在現代社會，中國傳統戲曲和其他藝術壹樣，已經逐漸從“意識形態”滲透到大眾之中。中國傳統戲曲具有豐富的文化價值和現實意義。研究中國傳統戲曲的起源和發展，對於弘揚優秀民族文化，促進社會主義精神文明建設具有積極的作用。
早在春秋戰國時期，就出現了許多膾炙人口的劇目。形成於唐代的“大調”是由當時宮廷中流傳的禮服、羽衣舞演變而來。到了元代，就比較成熟了。中唐時期，戲曲開始形成並走向成熟，成為當時最受歡迎的表演藝術之壹。宋元明清時期，中國傳統戲曲進入全盛時期。經過長時間的演變，逐漸形成了獨特的程式化表演節目。？
明代中期以後，隨著戲曲藝術化進程的加快，逐漸融入民間生活，越來越受歡迎。民國時期，中國傳統戲曲達到頂峰。同時也逐漸吸收了其他歌唱藝術的優點，豐富了自己。
這壹時期是中國傳統文化繁榮發展的重要階段，傳統戲曲伴隨著各國民間藝人的成長而成長。在這種背景下，中國傳統戲曲發展迅速，湧現出壹大批優秀劇目，對民族戲劇事業的發展起到了巨大的推動作用。如今，隨著經濟社會的發展和人們審美意識的提高，戲曲作為壹種古老而獨特的藝術形式，受到了社會各界的廣泛關註，並被賦予了新的時代內涵。中國傳統戲曲不再是簡單的表演藝術，而是集觀察、研究、收藏於壹體的綜合性舞臺藝術。
中國傳統戲曲逐漸從單壹表演走向多元化方向，呈現百花齊放的局面。同時，戲劇也是壹個國家文化和文化軟實力的體現，是中國傳統文化與現代文明融合的結晶。它以深厚的文化底蘊、鮮明的時代特征和豐富的舞臺表現手段，成為最受歡迎的民族文化遺產之壹。