漓江之水，表現江南女子家。沒有粗獷的陽剛之氣，沒有小而亂的愚蠢，沒有讓妳猜不透內心的才華。反而是童真，天真如村姑，深情如戀人。
1，李可染漓江景觀
1959期間，李可染的素描以桂林為主，有20多張* *。此後，藝術家自己的創作進入了“取壹而精十”的階段，開始對素描進行提煉加工。
李可染漓江之旅(1963)
柯然先生在題詞中說，這幅畫的構圖是以“以大圖為小”的傳統方法，即縮小遠近的透視差異，人為地擴大境界，以畫家的“心靈之旅”從不同角度將漓江和遠山的美妙景色融為壹體。
所謂“漓江邊上的人，永遠看不到這壹幕。”藝術家畫的不是他眼中的風景，而是他心中的風景，有著無限的自由。
李可染《漓江風景圖》
李可染陽朔壹景(1963)
“黑”與“白”的巧妙運用，是《李家山水》的壹絕:黑色的濃淡與白色的通透，同樣熱烈澎湃！
在這幅作品中，山巒疊嶂，山腳下的房屋和行人給群山增添了壹種親和力。如此精細的地方，房屋、亭臺、山門井然有序；十幾條船在山川間穿行，為畫面增添了節奏感，而左側連綿不斷的水則讓畫面有了無限的延伸空間。
李可染的“漓江景區”1964
這幅畫的構圖是基於“以大圖為小”的傳統方法，即弱化遠近透視的差異，人為地擴大境界。
如果妳真的站在河邊，妳不會看到那麽多，那麽遠，船也不會那麽清晰。這就是繪畫比照片好的地方，自由。漓江的奇景和四季黃昏的變幻景色，有著高、平、遠的山水畫之美，特別適合大規模創作，但自然物在畫中轉化為藝術形象時，難度很大。
當妳在壹個清晰的地方時，妳眼中看到的到處都是美麗的，但當妳以任何壹個固定的角度拍照時，妳會感到有限，這與妳在參觀中看到的印象相去甚遠。所以，李可染在這部作品中寫道:“余三遊漓江，覺得江山雖勝，作文不易，故以傳統之法，以大見小法寫之。人們在漓江邊是看不到這壹幕的。”
李可染《李青風景圖》1977年(10304000元，2007年6月拍攝)。
李可染《漓江雨中泛舟》
李可染《清黎行船圖》寫於1979。
李可染的《漓江》(1979)
李可染《姜妍河晚照》寫於1987 (154萬元，2005)。
2.徐悲鴻的漓江風景
徐悲鴻桂林陽朔故居
徐悲鴻夫人和廖題寫的故居牌匾。
徐悲鴻麗江春雨圖
徐悲鴻麗江兩岸地圖
徐悲鴻漓江風景1937
徐悲鴻漓江風景油畫1936
3.吳冠中的漓江景觀
漓江是吳冠中創作中多次出現的主題。他筆下的漓江景色淡雅清新，婉約婉約，寫實手法穿插寫意，具有濃郁的東方情調和中國審美韻味，常常觸動和滋潤觀者的心靈和情感。
吳冠中在漓江竹林的作品1976
簡陋的房屋，翠綠的竹林，是吳冠中尋找的風景。在《漓江竹家》的光影重疊中，藝術家在樸實無華的靜謐空間中創造了豐富的細節和景深。
吳冠中多元化的筆觸，可能來自於對傳統繪畫元素的傳承。雖然我們能依稀分辨出遠山的陰暗面油畫筆的刷痕，但吳冠中的巧用，卻變成了古代山水畫上的壹點青苔痕，既是客觀的自然再現，也是藝術家內在精神轉化的精神景觀。
吳冠中桂林象鼻山
吳冠中的漓江新奇
漓江吳冠中兩岸
吳冠中漓江很美。
吳冠中桂林山莊
吳冠中漓江木油畫1976
這首《漓江》是吳冠中在途經桂林去貴陽看望嶽母的途中，根據壹幅素描創作的。吳冠中以自己的別出心裁，將麗江山村的復雜意象概括為灰、綠、白三種顏色，而橫江、直樹、婉約的山巒，與現實交錯、山水環繞，最終統壹在溫暖的銀灰色調中，在全尺度中有壹種恢弘大氣。
吳冠中漓江景觀
吳冠中漓江風光
吳冠中油畫《漓江岸邊》1980
吳冠中桂林山村油畫1972
吳冠中桂林山居布藝油畫顏料1978
吳冠中的桂林風光
吳冠中桂林農家油畫1985
吳冠中桂林布面油畫，1991年作。
吳冠中桂林布面油畫1995
4.白雪石漓江景觀。
白雪石漓江是千峰秀。
白雪石漓江是千峰秀。
白雪石桂林山水
白雪石桂林山水
白雪石雨後的漓江
白雪石漓江漁家
白雪石漓江之春