考古資料顯示，在距今9000多年前的黃河流域和長江流域，出現了在陶器上使用拍打壓印紋飾的方法，而具有印章功能的陶拍的產生，更加說明這種獨立的圓形或方形的陶拍，猶如壹方圓形或方形的印章，壓印在半幹濕的陶坯上，這無疑就成了印章的最初形態。“可以說，陶與印是相伴而存、相合而生的。”
作為印章的“第壹高潮期”的秦漢時期，印章制作達到了高峰，各種印章材料分級登場，而陶瓷材料卻被拒之門外。陶印也有零星發掘，但大多為殉葬明器。唐宋是制瓷業的繁榮時期，瓷質印章在這壹時期曾相伴而生，但終未形成氣候，明代印學家甘旸曾說：“上古無瓷印，唐宋用以為私印，硬不易刻，其質類玉稍粗……舊者佳，新者次之，亦堪鑒賞。”這至少說明，甘旸是經眼了不少唐宋以下的瓷印。
明清時期，印章進入了“篆刻藝術時期”，這是因為文彭發現了燈光凍石並引入了篆刻，實現了文人直接參與創作的自篆自刻時代，也可以說是葉臘石時代的開始。這種材料的廣泛運用迎來印章史上“第二高潮期”。
陶瓷印章的制作過程較石印復雜，分為制坯、刻印、燒制3個階段。在入窯燒制的過程中，陶瓷燒制的時間、溫度、施釉量也不易掌握。中國古代的陶瓷印章，胎、釉、彩、飾等方面所表現的藝術風格，與其所產窯的地區特點、時代風格是相壹致的。現在北京故宮博物館收藏的明代德化窯瑩白雙獾鈕方印為稀世珍寶。
陶瓷印章也由印鈕、印面兩個部分組成。但陶瓷印壹般都沒有邊款，因為陶瓷在燒制過程中會收縮變形，燒制前作邊款也無濟於事；燒制後，陶瓷則又質硬拒刀。印鈕部分無論仿古的橋鈕、瓦鈕、鼻鈕、覆鬥鈕，或者是傳統的立體獸鈕、人物鈕，深雕的山水鈕等，都可以分為手工刻掐制、印模制和灌漿制三種，其中以純手工的刻掐為最好，灌漿制作則量多質次。印面部分即陶瓷印章的篆刻部分，也可劃分出兩種：壹為書畫金石篆刻家的作品，壹為陶瓷工匠的產品。由於傳統文化的功力和根基不同，當然以前者為佳。如：清代陳曼生(鴻壽)紫砂茶壺上的篆刻印章“阿曼陀室”，其章法、篆刻、刀法，壹切如其印章，在藝術感上甚至比石章更有過之而無不及。近代壹些著名的金石書畫家亦大多喜歡陶瓷印章，像程十發先生及已故的唐雲先生等，他們精心選擇，有的還自己作篆試刀，然後才燒制成印。其實，瓷印既要保持金石書畫之傳統風格，又能發揮晶瑩光澤的瓷彩特色，既有蒼勁、樸實的印面章法，又兼精巧別致的雕塑造型，這種效果的獲得是很艱難的，它首先要求作者具備多方面的藝術素養；其次，治印時奏刀也難，因為瓷質堅硬緊密，需用鎢鋼或金剛石的特制刀具，鐫刻時不可能像其他石刻那樣揮灑自如，即使事先在胚胎上雕鏤，柔軟疏松，也不易把握；再者，入窯燒時，溫度之高低，時間之長短，釉彩之多寡，也影響作品的成敗和藝術效果的優劣。此外，印文章法的疏密、文字結構的統壹、鈕式造型的得體等等，非能觸類旁通、深思熟慮、出神入化者，也均難以臻達瓷印藝術之三昧。當然，陶瓷印章只是眾多印章類目中的壹小部分，偶然使用或篆刻制作，也異趣盎然。
現在有個譚玉偉就是這方面的專家