道教戲劇最初是黃河流域流行的民間戲劇。它源於唐代道士唱的《景雲》。因道士唱的音樂歌曲伴有魚皮鼓，故古代稱之為“漁鼓道情”，俗稱“道情包”。
明清時期流行於皖北，與阜陽地區的民間曲調“鶯歌柳”融合，形成曲藝說唱藝術。當時的唱腔僅限於單口說唱，伴奏只有便攜的漁鼓和簡易的木板。
到了宋代，道情發展成為唱白唱白的民間藝術形式“道情鼓詞”。清朝乾隆年間，流傳於陜北的說唱道情被搬上戲曲舞臺，成為深受當地觀眾喜愛的壹種戲曲。
陜北道情搬上戲劇舞臺前後，流行於山西西部的臨縣道情也被搬上舞臺，流行於山西南部的洪洞道情在鹹豐、宣彤年間兩次被搬上舞臺。此後，流行於山西晉南的河東道情、河南周口道情、山東蘭關戲等道教戲劇也發展成為舞臺劇。
清末，道教從沈丘、鄲城傳入周口太康。受河南梆子、越調等地方戲的影響，道教藝人開始嘗試對唱、群唱。主題突破了原有的道教故事，擴大到了父母矮、才子佳人的範圍。演員壹般分角色，但不化妝，沒有明顯的業務。它們被稱為“分享道家情懷”，這是道家戲劇的孕育階段。
道教劇以唱功為主，劇本歌詞多，白字少。流傳下來，歌詞有幾百首。他的唱腔裏既有板腔又有曲牌，主要的板塊有慢板、流水、切板、過場、單彈、雙彈、哭死、哭活、疊、滾白等等。曲牌有《鎖枝》、《老粉》。
唱道教戲時，男女都是用真聲唱，口齒清晰。唱《巴爾》或《流水》時有疊句，有“何處喚喜”“何處喚喜”等襯詞。其曲調淳樸，歌詞通俗易懂，深受群眾喜愛。太康道情戲的伴奏樂器也從最初的漁鼓和簡易板逐漸變成了兩把胡滴。但是，它的落須與壹般的落須不同。它的管大而短，中間有腰碼，聽起來像二胡。後來，琵琶、三弦、、笙、嗩吶和壹些民族彈撥樂器也加入了伴奏。
太康道情流派眾多，劇目豐富。據統計，共有30多種曲調和曲調，包括三大類五個品種。這三個類別是歌唱、表演和音樂；五大品種分別是聲樂學派、表演節目、音樂體系、音樂品牌曲調、打擊樂。
太康道情這些門類的形成，既有傳承的民間藝術，也有姊妹藝術，最終形成了太康道情獨有的特色。
道教戲劇音樂可分為四類。弦樂:道情胡、二胡、胡大、中胡；管樂:嗩吶、笙、笛子；彈撥樂:沙沙、棕阮、三弦、鄭；打擊樂:堂鼓、大掌鼓、小鼓、鑼、鈸、合頁、鐃鈸、漁鼓、木梆子、編鐘等。
太康道情的表演、妝容、服飾與其他劇種沒有太大區別。主要區別是道情註重唱功，擅長喜劇。它的演員不學武術，班裏也沒有武術。
起初，道家和情感並沒有嚴格的區分。除了出身、出身、由專業演員扮演，幹凈、醜、末都沒有固定的職業。大漆臉，黑臉，銅錘，架子，漆臉沒有區別。小醜只是給聲腔增加了壹些搞笑的花腔夾層和巧妙的顫音。
隨著時代的發展，道教的角色已經劃分得相當細了。根據劇中人物的年齡和性格，將生活線細分為老學生、青年學生、武生、紅生。丹行分為青衣、花旦、蔡丹、老聃、坡旦和桂門旦。醜行分為醜角、老醜、官醜、女醜、醜旦等。
道情劇傳統劇目近百部，如《公劉案》、《金鐲玉環故事》、《大紅袍》、《洗衣故事》、《蜜蜂的故事》、《小昆山》、《三才子》、《呂布狀元》等。
後來又整理改編了傳統劇目，如《打萬劍聲》《勸鄰居》《王金鬥借糧》《站在花墻上》。移植的劇目有《禦妹三訪》、《失配》、《乘龍》、《三哭堂》、《跪在婚房裏》等。
道情《打情人》劇照