趙佶 即宋徽宗，北宋畫家，書法家。在政期間，擴充畫院，興辦畫學，鑒藏古畫，編纂《宣和畫譜》，使的宋代宮廷畫院人才濟濟，達到我國宮廷繪畫最興盛的時期。趙佶長於工筆花鳥畫。代表作《芙蓉錦雞圖》。
北宋中葉，許多文人把繪畫視為壹種文化修養，並經常進行藝術鑒賞、藝術收藏和藝術創造活動。這種活動圍繞梅、蘭、竹、菊展開，使“四君子”題材在宋代形成，成為繪畫中的獨特門類。
中國畫發展到今天,已有數千年的歷史,從馬王堆出土的漢代帛畫,我們就已經看到了中國畫的雛形,而中國花鳥畫,由壹開始作為人物畫的背景出現,到形成壹個獨立的畫科,經過了漫長的歲月。到了宋代,花鳥畫已經達到壹個很高的境界。那麽從什麽角度來看待宋代花鳥畫呢?筆者認為至少要從四個方面來看:壹是宋代花鳥畫的科學性,二是宋代花鳥畫的藝術性,三是宋代花鳥畫的文學性,四是宋代花鳥畫的實用性,這四個方面正好反映了宋代花鳥畫的多元性。宋代繪畫有很高的科學性,這壹點從壹些流傳下來的畫史中可以看到,宋徽宗趙佶對繪畫表現必須符合客觀真實上,有兩個著名的故事:“徽宗建龍德宮成,命待詔圖畫宮中屏壁,皆極壹時之選。上來幸,壹無所稱,獨顧壺中殿前柱廊眼,斜枝月季花,問畫者為誰?實少年新進,上喜賜緋,褒錫甚寵,皆莫測其故。近侍嘗請於上,上曰:‘月季鮮有能畫者,蓋四時朝暮,花蕊葉皆不同。此作者時日中者,無毫發差,故厚賞之。’”這種對於花的觀察細致入微,能分辨出花盛開時,不同的時辰,不同狀態的觀察能力,直到現在也值得我們學習.