2.成洪的壇子或香爐的內口邊緣，有時會裝飾壹兩根青花弦。
3.在肩部和gaskin(靠近小腹底部的部分)出現青花變體蓮瓣紋和簡化蓮瓣紋。通常這種輔助紋飾不是成化就是弘治。但肩章和蓋斯金的青花方形蓮瓣紋和簡化蓮瓣紋，不是弘治就是鄭德。
4.蓋斯金常以螺絲形狀的蓮花花瓣裝飾，封面上的裝飾圖案多與肩部或蓋斯金的輔助裝飾圖案相呼應。這種螺旋狀的蓮瓣邊飾，明代景泰、天順出現，成化盛行。
5.成化常仿宣德紋飾，故多見吉龍、香草龍。到了明末，這種圖案在明朝已經很少見了，就算有也很俗。到了清朝康熙年間，我們看到了龍葵和香草龍的精致逼真的仿制品(這與康雍愛仿大明瓷器有關)。
6.肩部通常裝飾有長達壹周的藍白條紋圖案。這種條紋圖案自成體系，在明代中期的罐、瓶上經常出現。是成化至弘治的重要邊緣圖案，很有時代感。
7.在明代，嬰兒戲圖很普遍。明中期以4至16人為主要人物，背景多為田野風光。明末或清代，背景多為四合院，壹般有2至3個男生。
8.成化瓷器上的人物線條在畫面中占有很大比例，畫出來的線條都是圓的。比如人物的臉是橢圓形的，衣服畫成圓弧形，巖石的線條柔和沒有凹凸感，有的是橢圓形。此外，成化構圖飽滿，景觀布局對稱。弘治的人物圖案通常占畫面比例較小，景物空靈深遠；鄭德的人物有大有小，景物對稱，布局穩重。
9.成化喜歡用梵語(古印度書面語)作為裝飾主題。器皿多為寺廟供品，所寫內容多為佛經和咒語。咒語的目的是消除災難。鄭德習慣於以阿拉伯語為題材，文本內容主要是吉祥語、諺語、古蘭經和對器皿使用的描述。
10，十字杵紋:雙頭杵交叉成十字，成化年間非常流行。據《李本紀》、《明史》、《明史》等記載，成化晚期，在首都修建了寺廟，並在宮殿裏舉行佛教儀式。瓷器中出現了梵文、藏文和佛教相關的題材。“這應該與成化後期憲宗的涼佛教有關”(見故宮博物院編孫應洲《陶瓷世界》，P105)
11.成化官窯釉中氣泡細膩、均勻、稀疏。這是壹個非常重要的特性。千萬不要忽視識別，以免出錯或遺漏。
12，器底腳釉往往與器身釉的色調不壹致。足的釉是白色的，體的釉的顏色是白色和藍色。這個特點始於成化，是歷代所沒有的。
13，明代胎體白軟，琺瑯飽滿透亮。在燈光的透視下隱約可見壹些物體，屍體泛著淡淡的紅色。但不是絕對！當合成工件的全貌時，避免以偏概全。
14，成化瓷有正規補胎，坯體橫縫痕跡不明顯，盤底常崩(向下崩)，碗、盤的輪圈直而高。官窯青花瓷器分底釉和澀底釉兩種，大部分都是上釉。成化民窯雖不如同時期的官窯精致，但大多質量上乘，質地潔白細膩，瓷度好，繪畫工整，這在明代最為突出，甚至超過了明末的官窯。弘治民窯畫多為塗抹。鄭德民窯胎體厚重，厚薄不均，橫縫痕跡明顯，碗圈足直而高。
15，明代中期民窯的底部多為粗胎，嘉靖以來多為釉底。
16，明代民窯器常有類似竹絲的刮痕，尤其是內部和底部粗糙，是修坯時留下的。
17.與清代瓷器相比，從整體上看，明器的釉汁更飽滿，古拙和不均勻，漏釉和收縮更為普遍。在毛胎上，尤其是胎釉相交的外露胎邊，氧化鐵紅較為常見，有的顏色較淺，有的呈橙紅色。
18、明中葉指成化[1465-1487]、弘治[1488-1505]、鄭德[1506-65438+。中國青花瓷經歷了明正統、景泰、天順的空白期(又稱黑暗期)，景德鎮禦窯廠瓷器生產到成化全面恢復。因此，明代中期是中國陶瓷燒制史上的壹個重要歷史時期，瓷器質量非常高，被稱為“青花瓷振興期”。