20世紀70年代初，他出生在王祥的家鄉。故鄉情結，他特別喜歡家鄉的水。因為春天的身體是水做的。有了水，春天才會充滿色彩和生機，人類才會精彩和燦爛。
在他十幾歲的那壹天，他跳過河去看海...多麽博大的胸懷，多麽無與倫比的英雄氣概！從此，他才真正開始了解大海。
人生無言，歲月如歌，演繹了多少平淡的人生。現在，已經過了三十歲的王衛軍永遠不會忘記駐紮在山裏的孤獨。他時常懷念自己對Xi安軍校的投入，時常在不同的工作崗位上咀嚼自己的人生、生活、藝術和生活的真諦。豐富多彩的軍旅生活的磨礪，傳統文化在大海中的浸潤，他生命的根系，源於風霜的豐富和驚濤駭浪的洗滌。
守衛們淳樸，謙遜，睿智。當我第壹次見到警衛時，我被他非凡的清晰和純潔所感動。充滿英氣，剛毅從容，就像他給我看的作品壹樣，清新美好，平和含蓄，充滿了真正的力量。我真的很喜歡這樣的年輕人。部隊生活賦予了他奇妙的悟性，也鑄就了他不屈不撓的性格。黑白筆墨的世界，讓他坦蕩而充實。貧窮中的快樂，也是世俗人最苦惱的地方。耐得住寂寞的年輕人，心裏有壹個追逐的太陽。
把妳的糧食放在中間，像英雄壹樣增強妳的健康。他早年師從壹位名師學墨。十幾年的寫作，讓他為自己追求壹生的夙願而顫抖，執著地得到壹種別樣的美。敏銳洞察傳統，捕捉自由的藝術懷孕，再現自己的根、葉、花。
他走的是壹條秉承傳統脈搏的道路。壹開始，唐凱和魏碑開始，然後攻擊草書。他在學《張黑女》，風姿綽約。學習《申報單》，汲取深邃典雅之美；他對《蘭亭序》、《聖教序》、《黃庭經》、《樂論》、《易》、《洛神賦十三行》和《蜀蘇帖》都很著迷...王羲之、蘇東坡、黃山谷、閔南公、王覺斯、黃道周等歷代大師都深深地影響了他。從現實到意識，他與古人為伴，與經典日夜對話。縉雲、唐法、宋軼、明州，他在作品中唯恐前無古人，用方圓圓潤優美的筆營造了壹個優雅、經典、近乎完美的藝術空間，創造了自己完整而飽滿的藝術語言和視覺圖式。意義是內在的，風格是高超的。他不把書法看作是重復經典的形體或符號，而是致力於壹種對藝術的終極關懷和生命力的表現，是把握書法本質的再創造。
壹位哲人說:藝術同時創造藝術家本身，藝術家在不斷的創作中充分表現自己的生活，創作的過程也是自我完善的過程。
古典精神與現代意識的有機融合，使魏軍的書法有意識地融入到多種造型藝術中，給人們留下了宣泄情感的痕跡。無論是他的楷書還是行書，筆法準確、流暢、凝重；線性含蓄精致，清新灑脫；結構平奇，古可為用；把白與假做得恰到好處，簡單而深遠；氣息豪邁古雅，古樸寧靜。智慧的筆觸，傾吐出他定制的、獨特的、幹凈的情感世界。
阿清王朝的人姚曾評價說:幹幹凈凈，幹幹凈凈，幹幹凈凈，幹幹凈凈，幹幹凈凈，幹幹凈凈，幹幹凈凈，幹幹凈凈，幹幹凈凈，幹幹凈凈，幹幹凈凈，幹幹凈凈，幹幹凈凈，幹幹凈凈，幹幹凈凈，幹幹凈凈，幹幹凈凈，幹幹凈凈，幹幹凈凈，幹幹凈凈，幹幹凈凈，幹幹凈凈，幹幹凈凈，幹幹凈凈，幹幹凈凈，幹幹凈凈，幹幹凈凈，幹幹凈凈，幹幹凈凈，幹幹凈凈，幹幹凈凈，幹幹凈凈，幹幹凈凈，幹幹凈凈，幹幹凈凈，幹幹凈凈，幹幹凈凈，幹幹凈凈，幹幹凈凈，幹幹凈凈，幹幹凈凈，幹幹凈凈清，清凈去濁去俗。從右軍穆斯林王羲之，到清清白白的林散之，中國書法的神奇魅力在這裏壹覽無余
徐仲雲已經有幾千年的歷史了。壹本書的精髓在於對規律的掌握和運用。不斷改變身體的外表，不變的精神。細膩流暢、簡潔明了，在清逸中透析高貴的精神，在清逸中展現剛烈的性格，是魏軍書法美學特征和藝術本質的定位和高度。
如今，近衛隊已連續獲得第七屆、第八屆全國博覽會全國獎的桂冠，積累了深遠的業績，升華了潛學。作為新壹代的潮流引領者，他很幸運。當我到達山頂時，我知道我正站在山的手掌上。這樣壹來，他的心情更平靜了，眼光更深邃了，心胸更寬廣了。祝青年朋友們在當今時代的大潮中，以平常心認真思考經典，追求崇高！
深情如水般淡去。深情不是華而不實，而是質樸清新，就像靜靜滴落在鄉間的清雲，純凈而真實...
簡單說幾句，王衛軍
文/齊雨欣
非常了解壹個人之後，往往不知道從何說起。。。
近衛出道很早，十幾年前就在七八屆全國展上獲獎，之後又在走草展、扇面展、書展上獲獎，所以也算是老職業獲獎者了。近年來，他壹直在文聯辦公室忙於行政事務。每次見面，他總是後悔沒時間寫，又羨慕別人能天天逛泳池。可見他有多喜歡書法！對於喜歡他書法的人來說，很遺憾看不到他的獲獎新作。
好在在去年的換屆中，他當上了江蘇省書法家協會的秘書長，讓他可以有機會每天接觸書法。但作為省書法家協會最年輕的秘書長，尤其是作為書法大省江蘇省書法協會的秘書長，他肩上的擔子可能比以前更重，工作可能更麻煩。但基於我對他的了解，他有精力有能力把江蘇書協的工作做得更好，這壹點會被時間證明的。
魏軍的字跡飄逸，典型的江南書法風格，小字輕盈端莊，可愛至極。配合他擅長的構圖模式，每幅作品都有很美的畫面感。他寫作，他非常追求寫作。他的筆簡單，不賣弄技巧。壹筆壹劃自然流淌，看似涓涓細流，他的興趣自然就出來了。結構自然被字塑造，沒有壹點扭捏。書法是這樣寫的，觀者賞心悅目，作者心手流暢。
他是壹個內向低調的人，但對朋友和工作都充滿熱情。接觸久了，妳會發現他有壹顆童心，很純真，很陽光，就像他的文字壹樣。
溫柔，然後溫柔——王衛軍的書法
文/薛遠明
劉青·西載說:“書就是這樣。如果妳學習，如果妳有才華，如果妳有抱負，總之妳就像壹個人。”這句話被反復引用。其實有兩種可能:壹種是按照要求塑造自己並付諸行動，名副其實；壹種是故意據此打廣告喊口號，名不副實。
基於我對王衛軍的了解，我覺得他的個人氣質甚至生活方式都與他自己的藝術態度相契合，才能真正做到“像人壹樣作書”。用他自己的話說，“我是壹個執著於行走，不斷突破自我的人。”作品流露出的文學精神和優雅，源於個人內心的文學之心。“在這個相對浮躁的時代，個性的時代，如果我的書法還有壹點卷軸氣息，我覺得很欣慰。所謂‘書生氣’，大概就是劉熙載所說的‘士氣’，或者說‘文采’、‘才氣’。”同時，作品中的衛兵具有“英雄氣概”和“老虎精神”魏軍出生在王祥的家鄉，成長於Xi的壹所軍校。在軍營裏，他得到了常人得不到的訓練和磨煉。“那次軍旅生活後，我覺得自己更踏實，更負責，更有耐心和毅力，更有厚重和力量。從這個意義上說，我認為書法家應該走出書房，把目光從關註藝術和藝術市場的狹隘視野中解放出來，更加自覺、積極地看待自然、社會、歷史和自己，承擔起壹個書法家的社會責任，通過生活的不斷豐富來提升作品的精神品格和文化內涵，讓自己創作的作品更具文化意義， 更多的藝術滲透力和感染力，也只有這樣，他們才能支撐起這個時代書法藝術的繁榮發展。 所以讀他的作品，能感受到文氣與虎氣的* * *互動，剛柔並濟。我個人不認同書法只有書卷氣或者石頭樣，有重點也有重點。因為文人氣質中有壹個軟化的問題，軟弱諂媚，過於死板容易表露，妥協和解不倫不類，這就是難點。很多人學王羲之，最後走不出來，變成媚俗。原因是王的性格是“飄如雲，敏捷如龍”，既有流暢性，又有力度。簡而言之就是“雄秀”二字，只美不可避免的變瘦。這個要慎重考慮。
任何書法家都生活在壹定的時空裏，這對理解和把握時空是非常重要的。對王衛軍書法的解讀也由此開始。
從時間上看，既有時間對他的磨煉作用，也有他對時間的辯證認識。簡單來說，時間的作用就是氣質來源於修煉，需要長期的積累和沈浸。這不是壹日之功。“羅馬不是壹天建成的。”所謂“修”，就是泡，泡。通常“貴族氣質”這個詞強調的是潛移默化的影響。但強調的是文化理想、人格光輝和人格魅力，強調的是思想和行為品質，而不是習慣上理解的政治經濟地位的特殊性，而只是“暴發戶”。書法家應該做的是做壹個文化貴族，做壹個精神貴族。王衛軍可以邊走邊積累，通過不斷積累來思考。人只有站得更高，走得更遠，才能看到更遠更美的地方。王衛軍有古典情結，追求古靈精怪，認為書法不能無源之水。在孫的《書譜》中，強調“漢不空，筆有所因”，而在《宋學齋文集》中，有這樣壹句話:“邊玩味古書邊學書，知用筆之意。”但同時，“時尚”也是他的態度和生活方式。真正的時尚應該有很深的藝術氣質，永遠不封閉自己，更不固步自封，關註書世界的潮流和變化，反思自己，永遠不停止對自我實現的追求
從空間環境上，也有對他的角色和個人的辯證認識。環境的作用無非是各種因素的綜合影響。壹方面，多元社會的藝術變幻莫測，“筆墨當隨時代”，很多人只顧筆墨，忘了自己。個人必須把握時代脈搏，否則無法跟隨時代；另壹方面，壹切言行都是在場的，壹個特定的時代是不可逾越的。書法的社會學轉型與書法家的專業化、職業化之間存在諸多矛盾。書法家的可塑性和多變性增加了，要學會面對各種復雜多變的情況，根據個人氣質塑造自己。人最不知道的是自己，或者說有壹種可能是經常違背自己真實的心態。有壹點是需要壹直面對的——書法與現實名利的關系。佛教把眾生的心態總結為“百感交集”。俗話說:“無遠慮者必有近憂”。每個人只要來到這個世界，從出生的那壹天起，就要面對死亡等壹切不利，需要面對得失。換句話說，人的煩惱源於對未來的擔憂和阻礙，人總是希望未來能有符合自己意願的結果。有鑒於此，守衛們用盛宴大師的話來告誡自己，那就是“面對它，接受它，處理它，放下它。”
把它放下。所以，衛士們才能在復雜多變的社會環境中保持本色。目前書壇有壹股模仿作秀的風潮，媚俗做作太多，藝術手段極度背離個人氣質，因為個人觀念混亂自由。跟風時代而失去個性的創作比比皆是，充斥著庸俗趣味，充斥著紙面。回到“書如其人”的觀點，衛士們既註重自身氣質的培養，即“我”的凸顯，又註重“寫”，做到純粹的寫。阿清人姚曾說:“清則潔，潔則古，古則新。”“清”除“濁”，“潔”除“俗”。“低俗不可救藥”，炫技本來就是壹種低俗。書法要重視“技”，要以大道為基礎的路徑，否則就是小技終技，要重視技法，而不僅僅是技法。“我壹直在自覺不自覺地行走在書世界的邊緣，這樣才能有的放矢地參與書世界的壹些重大活動，始終保持壹定的審美距離，才不會陷入書法大潮的漩渦。”要知道，書法是壹輩子的修行，保持距離就是保持自己。展覽充其量只是藝術旅途上的壹站，人生的目標在遠方。
衛士們的作品特點可以用節奏和自然來概括。在中外文論中，“律動”是最早的概念和術語，《樂記》中提出了“樂師判壹以和，比物以飾，律動以文”的觀點。西方哲學家柏拉圖在他的《法律篇》中指出:“節奏是運動的秩序”。從哲學的角度來看，節奏是空間和時間的基本形式之壹。人類的壹切活動都離不開節奏。第壹是培養良好的節奏感，加深理解節奏的重要性，第二是掌握節奏的真諦。從根本上說，是對人體生理和社會實踐的有效把握。節是節制，玩是表演，“玩”是人生的根本，無論是晝夜交替，季節變換，還是潮起潮落，都能感受到。當壹個個體親自意識到自己呼吸的節奏和心跳的節奏時，他就意識到了存在。寫作就像呼吸和心跳，所以可以自然。“自然”壹詞在傳統乃至現代生活中被廣泛使用。與現代學術譜系中因反復引用而變得非常西化的真善美概念不同，“自然”壹詞並沒有被壹門現代學科作為壹個特殊的範疇，它隱藏在日常生活中，從而保留了自己的“自然狀態”，保留了更多的中國特色。“自然”是壹個重要的哲學概念，包含著豐富的含義。從道家學派的創始人老莊，到儒家經典的終結者康有為，乃至古典藝術中的詩詞書畫，都見證了這壹觀念的深厚淵源。對於王衛軍來說，不僅僅是壹種自然的狀態，壹種自然的寫法，更是壹種自然的態度，壹種自然的節奏，沒有假雕琢，壹種溫婉含蓄的書風，沒有激動，優雅，溫婉，飄逸。
在自然與自我之間，王衛軍找到了追求內心世界與藝術世界和諧的捷徑。“從校園到職業書法家，很多書法家對社會、對客觀世界的感知、認知、人生體驗大同小異，人生視野相對狹窄，難以產生深刻的思想火花、鮮明的情感訴求和獨特的審美取向。”由此，王衛軍的書法思想可以概括為:“美是唯壹的價值標準”。書法創作的研究是對美的發現和理解，正如他自己所說:“人們通過宗教、藝術和哲學來認識、表達和表現自己的情感世界。藝術是人對情感世界的體驗，藝術本質上是正在修行的人的生活藝術。”
優雅無處不在——論王衛軍書法藝術的審美取向
文/高步明
我壹直被警衛書法的優雅所感動。可能更多的人是迷戀對方，想要高雅，因為不雅就是低俗，壹旦低俗，就很痛苦，很無奈。但要有這份優雅並不容易。要想保持這種優雅，不是壹般人做的。
警衛優雅而自信。自第七屆全國展獲全國獎以來，衛士們的作品壹口氣包攬了各大書法比賽的所有獎項。有些人可能仍然會感到驚訝，驚訝於衛士們作品的優雅魅力。為了追求優雅，他坐在長椅上努力工作。20歲時，他以優美飄逸的鋼筆字吸引了眾多評委的目光，獲得第五屆中國鋼筆書法大賽特等獎。當兵前，他出了幾本字帖。雖然近視不低，但還是被招進了部隊。有壹個時期，他幹脆把自己的名字改成了王，決心以法律捍衛儒雅氣質的右軍“書聖”的尊嚴。不難看出，他的自信是有根據的，也是毫不含糊的。更重要的是，為了堅持自己的優雅，他堅持自己的方式，持有自己的觀點。他能欣賞別人的優點和長處，聽取別人的意見和建議，容忍別人的短視和錯誤。但他拒絕模仿的優雅，偶像化的優雅，偽裝的優雅。時刻把自己調整到“於佳無心更好”的狀態，不僅是專註，更是勇氣。
警衛的優雅很適合他的感覺。書法是情感的寵兒。就像手繪壹只貓，畫壹只貓的微笑，貓本身是多麽單調。警衛在小學的時候就開始在大量的法帖中與古人對話，在感受古人情感世界的同時，他們也在潛意識中感受到了自己的精神世界。衛士的優雅，就是優雅的優雅。他的作品端莊大方。乍壹看，沒有壹絲做作。即使小字是草書，每壹筆的來龍去脈都很清楚，字裏行間都符合法度。衛士的優雅，也是優雅的優雅。在沖淡平和的主題下，表現出優雅的意趣，在綁線、環顧、大小交錯的過程中不動而溢出萬千氣象。警衛的優雅更是優雅。他延續了“二王”的路線，精心打磨作品的內在氣質。久而久之，他的作品散發出溫柔恬靜，跌宕起伏的真味，月之灑脫的韻味。回望熙熙攘攘的書海，我們缺少的是優雅，優雅，再優雅。很多原本天性聰慧，後天努力的同事，錯誤地把渾濁、霸氣、江湖氣當成了優雅，然後離優雅越來越遠。只要我們靜下心來，回望書法史，不難發現，甲骨文的稚雅、鐘鼎文的拙雅、王右軍的雅、蘇東坡的雅，都是由壹個雅字維系和伴隨的。這些作者通過優雅傳達他們所有的感受。很難想象那些去雅俗共賞的作品想要發泄什麽樣的感情。
警衛的優雅，最得益於濃濃的人文關懷。先寫字，人自古有怪字。生活中的門衛謙虛平易近人，多次獲獎。他仍然保持低調。他有極好的聲譽和聲望，就像他的作品壹樣。他愛好廣泛，尤其是文學。他的小說和散文我看了很久，他的文學作品也是以雅為美，和他飄逸的書法很合拍。這壹點是任何高超的技巧都無法替代的。他知道文學是書法藝術之母，需要她的呵護和滋養。否則，無論妳的作品有多花哨，多新穎，總感覺不那麽優雅動人。如今，文化內涵的缺失是書法藝術可持續發展的“瓶頸”，為斷絕書法埋下了伏筆！警衛有這樣的顧慮，作為文聯的壹員，也有這樣的責任。他勤於讀書思考，深知書法技藝的有限性和藝術生命的無限性。有壹種說法是，內修於心，外塑於形。讀了很多書，他心中的碧海藍天自然造成了他的藝術人生和諧、自然、飄逸、生動。
從堅實的進步到虛靈——評書法家王衛軍及其作品
文/吳國平
王衛軍是壹位才華橫溢的青年書法家，在江蘇乃至全國都有相當的實力和影響力。近年來，他的作品在國內多個重要展覽中展出，獲獎無數，使他成為當今書壇的顯赫人物，以其卓越的才華和美德贏得了人們的關註和贊譽。
我第壹次認識警衛和他們的書，是在七年前，他和管峻在省美術館舉辦五位武警官兵“橄欖風”書法展。展覽非常成功，警衛也給人們留下了深刻的印象。七年過去了，通過冥想和體驗，衛士們的書法實現了破蛹成蝶般的質的飛躍，進入了新的空靈境界。
警衛是壹個執著而認真的人。從寒窗苦讀到部隊磨礪，每壹個角色、每壹個崗位都很優秀，深受老師、領導、同學、戰友的喜愛和敬仰。因為家學的原因，他從小就是男孩子的男孩子，受到正統的影響。正因為如此，像他這樣的人，要寫出“野”來，或者說要寫得更寬廣、更瀟灑，是很不容易的。但它壹旦突破，就會比普通人更有優勢，發揮得更完美。在近衛們的作品中，除了傳統寫法的精彩再現，我們在金鑒和擅長身上看到了更多的空與虛，壹種溫婉、溫柔、典雅、美好的精神氣質，壹種對經典國粹的崇敬、迷戀和可貴的文化堅守，壹種對古典精神的現代闡發，壹種包容而又富有感染力的人格自信。
侍衛的書法遵循“二王”之道。毫無疑問，這是壹條正確的道路。魏晉以來，“二王”書法風格作為主流，長期處於主導地位，影響和造就了國人的基本審美刻板印象。金石學雖然興起於明清，壹度貶損“二王”金石學，但其地位不可能被完全顛覆和動搖。在當代書法中，出現了壹股後學復興的熱潮，這並不是壹種完全意義上的復古，而只是現代審美的要求。在壹定程度上，它的繪畫性和抒情性的特點，它的筆觸的張揚性，它的姿態的優美性和更多的可能性，極大地滿足了現代人的視覺要求。然而，在這股熱潮的背後，也存在著將《二王》書風媚俗化、庸俗化的傾向，甚至在壹定程度上忽視或放棄了《二王》書風的生命意識、人文精神和思想內涵。令人高興的是，警衛對此保持了應有的警惕。他把學習書法看作是壹個不斷挖掘，不斷啟蒙的過程。在這個過程中，我們始終保持良好的心態和精神，認真學習筆法，嘗試更深層次地與古人聯系，在深厚傳統的有力支撐下，嘗試建立新的筆法論述體系和自己的藝術語言與表達方式。他認為，追求具有現代意義的個性化是當代性的重要基礎。只有個體化才能實現階級同化的遏制，只有個體化才能導致多元氛圍。他還認為，強調巨大的視覺效應和展廳效應是有進步意義的，但中國的書畫有自己獨特的萌生和發展的文化背景。如果簡單地嫁接西方的美學思想和藝術思想，可能會導致形式化和娛樂化的傾向，從而失去其經典的形態和豐富的內涵，與民族文化的精神和品格背道而馳。這些思想既體現了衛士們對當代書法的價值判斷，也體現了壹個成熟書法家的良好心態和文化擔當。
警衛心中有壹種古典情結。雖然身處繁華的大都市，享受著現代的生活，忙著單位的瑣事，但他卻特別喜歡舊的東西。古民居、古字畫、古詩詞、古器物等。，都很感興趣。特別是他崇尚古代文人愛山川、高臥林泉、感春秋、飄逸的生活。當然，這裏所說的古代文人的生活，顯然已經被他詩化了，這恰恰反映了他對冷靜和樸素的渴望，這對於壹個把書法作為終身事業的人來說，是非常重要的。
冬天。壹天下午。小雨。和他在南京清涼山古玩城的好朋友胡家鈺先生小酌。酒是上好的老茅臺，然後我們就聊起了“八大”和景德鎮、宜興的陳老煉。我微醉，醉了，很開心。最後我們互相邀請再聚。
——妳要的就是這樣的感覺。
顏外秀也是古代的，更現代。
——論王衛軍的書法藝術
作為70後壹代書法家的代表，王衛軍的書法追求和藝術境界對我們把握書法意識，尤其是“書法形式”意識具有典型意義。通過對王衛軍書法藝術特征的分析和研究，揭示其書法的審美追求和藝術價值認同，同時試圖窺視這壹“形”在當代書法發展中的意義和走向，有意識地把握書法的發展方向。
從王衛軍的成就來看，毫無疑問，王衛軍對書法的追求得到了當今書壇主流的認可，這也是當今大多數青年書法家的追求。那麽為什麽王粲·魏軍的書法能得到書壇和專家的認可呢？我認為最大的原因是他的藝術追求體現了當今時代書法中的“形式”意識。在這種“形而上”的意識下，王衛軍的書法表現出獨特的個性。
(壹)漂亮的字體
王衛軍的書法方法和創作是以古代經典書籍為基礎的，而這種書法風格是最適合也是最好的壹種，主要運用在書法上，無論是二王、宋四家還是元明書法家。這種風格和書寫形式最基本最關鍵的是把握好每種字體的形狀，這也是最基本最難的。我們可以發現，王衛軍的行書每壹個字都非常優美飄逸，其寫線幹練飄逸，經得起推敲。這是鐵牌書法成功的關鍵，也是最重要的環節。因為這種書法不強調筆畫之間的強烈對比，也不追求字與字之間的“氣勢”。他完全以每壹個字穩定的造型來爭取整部作品的優雅與寧靜。在這壹點上，“二王”行書為我們樹立了極其高超的榜樣，也是我們無法攻克的關鍵。
(2)堅持相同的顏色
現代書法的自覺追求，我們認為墨色的變化可以突破古人。當然，成功的書法家在這方面都做了成功的探索，如當代草聖林散之的墨色變化，這是他成功的重要因素之壹。然而，令人驚訝的是，王衛軍的短行書幾乎不太註重墨色，他的創作幾乎只用壹種顏色。這雖然繼承了書法的墨色特征，並作為壹種自覺的選擇走向了極端，這不能不說是書法多元化審美取向的魅力所在。
(C)獨特的組成
王衛軍巧妙地將主體、印章、留白和書寫載體的色彩混合在壹起，產生了獨特的藝術效果和全新的藝術感受。比如《五六先生傳》和《陳繼儒哲理話》等作品。，在書寫主體之外，用不同形狀的簽名、印章、鈸印在不同的座上來劃分書寫載體的空間，用其彩紙的顏色來產生美感，使其具有自己的藝術追求。這充分顯示了他對書法“形”的自覺追求。印章的使用往往是“偏”的，比如《畫禪室隨筆》畫冊。因為每壹頁的文字都很小，大膽地用比文字大的印章來放大主體，不僅沒有篡奪主人角色的感覺，還能產生獨特的藝術效果，這是古人所沒有的。此外，他還別出心裁地在文中保留了印章，並巧妙地設計了多枚大小不壹的印章印在不同的座位上，產生了獨特的效果，具有古代書畫介紹、題跋後收藏、鑒賞印章的藝術效果。
(4)優雅而潤澤
優美的漢字藝術造型、獨特的書法構圖和黑色線條，決定了王衛軍書法的審美傾向是飄逸、潤澤，尤其是在他的扇面作品中。這種審美形式既有傳統文人書法的氣息，又散發著濃郁的現代氣息。他將傳統書法藝術與現代理念、古今藝術語言相結合，創作了壹系列具有古典意蘊和現代審美特征的書法作品。
我們正處於藝術發展的多元化時期，書法藝術的各種流派和風格並存。他準備創造和生產偉大的藝術思想和藝術經典代代相傳。但是，“多元”不等於沒有“主流”，沒有“主題”。這個主流是壹個方向，是歷史積澱下的壹個方向和“豐富”。凡是違背這個原則的，都只能是“最後壹股流”。中華文化的燦爛文明之所以沒有中斷，就是這個規律的證明。因此，書法藝術對“形”的追求是當下“主流”書法藝術的表現，必將載入書法史冊，為中國書法做出自己的貢獻。
書法藝術的發展在更大程度上受到整個社會發展的制約。同時也與書法藝術本身的發展相互作用。當代書法藝術的審美人格就是在這兩種“力”的合力下產生的。王衛軍曾多次向我闡述他對書法繼承與創新關系的看法。從他的角度，我清楚地看到他的書法觀與書法的主流發展規律不謀而合。中國書法藝術發展的神奇之處在於，他雖然不能完全主宰自己的發展道路，但壹定會積極自覺地遵循自己的發展方向，創造自己的輝煌。在中國的傳統思維中，書法的形式永遠是壹個不被特別重視的“物理”環節。從中國的書論和書法作品中可以看出這個事實。顯然，這與中國早熟的文化和老莊哲學的影響有關。但也要看到，書法的“形”和“神”是書法作品不可分割的兩部分。由於書法的特殊性，特別是作為文字的實用性，書法作為壹門藝術在魏晉幾千年中是自覺的。但形式的意識應該不是很充分，這給今天留下了很大的發展空間。王衛軍對書法形式的探索完全脫離了實用範疇，把書法當作壹種藝術創作；他巧妙地利用當代科技的發展和新材料的應用，有意識地選擇各種有利於自己創作的書寫載體，是壹種對形式的自覺追求。這對書法的傳承和發展意義重大。