就拿卡拉是狗來說吧！
呂學昌是壹位出生於20世紀60年代的中國導演。這個時代出生的中國導演，大多經歷過當代中國最動蕩的政權更叠和思想變革的時代。本質上，他們對周圍生活的判斷都是個人的。他們的電影很少使用華麗的畫面，激烈的打鬥等。，而且他們往往通過非常普通的小事來表現人性。
《卡拉是條狗》是呂學昌的第三部故事片。他前兩部作品(成長1997和非常夏天1999)的主角都是年輕人，就像世界上很多電影導演的起步作品壹樣。這兩部的主角都有導演自己生活的影子，至少在心理變化上是這樣的。電影的敘事過程可以看作是表達成長經歷的過程，真摯、細致、殘酷。卡拉是壹只狗的主角已經換成了壹個中年工人。主角已經不年輕了，他生活的嚴肅性，以及這種嚴肅性對人性的異化，已經不是經驗所能完成的。它需要更高級的呈現能力。呂學昌在他的第三部作品中實現了這樣的轉變。他將作品的主題從“我”轉變為“他”，試圖通過冷靜、幽默、準確的觀察來思考復雜的現實生活與人性之間的關系。《卡拉是狗》無疑是呂學昌電影中最貼近觀眾的作品，讓中國更多的普通觀眾在主人公身上看到了自己的影子。電影的觀影效果讓我們想起了喜劇演員卓別林的壹些天才作品，比如《淘金記》《城市之光》《摩登時代》。觀眾會對善良的主人公和他滑稽混亂的生活會心壹笑，同時心裏也會有陣陣的難過。這是壹種什麽樣的感覺？相信每個看過電影的人都會有自己的答案。
《卡拉是條狗》壹開始就給了我們魯迅先生思考的方向。工人二胎下崗妻子遛狗未取得生存資格(“養犬許可證”):警察出現；狗被沒收；如果妳不在規定的時間內為狗支付壹大筆錢，這條狗將永遠離開他們的家庭。陸學長在這裏顯然想強調的不是養狗和禁狗之間的緊張關系，而是養狗與否給這個並不那麽富裕的普通家庭帶來的人際和經濟壓力。這些壓力其實是我們每個人在不同情況下都會遇到的。魯迅先生明智地賦予了這種普遍性罕見的生動性。長鏡頭和全景鏡頭應用廣泛，但不渲染也極為精準。接下來是工人老二，沒權沒錢。這個只能在狗身上找到自我平衡和安慰的小人，是在故意找狗。影片中，陸學長安排了三個非常有趣有意義的段落去找狗。先是老二去楊利家，讓和他有曖昧關系的女人幫他找狗。全景中，陸學長讓老二壹遍遍推著自行車穿過有門檻的中式院門。這段看似過渡的文字幽默地給出了老二尷尬的生存狀態，也預示了他將要面對的現實。二是老二和楊莉讓朋友壹起找狗，這是影片的核心段落。這裏人與人之間的友誼冷淡。那些幫助二胎的人，都沈浸在自以為可以主宰周圍生活的虛無力量中，但其實和二胎壹樣，都是被人擺布的小人物。他們和他們的第二個孩子組成了中國真正的下層社會。第三，第二個孩子為了買狗，跟著壹個狗販子穿過城市的小巷。陸學長還是耐心地讓老二悄悄走。這裏沒有戲劇性的行動，只有焦慮和希望交織在壹起。象征主義是陸學年電影的壹貫風格，他對壹些問題的思考總是隱藏在他的故事背後。所以，二胎與其說是在找狗，不如說是在尋找自己正在失去的做人的快樂和尊嚴，壹個收入不高的普通勞動者的幸福生活。這在今天的中國很有象征意義。
飾演老二的演員葛優是中國最幽默的演員之壹。應該說，影片的巨大生動性，壹方面來自於故事的結構和人物的設定，另壹方面來自於葛優輕松自由的表演。葛優壹改馮小剛喜劇作品中伶牙俐齒、善於甩動語言包袱的風格，賦予了老二這個角色從形象造型到動作設計的別樣質感。人略顯倔強，單純而狡猾，幽默中有悲傷。這種質感不僅為影片提供了人物與周圍環境之間的張力，也為他自身揮之不去的幽默氣質增添了深深的韻味。從某種意義上來說，老二這個角色的塑造，可以算是葛優在張藝謀的《活著》中成功表演之後，突破自身表演局限的代表作。
當然，如果《卡拉是狗》只是簡單地陷入了現實主義批判的情景劇模式，影片就體現不出前輩們所堅持的觀察方法和角度的獨特性。影片對主人公命運的同情是有限的，某種程度上甚至是批判的。陸學長為自己的地位樹立了兒子亮亮的形象。老二的社會地位讓他在兒子面前失去了父親的權威。也許這就是這部電影的動人之處。它展示了城市普通人的生活經歷，同時也讓他們看到了自己的卑微和軟弱。這種對人性的理解，既不同於西方基於宗教傳統的人性觀念，也不同於1949之後中國主流意識形態的要求。影片理性的觀察態度，很容易讓我們聯想到20世紀30年代中國大作家魯迅對國民性的批判。為什麽是狗？為什麽找不到狗？對這兩個問題的回答，其實隱含著雙重批判，既有對現實的觀察，也有對人性的思考。也許人性的真實和人性本身的真實是壹體的，就像老二和他的狗——卡拉壹樣。
影評:卡拉是狗，第二張是人。
2003-03-03 17:07:39南方網-南方都市報博明
南方網訊明明記得看卡拉是狗的那天是情人節。走出電影院的時候，看到路邊有很多花店在賣8塊錢的玫瑰。真的有很多人在買花，抱著玫瑰花走在街上。可惜我還沒見過像“老二”這樣的人。像“二胎”這樣的人，似乎被剝奪了情人節浪漫的權利。好在“二胎”有“卡拉”。雖然只是壹只狗，但它能給“老二”帶來快樂和安慰，解除“老二”每個工作日結束後的疲勞。
只是壹部電影，但是感覺好久沒有看過像《卡拉是狗》這樣感人的電影了，是由呂學昌導演，葛優主演的。我所說的“感覺”不僅僅是感動，還有感覺。像這樣的故事，在生活中隨處可見，不太可能讓人痛得落淚，但有很多東西可以讓人思考。葛優飾演的“老二”，可能就是我們生活中的親人、朋友、鄰居。他們日復壹日在工廠做著單調的工作，每個月按時把幾百塊錢的工資拿回家。進入不惑之年後，他們更加迷茫。妻子下崗了，她要壹個人養活全家；我的兒子將繼續深造。他不僅不聽話，還鄙視自己是個窮工人。“老二”迷茫了很多，但依然做的是每天從白天到晚上輪流值班。他唯壹的安慰來自他的狗卡拉。我們不能殘忍地稱這種生活為“可悲”。在壹個大多數人還像“老二”壹樣過著平凡生活的社會，這個稱號太缺乏溫情了。
“二胎”其實是在努力改變自己的人生，努力尋找自己中年後的理想歸宿，考慮自己的未來。可惜他只選擇了忍受和轉移，不想改變。忍受沈重的生活壓力，通過與卡拉的交流轉移他的壓力和壓抑。但他缺乏與人溝通的能力，也缺乏改變的勇氣。他無法與妻子和兒子溝通。面對妻子丟了狗的事實，他只能對著廁所墻罵幾聲“妳個豬，跑不了嗎？”電影提供的故事是短暫的。雖然他盡可能地濃縮了二胎的人格和人生命運，但卻無法為二胎找到真正的解脫。面對像老二這樣的普通人所面臨的精神和物質生活的雙重困境，盧學長選擇了回避。讓“老二”找到狗，看似亮了尾巴，看似又為“老二”找到了精神家園，但就像當年“老二”沈迷打麻將壹樣，是壹種墮落，沈迷養狗其實只是墮落方式的改變。
在是讓“二胎”墮落，活壹輩子，還是改變人生命運的問題上，我們可以理解陸學長對前者的選擇。這種無力感的自我承認，其實是壹種極大的同情。僅僅停留在表面的同情或者呼籲，我們已經被感動和體會到了，可以用這種態度去關註普通人的命運。我們已經可以從作品中想象出創作者的良心。在浪漫的銀幕空間裏，這種同情已經變得非常罕見了。但在靈感方面，似乎電影可以做的更多，至少還有空間。當然，創作者其實把自己定位為旁觀者，但“二胎”的希望在哪裏？觀眾真的很想知道。畢竟“二胎”是人！