譚寶成被稱為“憤怒的金剛”。5歲時隨父親在劇團跳舞，7歲成為學徒。15歲以後，譚寶成演出了《父子相會》、《白》、《金水橋》、《姚期梆子》、《五臺會兄弟》等10多部吳京戲。
195210，第壹屆全國戲曲觀摩演出大會在北京召開。譚寶成在衡陽湘劇的昆曲《醉山門》中扮演和尚陸。他以獨特的金雞獨立風格堅持了40分鐘，壹口氣打倒十八羅漢，立刻贏得了觀眾的長時間掌聲。
演出結束後，著名京劇藝術家梅蘭芳到後臺看望演員。他握著譚寶成的手說:
祝賀妳的成功演出！我們還有京劇《醉在山門》這出戲。沒有妳的演技，妳的表演可以說是獨壹無二的。
當時，蘇聯戲劇家奧布拉茲·卓夫看了譚寶成的表演後，驚嘆不已，對譚寶成的演技十分欽佩。他驚訝於自己能完成這些“高、難、深”的動作。
奧布拉茲·卓夫對此很好奇。回國後，他在莫斯科壹家報紙上撰文介紹，說譚寶成的表演是“魔鬼的藝術”，並稱贊魯在《醉叩山門》中的表演荒誕不經，精彩絕倫。
在此期間，譚寶成與劇作家合作，改編並演出了許多傳統劇目，如《家田莊》、《張飛打鼓》、《三闖轅門》等。他大膽創新，敢於設計新的唱腔。在粉絲中有“青出於藍而勝於藍”的美譽，逐漸形成了自己的風格。
1955冬天的至日1956春天，譚寶成在湘劇舞臺上再爆壹雷。他在《雁門關》中扮演了，在《田莊》中扮演了尉遲恭，在《斷背山》中扮演了，在《蘆花蕩》中扮演了張飛，在湘劇界贏得了廣泛的贊譽。
湘劇大三學生王華雲，因在《周瑜》中的表演，被稱為“活的周瑜”。1922 12因家境貧寒，進入民辦湘劇科班學校華興科班，師從戲曲藝術家蘇春林學習吳業務。
65438-0926年，王華雲出系後立即受雇於富春班，在大川部、益陽各鄉鎮演出。
這些鄉鎮的人大部分都是湘劇戲迷，見多識廣，眼光獨到。壹旦他們覺得什麽戲都不合他們的胃口，就只喝幾口噓聲。受不了就脫了涼鞋扔在舞臺上，壹點都不給演員臺階下。所以“大川部戲難唱”這句話在湘劇裏壹度很響亮。
王華雲天生壹副好嗓子，長得帥。在大川部唱了壹年後，他出名了。王華雲戲路廣泛，擅長刻畫人物，尤其是他在《借箭遮遮掩掩》中對周瑜的表演和《翠屏山》中對石秀的表演，吸引了大批觀眾，座無虛席。
王華雲很快成為湘劇中有名的小字輩，與當時紅極三湘的小字輩師父、師兄吳少之齊名。他們分別被戲迷稱為“活的周瑜”和“活的石秀”。
王華雲也是老藝術家中不可多得的學者。他在長沙明德中學上夜校，是徐特立的學生。因為經常看《辭海》，所以大家都叫他“辭海”。
“九壹八事變”後，王華雲倡導湘劇同仁佩戴“* * *共赴國難”臂章，並與著名湘劇藝術家羅玉婷壹起參與創作了揭露日軍侵華罪行的《日奴毒》。該劇後來在長沙6家劇院輪流上演，轟動壹時。
與此同時，素有“活潑多才”之稱的許以65，438+04歲的高齡到長沙市金剛鎮三元宮老戲班，先後拜彭深賢、紀振寶為師，學唱成長。經過三年的訓練，他以洪亮寬厚的嗓音，集唱、讀、做、打於壹體，發展了非常依賴學生的歌唱藝術，逐漸形成了自己的風格。
抗日戰爭時期，許參加了田漢組織的湘劇抗敵宣傳隊，並任第二隊隊長。在此期間，許帶領演藝人員跋涉到湘黔農村市場，上演了愛國題材的《江漢漁歌》，自編自演了《罵漢奸》等劇目，深受群眾喜愛。
長沙失陷後，許流亡桂林，組建湘劇團，演出新編歷史劇《史可法》，繼續開展抗日宣傳。在此期間，他還參加了歐陽予倩、田漢等人組織的西南戲曲展覽。
1952年，全國戲曲演出在北京舉行，許主演的《琵琶行》獲得演出金獎，壹時間在北京引起轟動。在劇中，他扮演張廣才，把壹個救死扶傷、英勇戰鬥、愛恨分明的老人演得活靈活現，淚流滿面。
陳企霞，11歲，入長沙同春園湘劇班，師從梁、何。
1938年，著名劇作家田漢在湖南組織發動湘劇藝人，成立湘劇抗敵宣傳隊。不久，陳企霞加入了宣傳隊，成為壹名文藝戰士。次年，陳企霞與田漢的弟弟宏恬結婚，成為田家的主要成員。在田漢和宏恬的影響下，她逐漸從壹名普通的藝術家成長為壹名新的戲劇工作者。
1940左右，是抗日戰爭的艱苦時期，陳企霞與田漢、宏恬合作演出了多部抗戰話劇。她在《江漢漁歌》中扮演阮春華，在《新宋武》中扮演潘金蓮，在《土橋之戰》中扮演邢夫人，在《新會喬媛》中扮演癱瘓婦女。可想而知，她是家庭主婦，是劇團的主角。
新中國成立之初，陳企霞積極協助宏恬成立了由軍隊領導的洞庭湘劇工作組。她仍然是劇團的主要演員。期間除了改編《江漢漁歌》等劇外，還飾演女主角《九衣神娘》，在部隊演出近百場。
從65438到0957，陳企霞去郴州項堃劇院當老師。1963年，她被調回湖南湘劇院工作，直到退休。
湘劇的興盛除了老壹輩藝術家的無私貢獻外，也離不開新壹代藝術家的不懈努力。1949新中國成立後，湘劇出現了左大芬、彭立農等著名演員。
左大芬，著名青衣演員，65438-0954年入湖南湘劇團演員培訓班，師從孔藍燕學習青衣。後來，他又受到鄭的親自教導。
上世紀80年代初，左大芬在電視劇《西遊記》中飾演觀音，獲得廣泛好評。
65438-0986左大芬獲全國現代歌唱藝術獎。1988因主演《瀟峰分》獲第六屆中國戲劇梅花獎。
左大芬的代表作有《送花劍》、《拜月》、《斷橋》、《雁打回窯》、《陽門女子》、《郭亮》、《園丁之歌》等。
彭立農，青衣花旦，祖籍湖南長沙，是著名的湘劇演員。彭立農自幼跟隨父親彭菊生學習美術。早年師從湘劇藝術家吳少之，後師從湘劇藝術家肖全祥學習戲劇。
彭立農改革了湘劇丹角高腔的傳統唱法，真假聲結合，克服了壹味要求高音，造成字不清聲不美的唱法，追求字正腔圓。她高亢的嗓音如行雲流水般歌唱，形成了自己獨特的風格。
彭立農擅長青衣和花旦。22歲的她已經在三湘小有名氣。在40多年的藝術生涯中，她出色地塑造了不同時代、不同年齡、不同性格的女性形象，如趙五娘、王瑞蘭、白娘子、、百花公主、、嶽、潘、蔣捷、石奶奶等。
彭立農的代表作有《雙拜月》、《獵雁回窯》、《獵回書》、《江漢漁歌》、《琵琶行》、《拜月》等。其中《琵琶行》獲第壹屆全國戲曲大會表演二等獎，主演的《拜月》於1957拍成電影，是湘劇中第壹部影視戲曲藝術電影。
湘劇傳承人夏傳金是湖南湘劇院著名演員，擅長扮演許勝壹角。畢業於衡陽藝術學校湘劇中專，師從著名湘劇藝術家譚寶成。
1987 10、夏傳金、譚寶成代表湖南省參加首屆中國藝術節，與譚寶成同臺表演湘劇昆曲《醉在門口》，受到各路媒體的高度評價。
在湘劇的整個發展過程中，正是因為湘劇中這些優秀藝人的存在，湘劇才壹直處於壹個相對繁榮的時期。
這些藝術家不僅將湘劇藝術傳承了壹波又壹波，還挖掘整理了湘劇豐富的遺產，將劇目從200多個增加到400多個，及時搶救了320多個即將失傳的劇目。主要加工整理了《拜月》、《追魚》、《撲克》、《記水》、《金丸》、《玉簪記》、《黃反五關》、《金沙灘》、《六郎斬》、《百花公主》等60余部劇目。
自21世紀初以來，壹直活躍在湘劇舞臺上的劇目有《琵琶記》、《拜月記》、《送花劍》、《醉打山門》、《壹日太守》、《鬧屋記》、《借靴記》等。此外，湖南湘劇創作演出了《古畫英雄》、《紅舞吧》、《李珍歸鄉》等現代戲，都收到了良好的社會效益和經濟效益。
20世紀90年代以來，由於種種原因，湘劇的表演空間日益縮小。進入21世紀後，湖南湘劇團克服種種困難，創作演出了許多膾炙人口的現代劇目，壹度獲得了良好的聲譽。
湖南省各縣市相關部門以及部分藝人開展了湘劇保護傳承工作。
2009年6月5438+10月，湖南省有關人士向政府部門提交了支持戲曲動漫產業發展的提案，呼籲對戲曲動漫產業發展給予政策支持。
意見書稱，就在中國傳統戲曲文化遭遇前所未有的危機時，外國動畫人意外發現了它的魅力。日本人搶著註冊中國經典作品的商標，僅《三國誌》系列就有30多款。美國也將中國觀眾熟悉的《楊家將》和《西遊記》搬上了好萊塢舞臺。
有關人士認為，在發展湘劇動畫方面，湖南本土動畫人比外國動畫人更有優勢。這主要體現在三個方面:
首先是品牌優勢。湖南有龐大的戲迷群體，戲曲本身就有品牌效應。第二是國家效應。傳統戲曲的故事、題材、敘事都非常經典。在此基礎上，稍加改編就能得到壹個好的動畫故事。第三是題材優勢，因為每部劇都有自己穩定的粉絲。
此外，戲曲題材還具有可復制性的特點，有豐富的劇目題材有待發掘。他們還認為，當務之急是政府要加大對動漫戲曲項目的支持力度，給予政策扶持和資金投入。
有關人士還提出了湘劇動漫產業發展的規劃方案。其中，成立了中國戲曲經典原創動畫研究院；開展經典地方戲演出和展覽；建設戲曲動畫卡通劇團演出劇場；建立戲曲動畫人才培養學院，培養復合型人才；支持戲曲動漫出版等衍生產業集群企業發展。
同時，為了拯救湘劇等非物質文化遺產城市，長沙出臺了《關於加強非物質文化遺產保護的意見》。隨後，有關部門選擇長沙湘劇和長沙彈詞作為試點，開展非物質文化遺產普查，以便在此基礎上建立市、區縣名錄體系。
《意見》指出，任何公民均可代表湘劇申報項目。申請人應提交以下資料:
壹是申請報告，即簡要說明項目名稱、申請人、申請的目的和意義；第二次項目申報，即說明申報項目的歷史、現狀、價值和瀕危狀況；三是保護規劃，即說明未來五年的保護目標、措施、步驟和管理機制。
當年市財政也安排了保護工作專項經費，納入財政預算，各區縣也將保護經費納入財政預算。
有關部門還鼓勵非物質文化遺產傳承人和團體開展學習活動。通過社會教育和學校教育，非物質文化遺產代表性作品的傳承得到了他人的繼承。
同時，為防止湘劇珍貴實物和資料流失，有關部門還鼓勵民間組織、社會團體和傳承人設立專門博物館，收藏和展示非物質文化遺產實物和資料。
2006年5月20日，湘劇被列入第壹批國家級非物質文化遺產。這無疑為湘劇的保護和推廣提供了持續的動力。