嘉慶漢裝行樂圖首先說清代的繪畫。
清初以“六大家”和“四僧”的畫著名。
“六大家”包括“四王”和吳、惲。
“四王”是王時敏、王鑒、王原祁和王翚（huī）。
王時敏（15921680），字遜之，號煙客，江蘇太倉婁東人，祖父是明代萬歷朝的首輔。王鑒（15981677），字園照，號湘碧，與王時敏為
同族子侄。他們都曾接受過明代畫家董其昌指導作畫，都是山水畫家。道光《情殷鑒古圖》王時敏追隨元黃公望，代表作有《落木寒泉圖》、
《雲壑煙灘圖》等。王時敏誨人不倦，愛才若渴，“為壹代畫苑領袖”。王鑒以五代著名畫家董源和南唐著名畫家巨然為宗，代表作有《夢境
圖》、《夏山圖》，與王時敏匹敵。王原祁（16421715），字茂京，號麓臺，王時敏之孫。少時從其祖父作畫，仿效黃公望，於淺絳法獨有心
得，深得祖父贊許。康熙時進士，累官至戶部侍郎，康熙常將他招入便殿作畫，鑒定內府名跡，任書畫總裁、康熙萬壽總裁。曾任中國書畫類
書《佩文齋書畫譜》編輯官，代表作有《夢境圖》、《夏山圖》等。王翚（16321717）字石谷，號耕煙，江蘇常熟虞山人。王時敏與王鑒見他
可以造就，帶他遊歷各地，並示以秘本，指導將近20年，終於成就。王翚效法元人筆法而有唐人氣度。他的山水畫，或氣象雄偉，或具體而微
，構圖別致。代表作有《溪山紅樹圖》，《仿董源夏景山口待渡圖》等。康熙中期，應詔以布衣供奉內廷。他與學生楊晉合作創作了《康熙南
巡圖》。圖長300米，人物20000余，具有很高的歷史和藝術價值。每年年底，王翚給他的門人賓客每人1幅畫，用來換取裘衣。壹些愛好他的作
品的人馬上準備錢等著買。王翚作品，錢謙益、吳偉業、周亮工、宋犖等都曾作詩贊許。他作畫，必用宣德紙、重毫筆與頂煙墨。他說，缺壹
樣，就不足以發古雋渾逸之趣。
“四王”技法都是以幹筆渴墨層層積染作畫。他們多模仿前人，創新不多，屬於保守派，但是受到統治者的重視，大公主（恭親王長女）
、大阿哥
（同治帝）《荷亭晚釣圖》清代壹直以他們的畫為正宗，追隨者甚眾，直至清末。
惲壽平（16331690），初名格，“壽平”是字，號南田，江蘇武進人。父親忠於明，惲壽平不應舉，賣畫養父。山水學元代王蒙，並以山
水畫自負，見了王翚畫後，自量比不上他，就改寫生，專攻花卉，開拓了宋徐崇嗣的沒骨畫法。作品超脫不俗，清新生動，得元人冷淡幽雋之
至。代表作有《雙清圖》軸、《花卉冊》等。渾格不僅畫法獨步，而且詩格超逸，書法得禇遂良神髓，世稱“南田三絕”。
吳歷（16321718），號墨井道人，也是常熟人。與王翚同師王時敏，兩人風格不同：王翚畫清麗，吳歷畫冷雋。吳歷山水畫還富於縱深感
與立體感。“宗法元人，尤長大癡法。叠嶂層巒，心思獨運，而氣韻厚重沈郁，深得王奉常之傳。”晚年吳歷信奉基督教，改用西洋法作畫，
“雲氣綿渺、淩虛、迥異平時”。
“四僧”指八大、石濤、髡殘和弘仁四個和尚。這群畫家風格與“四王”迥然不同。
朱耷（16261705），名統麓，號雪個、八大山人，明宗室，入清後為僧。善山水，擅花鳥。山水畫原學董其昌。入清後，更易其法，布局
險怪，意境蒼涼。代表作有《山水通景屏》、《魚樂圖》、《柯石雙禽圖》等。花鳥畫用擬人手法，簡約含蓄。《孔雀牡丹圖》以牡丹懸崖下
孔雀站立卵石頂上為畫面，令人聯想到清代官員頭上的花翎，諷刺惟命是從的奴才。
石濤（16421718），廣西全州人，本姓朱，明靖江王朱守謙之子（石濤於畫後往往鈐以“靖江後人”），名若極，字石濤，自號清澗老人，又
號苦瓜和尚、大滌子等。明亡後，出家為僧。曾兩次以明遺民身份接駕，迎康熙。工花鳥蘭竹、人物，尤善山水。前者代表作有《墨竹》、《
墨荷圖》、《焦菊圖》、人物代表作是《睡牛圖》、《西園雅集圖》，山水代表作有《淮陽潔秋圖》、《搜盡奇峰打草稿》、《潑墨山水卷》
。石濤最初師法清初安徽新安畫派，受清初畫家梅清影響殊深，後來他自創新法，《清史稿》上說他“畫筆縱恣，脫盡
窠臼。”《中國美術簡史》說：“石濤山水不宗壹家，戛戛獨造，看似無法而實際上便古法為我法，想像力豐富，景色郁勃新奇，構圖新穎自
然，筆墨縱肆瀟灑意境生氣奕奕，充滿了昂揚的激情。”王原祁說，石濤當推第壹。他自嘆不如，亦料王翚不及。
石濤有很高的繪畫理論，畫論《苦瓜和尚畫語錄》影響很大。
髡殘（16121673），姓劉，字白禿，號石溪，湖南武陵（常德）人。善人物、花卉、尤長山水畫，取法王公望、王夢。好寫奇特奧景，構
圖好山重水復，善用禿筆，多含興亡之感。代表作有《蒼翠淩天圖》、《蒼山結茅圖》等。
弘仁（16101663），原名江韜，字奇六，安徽歙（shè）縣人。明代諸生，入清後為僧，改名弘仁，早年學宋人畫師，晚年學元末畫家倪瓚
。善山水畫，好畫黃山松石，表現幽寂的氣氛和奇倔的形象，透露出與清王朝不合作的思想。代表作有《岡陵圖》、《曉江風便圖》。
“四王”與“四僧”的區別主要是保守與創新。
鄭板橋《竹石圖》清代中期（康熙末至嘉慶），出現了兩個繪畫中心：壹是北京，壹是揚州。
北京的宮廷畫家以創作人物為主。著名畫家有焦秉貴、冷枚、丁關鵬等。他們多畫人物：皇帝、後妃等。意大利畫家郎時寧用西洋畫法和
中國顏料創作了許多人物畫和花鳥畫。
乾隆時期“揚州八怪”以畫山水、人物為主。鄭燮（16931765）好畫蘭、梅，尤善畫竹，借以歌頌清風亮節，表達孤傲脫俗的感情。代表
作有《衙齋竹圖》、《蘭竹圖》、《荊棘叢蘭圖》。金農（16871764），山水、人物、花卉都行，尤善畫梅，造意新奇。畫山水則景色疏簡，
饒有趣味。畫人物，則外貌誇張。代表作有《玉壺春色圖》、《梅花圖》。汪士慎（16861759）畫梅花、水仙精妙獨絕，《春風香國圖》、《
湖石水仙圖》是其代表之作。李觶（16861762）善花卉，畫筆縱橫，風格豪邁。《松藤圖》、《土墻蝶花圖》都是傳世之作。黃慎（16871770
）善人物、山水、花鳥。“用狂草入畫，恣意放縱，線條酣暢，極具變化”。（趙叢蒼主編《古代書畫》）。慈安太後便服像有《漱石捧硯圖
》、《醉眠圖》傳世。李方膺（16951755）善畫蘭竹松石，也能畫梅。有《墨梅圖》、《風竹圖》、《遊魚圖》傳世。高翔（16881752）山水
畫著名，構圖簡靜而洗練。代表作有《山水冊》、《彈指閣圖》、《梅花圖》。羅聘（17331799），金農弟子，善山水、花卉、人物，能繼承
前人又不拘泥，筆法生動，《鬼趣圖》、《二色梅圖》都是傳世精品。
“揚州八怪”以花鳥畫為主，註重發揮個性，表現自我，創新精神強，新意濃郁，寫意畫得以很大的發展，使畫壇再次異軍突起。
嘉慶以後的著名畫家有趙之謙、吳昌碩等人。趙之謙（18291884），浙江紹興人。吳昌碩（18441927），浙江安吉人。兩人都是書法家兼
花鳥畫家。他們的畫融入了他們用筆蒼健的書法特點，具有淳樸風格，然而色彩鮮明。他們力求造型特色之美，有許多地方超越了前人。
下面說清代的書法。
清代書法可分二個時期：清初至中期道光與中期以後。
第壹個時期是帖學大興時期。所謂帖學是翻刻前代名帖臨摹。清初，由於康熙皇帝賞識，明董其昌書法十分流行，出現“萬家壹董”的現
象。董體融顏體與趙體之法，圓轉流利，閑適自然，但啟示薄弱。學董體最著名的有張照（16911745）、沈荃（16241684）、金農（16871763
）、查升（16501707）。清中期，乾隆皇帝則偏好元代趙孟頫的字體，又出現“千戶壹趙”的現象。趙體筆畫圓潤，光緒皇帝《臨顏真卿自書
告》軸字體勻稱優雅。學趙體最著名的有汪由敦（16921758）等。
不論在清初還是中期，書風獨特的書法家還是大有人在。譬如清初的傅山、朱耷，中期的梁同書、鄭板橋。傅山（16051690），草書雲轉
霞飛，小楷樸實古拙，行書秀逸多姿。朱耷行草融合篆法，風貌奇特。梁同書（17231815）號山周，是乾隆時東閣大學士兼禮部尚書梁詩正的
兒子。開始學顏柳書法，接著又學米芾，晚年又加以變化，崇尚自然，筆力縱橫，名滿天下，求書者眾多，每天求他替自己寫字的紙就有數束
。日本、琉球都有人來求字。壹次，琉球國王讓壹個留學生回國前壹定要梁同書寫幅字才回去。梁同書滿足了他的願望，學生才高興離去。鄭
板橋書法也很有特色，融真草隸篆為壹體，雜以蘭竹描繪之法，別成壹體，鄭板橋稱為六分半書。
第二個時期是碑學時期。碑學是崇尚碑刻的書派。嘉慶、道光以後，書法家效法六朝碑版以及自秦及晉的石碑文。最突出的有鄧石如、趙
之謙等。
鄧石如（17391805），安徽休寧人。他以秦李斯、唐李陽冰為宗，遍臨秦漢碑刻。他學書善作變化，融合篆書、隸書，能以隸法寫篆書，以篆
書筆意寫隸書，超越了前代隸書和篆書高手。在篆隸書取得突破後，他又以篆隸筆法入楷，超越了唐人。
趙之謙（18291884），紹興人。開始學顏體，後鉆研北碑，以碑北寫行書。篆、隸學鄧石如，並能融化，楷書以顏體為本而又有魏碑特點
，稱為“顏底魏面”。隸書又摻以楷法，
很有個性。
吳昌碩（18441927），浙江安吉人，清末大書法家。學書不囿於壹人壹體：楷書學顏體、鐘繇，隸書學漢石刻，篆書學石鼓文。篆、隸、
真、行、草俱佳而以篆書為最。其楷書，嚴謹勻整；行草，氣勢奔騰；隸書，蒼勁雄渾；篆書，雄放潑辣。
清代是書法中興的時期，名家眾多，上面只是介紹了壹部分。值得佩服的是，很多書家同時又是畫家，譬如傅山、朱耷、金農、鄭燮、趙
之謙、吳昌碩等。雖是書畫同源，兩者畢竟是不同的藝術。壹人而兼善兩藝，需付出多少勞動！
清代書法論著較為豐富，有包世臣《藝舟雙楫》、康有為《廣藝舟雙楫》、劉熙載《藝概·書概》、石濤《畫語錄》。
搜盡奇峰打草稿
石濤（16421718），廣西全州人，本姓朱，明靖江王朱守謙子，名若極，號石濤，釋號原濟，又號苦瓜和尚、大滌子等。工人物畫，尤善
山水畫。構圖富於變化，意境新奇、雄渾。著名畫家王原祁贊嘆道：“大江南北，當推石濤為第壹。”石濤《淮揚清秋圖軸》與弘仁
（16101663）、髡殘（16121673）、八大山人，合稱“清初四畫僧”。
由於清王朝對漢族知識分子和明宗室采取優撫政策，石濤的大半輩子在清朝過，並兩次恭迎康熙聖駕，堅持不懈地從事繪畫創作。
石濤有句名言：“搜盡奇峰打草稿。”為了獲取繪畫素材，使作品不斷獲得新的生命，他走遍了大半個中國，祖國的奇山異水不斷賦予他
的創作以新意。
石濤註重師承，但不囿於成法。因此他的山水作品富於變化。當代著名美術史家俞建華評論說，石濤“能熔鑄千古，脫去時習，獨出手眼
，無壹筆浙、吳兩派習氣”。
石濤不僅是著名的山水畫家，還是著名的繪畫理論家。他的繪畫論著《畫語錄》論及藝術與現實的統壹、內外統壹、心物統壹、識受統壹
，還有無法而法論、借古開今論、不似之似論、遠塵脫俗論等等，今天畫界還奉為圭臬。八 大 山 人
八大山人，姓朱名耷，明宗室，號人屋。“八大”，四方四隅人為大；“人屋”，廣廈萬間俱人屋。
八大山人性耿直，有異秉。八歲即會詩。善書法，工篆刻，精於繪畫。曾畫荷花壹枝，半開池中，敗葉散亂，橫斜水面，生機勃勃。張掛
堂中，如清風徐來，香氣滿堂。他又曾畫過龍，蜿蜒升降，欲飛若動。山人又喜歡說笑話，傾倒四座。
後來山人啞不能言，後棄家為僧，號雪閣，不久又發瘋。其號先後易為個山、個山驢、八大山人。
山人酒後作畫。作畫時只將墨潑在紙上，或用破掃把將墨水灑在紙上，或用破帽把墨抹在紙上。壹張紙搞得骯骯臟臟的，簡直不忍目睹，
這時他才拿起筆來渲染，或成山林，或成丘壑或成花鳥竹石，無不入神。如果寫字，他就揮臂援筆，狂叫大呼，洋洋灑灑，立刻寫出幾十個字
來。酒要是醒了，壹個字都寫不出。這時即使把百鎰黃金放在他面前要他再寫，他看都不看。
焦秉貞的西洋畫
吳歷《湖天春色圖軸》西洋畫傳入中國始於明末，大概是意大利人利瑪竇帶來的，有耶教天主像。
這幅像畫的是壹個神氣圓滿、彩色鮮麗的小兒。利瑪竇曾說：“中國人只會畫凸出的壹面，所以沒有凹凸之分。我國畫家既會畫凸出的部
分又會畫凹陷的部分，所以四面都圓滿。”
康熙時濟寧人焦秉貞研究西洋畫後，領悟了它的畫法：正面明而側面暗，把暗處塗黑壹點，明亮的正面就凸現出來了。後來他又把西洋畫
的畫法來了壹番變通，描繪人物甚工。
焦秉貞供奉內廷，他依康熙之命繪制了四十六幅西洋畫耕織圖，形態畢肖。不知者還以為是外國人畫的。
傅青主作畫
傅青主（16021683）即傅山，青主是字，明末清初人。明亡後，他堅持民族氣節，穿朱衣，住土穴，堅決不出來作官。康熙年間，他已70
余歲，舉博學鴻詞，被強征至京。他躺在城西古寺，不參加考試。最後以老病辭歸。
傅青主善畫山水墨竹，工詩文及金石篆刻。他還擅長醫術，尤其婦科。
傅青主以書畫聞於世，但不輕易為人作畫。
有位朋友求畫。傅說，他作畫，首先要選擇時間，選不好不下筆。朋友約定中秋晚上作畫。他說，如果天氣晴爽，風定月明，就要朋友準
備好紙筆。
中秋到了，天氣果然晴爽，朋友大喜。他知道傅飲酒，就先與他痛飲，從晡時（下午三至五時）到日偏西才罷。然後讓侍者把墨研濃，把
兩張茶幾拼在壹起，將丈把長的玉版紙鋪在上面，取鐵界尺壓住紙的四角，說等月亮東升時就用蠟燭光照著畫。
不久月亮出來了，傅很高興。他讓侍者手拿壹缽濃墨放在旁邊幾上，讓其他人退下，獨自壹人執筆作畫。朋友遠立觀望。只見傅手舞足蹈
，好像發狂似的。朋友跑到他背後，用力把他抱住。傅狂叫壹聲，嘆道：“妳這壹下子把我的畫興敗了。”說完，把筆扔在地上不畫了。
女畫家的不幸
清代有個女畫家叫李珍。她是湖北潛江人，便自號“潛江女史”。父親叫李小峰，以畫花卉聞名，是他教李珍畫畫並成名。但由於她父親
貪圖權勢和金錢，使富於才華的李珍遭遇不幸：她成了包辦婚姻的犧牲品。
李珍花卉畫得好，求畫的人自然多，求婚的人也多。答應誰好呢？他父親貪鄙，要找個做官的作女婿，以便日後與官場打交道。
江夏（今武昌）縣令諸可權的遠方親戚向李珍求婚。他家本來窮，有時連鍋都揭不開。他母親認為把李珍娶過來，靠她賣畫，便可解決生
活問題，便請人代為求婚。李珍父親覺得把女兒嫁給諸某，就可捐壹個縣丞、巡檢那樣的官兒，便答應了。後來他聽說諸某窮，又追悔莫及。
新婚之夜，李珍見諸某無能又難看，很不高興。壹個月後，李珍隨諸某到漢陽婆家，妯娌笑她長得不好看，有的又說她的腳不夠小，還拿
她的腳細看。李珍的女仆偶爾勸阻，竟遭諸某之兄的耳光。
李珍不慣煮飯、女紅，家裏人又說她懶，無能。
不久，諸某即督促李珍到武昌取畫具、畫稿，希望她賣畫得錢。李珍對這個要求很氣憤。她認為，繪畫是父親教的，作品賣錢大半應歸父
親。這又導致了翁婿之爭。
父親、丈夫都是貪鄙之人，夫家個個俗陋難堪。處於如此環境中，李珍感到如行於荊棘之上，便憤怒地說：“如果以大義要求我，我以自
己的手藝養丈夫就夠了，現在全家吃吃喝喝都靠我，哪有這個道理？”她於是把畫具盡行扔掉，發誓不再作畫。婆家見她如此，對她更為刻薄
，多次罵她。李珍再也忍受不了，便吞生鶯粟膏自殺了。
長江萬裏圖
張學曾，會稽人，字爾唯，號約庵，工書，善山水畫。順治元年（1644），張到蘇州擔任太守。同級堂官孫承澤（益都人，字耳北，號北
海，明崇禎進士，入清仕至吏部左十郎）、龔鼎孳（合肥人，字孝升，號芝鹿，明崇禎進士，康熙時官至禮部尚書，擅長詩歌）、曹溶（秀水
人，字秋嶽。明崇禎進士，官禦使，歸清後授原官。擅長詩歌）三人設宴為之餞行。
酒後各人展示所藏名畫，互相誇耀。張學曾展示的是其所藏宋名畫長江貫道（名參）“萬裏長江”畫卷真跡。孫、龔、曹三人傳觀，愛不
釋手，贊不絕口。都說，這可謂壓卷之作了。張很是得意。不意孫承澤突然對他說：“這圖以‘萬裏’為名，而為妳壹人所有，豈不太貪；不
如截為四段，每人壹段，各得二萬五千裏，豈不是件好事？”龔、曹二人附和，拍手叫好，令侍從立即取刀尺來。愛圖如命的張學曾壹聽，信
以為真，連忙跪地乞求。孫北海大笑，說：“我現在想起唐代壹副絕對了。”大家問是什麽對。孫說：“翦取吳淞半江水，惱亂蘇州刺史腸。
”
“翦取吳淞半江水，惱亂蘇州刺史腸”是集句對。上句出自杜甫《戲題畫山水圖歌》，下句是劉禹錫《贈李司空妓》“惱亂薊州刺史腸”句，改換了壹字。