洛克菲勒家族對世界當代藝術的發展有著極其重要的影響。洛克菲勒家族創建的紐約現代藝術博物館(MOMA)是當今世界最重要的現當代藝術博物館之壹，與英國倫敦泰特美術館、法國蓬皮杜國家文化藝術中心齊名。MOMA首先展出繪畫，隨後展品範圍逐漸擴大，包括雕塑、版畫、攝影、印刷品、商業設計、電影、建築、家具和裝置藝術，其收藏的藝術品數量已達654.38+0.5萬件。
中國的花鳥畫在中國唐代成熟，已有壹千多年的歷史。它是中國獨特的傳統藝術繪畫之壹，具有強烈的精神。中國古代花鳥畫的發展得益於宮廷畫院院體畫的延續。自西蜀、南唐建立第壹所畫院以來，北宋、南宋畫院、明代畫院“翰林畫院”的繁榮，對我國花鳥畫產生了積極的影響。北宋熙寧至元豐間形成的文人畫，以“野逸”風格獨樹壹幟，與學院派繪畫形成競爭，花鳥畫也因此有了更大的發展空間。中國花鳥畫的歷史雖然博大精深，跌宕起伏，但也是極其豐富多彩的，最能體現文人的創作興趣和對思想感情的關註。其獨特的藝術特色引人入勝。
西方傳統繪畫藝術重視色彩的冷暖表現和色彩作為壹個整體的藝術表現，借助解剖學、透視學、明暗規律等學科，在科學的基礎上建立造型。而中國傳統繪畫不是再現畫，而是以‘意象’的表現為基礎，通過‘心物交融’的審美過程，追求壹種‘自然是外教創造的，心來自中國’的藝術境界。能創造出這種超越事物的藝術境界的自然不是形式或技法，而是內在的精神和氣質。中國古代哲學家莊子說“獨善其身，與天地之靈相通”，他縱情於自然，從中感受自然之美，以尋求內心的自由和超脫，達到人生的新境界。中國的禪宗哲學和藝術思想都要求對自然的整體和直觀的體現。所謂開悟，不是思辨的推理，而是個體的直觀體驗。禪宗以直觀的方式表達和傳遞那些被認為是不可表達和傳遞的東西，而藝術的審美心理學也要求所描繪的東西直接訴諸人的感官、感受和想象。它沒有離開現實，而是超越了現實。不要離開感覺而要超越它，努力傳達精神上具有永恒意義的超越性的東西。
黃閱的花鳥畫中西合璧，運用色彩的冷暖變化、色彩厚薄的處理和色彩自然流淌綻放的效果，以靜制動、抽象與具象的互補、構成元素的對立與融合來營造畫面的整體感，以意境創造意境，表達人們的審美理想和情趣，在忘我與物中求純粹，形成了壹種全新的具有黃閱個性的繪畫語言。不屑花落的憂傷，不屑草枯葉黃的蕭瑟無生氣的精神。黃閱作品中的鳥總是生動活潑，表現了他改變世界的思想和觀念，對死亡和汙穢的強烈覺醒，以及創造人們追求的舒適超然境界的自足精神力量。沒有悲傷和絕望，只有對生命的愛，對善和美的愛。
正如金伯利·洛克斐勒(Kimberly K. Rockefeller)在評價黃閱的花鳥油畫時所說，“即使妳走遍世界，也找不到這麽美的油畫。”
洛克菲勒說，他家收藏的中國畫家的作品很少，只有趙無極的油畫，其次是黃閱的花鳥油畫。洛克斐勒說黃閱的花鳥油畫是獨壹無二的。我的家人和朋友都很喜歡它。