馬宏增(中國美術家協會理論委員會副主任)
所有優秀的山水畫都具有“人化自然”的品格，但由於處理主客體關系的藝術表現形式不同，又可分為實像、意像和心像三種。心型景觀往往是以重構的傳統語言形式來建構壹個不切實際的景觀時空，從而開辟壹個現代的、全新的審美境界。中年畫家梁雪是當代中國山水畫方陣中的傑出代表。
讀梁雪的作品，人們被那種恬靜、恬靜、寧靜、純粹的審美意境所陶醉，被那種奇特、神秘、超凡的結構張力所震撼，被那種工整、靈動、細致的筆墨技巧所陶醉。這種看似不真實、理想化、情緒化的心靈，就像壹道風景。雖然不切實際，不可理喻，但卻是自然的，符合現代人回歸自然，親近自然的心態，符合現代審美視覺對新奇和與眾不同的需求，因此具有時代感和現代性。
梁雪的精神景觀來自於整合與重構，既包括自然意象的整合與重構，也包括傳統語言的整合與重構，藝術觀念的變化貫穿始終。
為了實現梁雪山水畫的獨創性，有必要從“物”的角度來探究其語言特征。
由紙(絲)上的筆墨、色彩等媒介的運動而產生的勾、撚、點、染等技法，是傳統山水畫的基本造型要素，只有通過畫家的順序組合，才能產生具體而完整的形象和意義。梁雪清楚地認識到，如果有意識地把它們從舊的形式模式中分離出來，用現代人的自然觀和新的景觀價值觀來強化和規範它們的個體特征，然後根據它們各自的語義特征和筆墨特征賦予它們壹個全新的序列，這將是與古人不同的。既有傳統的簡潔修辭，也有現代“文采”思想的新“句式”和新“篇章”。
梁雪的創作探索始於20世紀80年代末，成熟於90年代末。這得益於他自70年代以來對傳統的深入學習和刻苦訓練，以及對宋元明清代表性山水畫家作品的解讀，使他對傳統造型符號有了深刻的理解。此外，他對中外藝術理論的潛心研究，確立了他對山水畫從傳統向現代轉型的堅定信念。不可忽視的是，他花了七八年的時間遊歷名山大川，在對自然的寫生中體會到了種種美好的特質，在實景中印證了傳統的筆法和墨法。正是在這個過程中，他深刻認識到傳統繪畫中的筆墨符號是脫胎於自然山水的藝術形式，是主觀世界對客觀世界的重塑，是最純粹的藝術語言元素。它們積累了民族審美理想，比西方復制藝術和抽象藝術更接近藝術本體。
正是在此基礎上，梁雪以智慧和勇氣進入了景觀創作階段。他重構傳統與自然，徹底告別模仿自然感受的寫生狀態，轉向內在精神的探索，將主觀意識和情感滲透到具體的物象中，重新組合，整合出壹幅真正“物我合壹”、個性化的新景觀。具有強烈視覺沖擊力的幾何結構是梁雪景觀圖式的壹大特色。他的許多作品都是由幾何形狀，或大的方形或圓形巖石組成的，它們創造了壹種莊嚴的整體凝聚力。精心設計的樹木、雲彩、溪流等。穿插其中的是變形甚至符號化，而“有意味的形式”則隱藏在主觀重構的幾何結構中，有壹種夢幻般的美感。在他的作品中，北派的斧劈錘打，南派的皮瑪法和解索皴，青綠水墨畫的工筆，傳統神韻和現代意蘊都奇妙地融合在壹起，* * *共同構成了他心中如壹道風景的象征圖式。這種視覺圖式完全打破了傳統山川意象的陳述性，反而加強了表現性。用虛擬筆，營造出壹種似曾相識的感覺和意想不到的神秘與幻想。
追求藝術形式的純美與可讀性的統壹，是梁雪山水圖式的又壹特色。純美具有豐富的內涵、強化的凝聚力和嚴謹的畫面結構。整體造型簡約且註重細節描寫，用筆節奏簡潔精準，色調設置簡潔明了，構圖結構均衡奇特。這些都讓觀者遊走於現實與虛幻之間，產生壹種穿越時間隧道的精神境界感。他打破了反映自然的鏡子和傳統的形式模式，用豐富的點、線、面和色彩整合了他理想中的“伊甸園”。這是壹個高度理性又高度感性的選擇。
從形而上的角度審視梁雪山水意象的審美內涵，他的現代審美觀念也源於民族傳統的審美精神——“明心觀道”、“明心賞象”。
在中國古典哲學中，“道”是宇宙萬物的根本。所謂“開放的心態”，就是作為藝術家的審美心靈，必須擺脫各種主觀欲望和名利觀念，要有壹種空靈純粹的心境，才能領悟“道”的奧秘。道的特點是“唯空泛淡泊”或“大聲大樂”和“大象無形”希望聲音是靜的，無形是虛的，但通過虛靜，我們可以觀察或反映世間萬物的本質，體現這種屬於感覺又超越感覺的至高境界，從而達到藝術的最高境界。
可以看出，梁雪繼承和發揚了中華民族的虛靜審美觀的精神，並在新的歷史條件下將其發揮到了極致。他的大部分作品，通過豐富的想象和聯想，表現出清麗、靜寂、奇幻的審美特征，表現出頂級的寓意、暗示和虛擬。其作品中簡約、凝練、融合的藝術形象，如鬼斧神工，散發著空靈寂靜的崇高之美，構築了壹個天地萬物在浩瀚時空中運動，大有聲音可聞的永恒境界。需要強調的是，這裏所說的“空”不等於“無”，而是老莊哲學中的“空”。這裏所說的“靜”不是無生命的靜，而是老莊哲學中的“靜”。這只是蘇麗珂東坡的詩:“靜則群動，空則天下。”看看梁雪的作品，都是空寂的，卻有著不同的傾向，或神秘，或開放，或純粹，或冰冷，或詭異，或柔和。多樣統壹的審美形式，總體上激發人的想象力，產生宇宙感、生命感、歷史感、滄桑感。
梁雪心目中的山水靜美是傳統靜美的延續和拓展。他的審美形象肯定不同於古代文人畫家所流露出的封建文人的清高、孤傲、逍遙之情，也不同於今天壹些看似靜止實則浮躁的山水畫。他的寧靜體現了驕傲和力量，體現了當代人的情懷和理性，體現了改造後的傳統筆墨形式的精髓，因此梁雪的內心充滿了深刻的當代意義。在現代工業化和城市化的強大壓力下，這裏充斥著嘈雜、擁擠、汙染、煩躁和緊張的生存競爭，讓很多人感到厭煩和不安。渴望回歸自然，渴望片刻安寧，渴望視覺舒適，已經成為壹種普遍的現代社會心理。梁雪準確地把握了時代的心理脈搏，創造了壹個迷人的、超然的凈土世界，在那裏，人們完全放松地欣賞寂靜之美，傾聽隱藏在其中的天籟之音。這樣壹來，他的作品受到眾多有眼光的欣賞者的關註也就很順理成章了。
梁雪以其沈靜的個性、睿智的思維、矯健的技巧和詩人的氣質，通過對民族文化的整體把握和現代觀念的改造，通過對自然意象和傳統語言的整合與重構，創造了壹種新的審美圖式和新的景觀形式。近年來，他的作品受到全國藝術界和藝術愛好者的廣泛關註和高度評價，其獨具時代特色的繪畫風格正日益影響著當代山水畫創作。經過幾十年的默默耕耘，現在自然是罪有應得。