要練習。
妳可以通過幾何、結構素描、靜物素描、光影素描的學習和練習來掌握素描的基礎知識，也可以通過材料的練習來加深。造型和透視壹定要準確，邊界線是對素描最基本的要求，三大方面五大色調壹定要了解和掌握，同時材料的練習要能應付不同材料的表現。
？4.妳需要練習人體。
人體是很多人的硬傷，從整體到局部再到整體不斷穿插，重點分析人體。同時利用各種人體素材進行訓練，真正了解人體！最重要的是能夠建立自己的人體框架，還包括頭像——五官的結構和透視等。
5.妳還需要練習色彩。
掌握色彩的基本原理，找出色彩的規律，妳會用常用的工具熟練運用色彩，重疊著色法和直接著色法都可以嘗試。不要有臟、亂、焦、悶、灰(看灰的情況)、飽和度太高、曝光、太暗等等問題！
？6.還需要練頭像。
需要頭像、發型、頭部道具的特點嗎？有必要區分男女的頭部基礎結構，五官，面部畫法嗎？兩者都需要！
7.還需要練衣服。
服裝是角色設計中非常重要的壹個環節，服裝的屬性、設計思路、褶皺、文化都需要積累。
？8.還需要練習構圖。
構圖對於插畫來說是必不可少的，好的構圖可以更清晰的展現角色的魅力。妳需要了解插畫和練習中常見的構圖規律！
很多初學者在學習繪畫的初期，往往會有不確定感，不知道如何開始學習。所以在開始學畫畫之前，壹定要把學習思路梳理好，找到學習方向。
第四？插圖學習的六個標準技巧。(1)學習繪畫基礎理論。
雖然繪畫是感性的存在，但是學習繪畫必須要有基本的理論，比如色彩原理、透視、光影等。可以選擇買壹些相關理論知識的書籍，也可以依托網絡了解壹些資源。官網有大量繪畫學習資源，教程，資料，壹個輕班。感興趣的朋友可以去看看。
(2)不要陷入技術研究。
作為初學者，無論妳喜歡什麽樣的畫，素描、水彩、彩鉛等等都可以。希望大家不要過分學習壹些表現手法而忘記培養自己的繪畫素養，比如觀察能力、造型、色彩等。大家都聽過“學畫畫，從寫生開始”這句話。素描對大多數人來說太無聊了。如果過於執著於素描的某壹方面，可能不進則退。
(3)不要對自己太苛刻。
如果妳是零基礎的小白，請不要對自己太苛刻。只是挑戰壹些高難度的作品，比如畫人像。就算畫完了，也只是表象，沒有收獲。初學者要由淺入深地練習高質量臨摹，勤於思考，多觀察多比較，多思考作者的“這幅畫為什麽要這樣展示”，做到“知其然，知其所以然”。時間長了，妳的繪畫素養就能潛移默化的提高。
？(4)學會堅持。
世界上沒有什麽事情是壹蹴而就的。不要幻想畫畫可以很快實現。繪畫有其特殊性。想要學好繪畫，必須經過長期的練習和專業老師的長期輔導，尤其是那些基礎比較薄弱的同學。不要指望壹次就能學會。如果自己不能堅持練習，再好的老師也沒用。
？(5)臨摹壹些有趣的畫，練習畫線條和筆畫。臨摹也是壹些初學者練習繪畫的好方法。新手開始畫的時候可能不知道從哪裏入手，寫錯幾處總覺得哪裏不對，但是又不知道怎麽改。這時候他們可以參考壹些畫得好的畫，邊臨摹邊學。久而久之，他們也能畫得很好。但是壹味的臨摹，不壹定能在繪畫的過程中有更高的突破。這時候妳可能要重新掌握基礎，每壹個繪畫知識點都要涵蓋，比如繪畫創作涉及的各種輪廓知識點:透視-素描-靜物-人體-色彩-設計-構圖-創作，這是壹個全面系統的繪畫學習的過程階段。
(6)和壹些繪畫方面誌同道合的人交流和溝通。
可以加入壹些繪畫圈子，和壹些人討論交流，然後找出自己繪畫中的不足。比如在手機上的聊天應用裏添加壹個繪畫交流群，把自己的畫拍下來給大家看，然後互相發表自己的看法進行交流。我相信會有更多的人願意把自己得意的作品展示給別人看，或者偶爾不知道怎麽繼續寫的時候，會想找人討論交流。學習繪畫沒有捷徑，但是如果有人帶領妳，可以避免學習過程中的很多“坑”，讓妳少走彎路。
第五？插畫學習的三個要點。(1)線條草稿。
線描是壹種比較直觀、快捷的表現繪畫對象的手段。壹幅好的線描，可以完整的表現出形象、氣質、材質、粗細等等。壹幅完美的線條畫，有著深厚的學問，本身就是壹件藝術品。在每壹種畫風中，線稿作為前期素描的構圖起著非常重要的作用，尤其是擅長平面繪畫的日本漫畫插畫。
？(2)人體。
人體的核心在於骨骼結構動態和比例的學習，然後是肌肉的穿插。有些繪畫門類不需要像人體解剖學那樣嚴謹。以日韓動畫插畫為例，只要知道基本的比例和結構就可以了，所以很多人類的學習教程都會以“畫豆”或者“簡筆畫”為主。
？(3)色彩。
自學最常見的瓶頸就是色彩決定了妳作品的辨識度和豐富度，所以色彩和光線的關系壹定要理解透徹，否則就算是漫畫也只能做低端的線描工作。
說白了，對色彩的掌握需要建立在對之前素描的學習基礎上。光線不僅會隨著光照強度的變化而變化，而且色溫也會隨著光源的距離和強度，以及繪畫對象本身的顏色和反射率的視覺投影等等而發生偏移。網上看壹些基礎教程，多畫多練很重要。