綿竹大曲為劍南春酒的前身,早在1922年就獲得四川勸業會壹等獎,1928年獲四川國貨展覽會獎狀及獎章。1963年至1988年多次被評為中國商業部優質產品,榮獲中商部“銀爵獎”、“金爵獎”。1991年被評為四川省名酒;1999年獲第四屆四川省名牌產品稱號。
綿竹年畫
綿竹年畫是中國四大年畫之壹,是壹種民間繪畫藝術,其紙取材於綿竹之竹,綿竹所產竹品種繁多,質纖柔長。杜甫有詩稱贊:“華纖,他年到,綿竹亭亭出縣高。江上舍前無此物,幸分蒼翠拂波濤。”明清綿竹造紙業蓬勃發展,為年畫制作提供了有利條件。
清鹹豐年間《綿竹縣誌》說:“竹紙之利仰給數萬家猶不足,則印為書籍,制為桃符,畫為五彩神荼郁壘,點綴年景。”清嘉慶年間,由於經濟繁榮,綿竹年畫進入鼎盛時期,年畫行會也相應建立,名“伏羲會”,有專業從業人員九百余,作坊三百多戶,畫商更加過江之鯽,購進銷出,囤積販運,成為從事紙業的經營內容。
鼎盛時期的綿竹年畫作坊主要分布於綿竹城區及西南農村,風格也各異。如清道作坊偏重彩色清水大袍;遵道作坊偏重美人,娃娃戲,故事類;城區年畫作品則重拓片、雜條、鬥方、案子或兼門畫。
綿竹年畫內容多樣,題材新穎,或喜慶、或幽默,珍品眾多,如《老鼠嫁女》、《迎春圖》等。《迎春圖》是清代畫師精心創作的壹副現實主義繪畫作品,生動地描繪了四川清代傳統民俗。作者以清代綿竹縣城為背景,真實而生動地再現了不同年齡、性別、身份、不同穿著打扮的四百六十多個人物形象,表現了豐富多彩的民間音樂、舞蹈、戲曲、雜耍等慶祝活動。《迎春圖》為研究近代四川的民間藝術和民俗提供了寶貴的資料。
綿竹年畫歷史悠久
她究竟起源於何時,至今還是壹個秘。據《山海經》等記載,相傳在東海渡朔山上有壹棵彎曲伸長三千裏的大桃樹,它的枝叉壹直伸向東南方的鬼門,山洞裏的鬼神都要從此出入,樹下有兩位神將把守,是哥倆,名叫神荼(讀伸舒),玉壘(讀郁律)。他們發現有害人的惡鬼,就用葦索捆住送去餵虎,使人們得以安居樂業。(這個古老的傳說也許就是“東南方大吉大利”和成語“繩之以法”的來歷。)從周代起,每逢年節,人們便用桃木板(六寸寬、壹尺二長)畫上兩位神將的像,懸於大門或寢室門兩側,用以鎮邪驅鬼、祈福納祥(這也許是中國年畫第壹對門神)。後來唐代又出現了能鎮邪納祥的秦瓊、尉遲公的畫像。這以後門神就越來越多了。
北宋禦史趙抃所著《成都古今記》寫到當時成都的幾個市場:“正月燈市,十月酒市、十壹月梅市,十二月桃符市”.其中的“桃符市”即年畫市場的俗稱。南宋孟元老著《東京夢華錄》卷六:“歲旦在邇,席鋪百貨、畫門桃符,迎春牌兒,紙馬鋪印鐘馗、財馬、回頭馬等饋與主顧。”並有“除夜換門神、掛鐘馗、釘桃符”之謂。由此可知,宋代成都已有年畫市場。而成都“桃符市”的年畫大多由附近的綿竹、夾江等縣的年畫作坊提供,因而,綿竹年畫早在宋代就相當著名了。據《續編綿竹縣誌》記載:綿竹年畫遠在明代已有相當成就……清乾隆、嘉慶年間,綿竹年畫的生產規模已相當龐大,據不完全統計,年畫作坊多達三百余家,年畫藝人逾千人,從業人員達壹萬人以上。年畫銷售到陜西、甘肅、青海、雲南、貴州、湖南、廣東、廣西、新疆和港澳等地,甚至遠銷到印度、日本和東南亞等國。
綿竹手繪傳統年畫--趙公鎮宅綿竹年畫繪畫性強在繪制風格上,她既承傳了唐代之前手工繪制年畫的制作風格又繼承了唐代之後雕版印刷年畫的風格。綿竹年畫和中國其它年畫壹樣首先是要刻成線版,但是線版在綿竹年畫中只起輪廓作用,全靠人工彩繪,從不套色制作。經過不同藝人的手筆,呈現出不同的風格,同壹個藝人繪制不同的畫幅也會產生不同的趣味。這是綿竹年畫區別於其它諸家年畫的主要特點之壹,也正是綿竹年畫的絕妙之處。彩繪過程,藝人們叫她壹黑(指黑線版)二白(指人物手臉底色及靴底作白)三金黃(指衣冠及道劇的橙黃色)五顏六色穿衣裳(指洋紅、桃紅、黃丹、佛青、品藍、品綠等)。此外,還輔以“明展明掛”手法,借助同類色的深淺變化,增強畫面的節奏感和裝飾情趣。
綿竹傳統年畫——女將軍穆桂英綿竹年畫色彩鮮艷明快年畫藝人在他們的作品上無拘無束地使用著盡可能艷麗的顏色:桃紅、佛青(近似蘭原色)、猩紅、草綠、金黃……大紅大綠、又熱鬧、又刺激,充滿生機和活力。但是在強烈的對比中,也講究適意和和諧。他們常常用少量的復色:“二門子灰”、或金、銀、黑、白等線、面穿插在對比強烈的色彩中間,以協調畫面色調。藝人們把他們多年來在實踐中總結出的配色經驗,撲素的總結成了壹句蘊含著深刻美學原理的口訣:“深配淺、釅(指濃度)配淡,深淺釅淡要相間。”綿竹年畫的顏色多用礦物質色和民用染料,根據季節不同制作時調以不同成份的膠礬,使作品顏色爽朗,耐曬耐淋,經久不敗色。
綿竹年畫古版拓片
搖錢樹綿竹年畫內容廣泛形式多樣歸納起來有避邪迎祥、風俗習慣、生活生產、戲曲故事、歷史人物、神話傳說、諷刺幽默、花鳥蟲魚等等。 形式豐富多彩,有門畫、鬥方、橫推、中堂、條屏、單條、木版拓片等,隨著時代的發展又增添了冊頁、扇面、賀年卡、掛歷、臺歷、手卷、廣告年畫等新形式。
門神是綿竹傳統年畫的主要品種。它的大小分為“大毛”、“二毛”、“三毛”,“四毛”等規格(毛是對紙張大小的特殊稱謂)魯迅先生曾收藏過的綿竹年畫《老鼠嫁女》綿竹年畫古版林則徐書法題材內容非常豐富,有深受民眾愛戴的歷史人物、英勇的武士、娟秀的美人、快樂的兒童以及祥瑞的動物花果等。鬥方,多是諷刺寓意的獨版小品,是壹種民間諷刺畫。如《老鼠嫁女》、《三猴燙豬》等。
雜條,多是參照民間傳說,以及孝道、福壽文化內容,戲曲和文學作品中最動人的情節刻繪成人物畫。也有民間風采的花鳥畫。如《二十四孝圖》、《百壽圖》、《西遊記》等。
橫推,壹般是表現人物眾多的大場面的橫幅畫卷,如《迎春圖》、《百子圖》等。《迎春圖》她是綿竹年畫橫排的代表作,作者系綿竹年畫大師黃瑞鵠,此圖描繪清朝綿竹迎春會盛況,長卷描給了四百多個人物和豐富多彩的迎春活動,生動地再現了清代的民俗民風,具有較高的民族研究和藝術價值。屬國家壹級文物,被專家學稱為清代的清明上河圖。
綿竹年畫響譽四海
截今為止,綿竹年畫已被全世界百余家博物館和數以萬計的專家、學者、藝術家、收藏家所收藏;數十次被中央電視臺、《人民日報》、《光明日報》、《中國文物報》、《今日中國》、《人民中國》,香港《文匯報》、《申報》、《新晚報》、臺灣《大地》;日本《學鐙》等,兩百多家報刊、雜誌、電臺、電視臺、專題介紹,先後赴美國、法國、英國、日本、香港、臺灣等三十多個國家和地區展出。
綿竹蜀繡年畫
《壽天百祿》新中國建立以來,特別是近十年,黨和政府非常重視澆灌培養這株民間藝術奇葩,使綿竹年畫得到了有効的搶救保護、繼承和發展。使綿竹年畫在繼承傳統的基礎上,遵循“藝術當隨時代”的真諦,從形式到內容,從內容到載體,從載體到制作方法、包裝等都進行了創新,使綿竹年畫逐步走向了日常化、實用化、裝飾化、禮品化、收藏化、宣傳化,其時代精品走向了收藏領域。又特別是近兩屆省、市“綿竹年畫節”的舉辦給綿竹年畫的發展帶來了新的契機和活力。