藝術品之所以成為藝術，不僅需要精湛的畫技，而且還要有創意，有獨立的思想，甚至是有個獨立的靈魂在裏面。
因為更突出於大眾的水平，有著狂裂的思想，表達的寓意也深刻，所以被人們所展覽，所推崇。除了壹些有畫畫天賦，或者說是畫工練的很紮實的人，還有壹種人畫畫也特別的有感覺，那就是聾啞人，老天壹般是公平的，讓人失去了什麽，總會又補償壹些在其他方面，聾啞人畫的每張畫畫的不僅色彩絕倫，而且畫面個個都很奇特，可能是他們內心世界是充滿著故事的，每次都能通過畫面來表達出來，都有壹種獨特的思想存在，所以我認為這是很有藝術品的。
當在藝術這條道路越走越遠的時候，除了畫工越來越精湛，也會慢慢的有著自己的風格。自己的繪畫方式，自己的添加，自己的理解。慢慢的，這種藝術感也會越來越強烈。但是近些年來，臨摹倒已經跟不上主流了，藝術品跟畫工的紮實程度是有關系，但是我們更偏向的是畫面的思想，畫風。這確實是需要反復強調的。臨摹在的在像，也是別人的東西，是別人創作出來的，而我們只能算是個學習者。我們所稱得上的藝術品，是具有創意，創新，給人壹種新奇感，而不是簡簡單單的照著課本上抄襲。是壹種既簡約，又有風格，寓意又很深的那種作品。就好比是梵高在他所處的時代，突出的創作，誇張的畫風，色彩可以說是突破了他所在的整個年代的局限的創新精神。現在的著作《向日葵》《星空》等藝術價值極高，價格也極其高昂。