神仙潑墨的畫法，其實就是大家熟悉的“潑墨”畫法；仙人潑墨寫意畫的方法也很好理解，就是“不像求神之形”；潑墨神仙畫的藝術特點是“寫意”。
《潑墨仙人圖》賞析:
《潑墨仙女圖》是梁凱潑墨畫的代表作，表現了壹個醉酒天真的仙女。古代評論家稱贊梁凱的畫是“雅的描繪”，這是對他繪畫風格的總結，也是對他創新的肯定。“逸”是中國古代評價繪畫的壹個重要標準。唐代朱將具有“非常法”特征的“易”列在“神、妙、能”之後。到了宋代，把“易”放在“神”之上。雖然這看似只是壹個趣味排名第二的問題，卻深刻地反映了宋代畫家對新的審美趣味的追求。
所謂“易”畫風，其特點是“拙規於鄉，輕佻研於畫，筆法質樸自然”。也就是說，它指的是那種自由奔放、心胸超寬廣、自然無原則的風格。這種風格的倡導對以後中國的繪畫影響很大。但論人物畫中“逸”的代表，梁愷應該是第壹個。“畫法自始變”，曾被夏概括為“雅”，即追求“逸”的風格。
梁凱的追求體現在潑墨仙女的繪畫中。圖中沒有對神仙的詳細描述，頭部也沒有用蒼勁有力的線條刻畫。而是將整個身體表現為潑墨般的滴落，通過墨色的變化造成視覺上的混亂。並有意識地壓縮了五官的正常距離，精辟地表現了神仙的崇高超脫的精神狀態和人格特征。畫面中厚重、清晰、厚重、飄逸的大潑墨，真是別出心裁，自然質樸。
深諳禪宗的梁楷，生性狂放，嗜酒如命，自得其樂，被稱為“梁瘋子”。《潑墨仙女圖》是他的傑作。這幅畫是壹種高度濃縮、凝練的技法，大量蘸墨，寥寥幾筆廖廖，如潑墨紙和信筆，描繪了壹個醉仙的形象。這幅畫極其傳神，堪稱神作，達到了水墨畫的極致。
畫中有詩:“不知姓名，似萊文醉翁。應該是瓊臺的神仙宴，可是我的袖子還是模糊不清。”梁凱的潑墨畫法為後來的禪畫開了先河。這幅畫曾被乾隆、嘉慶朝內廷收藏。
以前看梁凱的《疏柳與西寒鴉圖》，驚嘆於他寥寥幾筆，就把幾只西寒鴉或飛或棲，枯柳殘枝，蕭瑟的畫表現得淋漓盡致。後來看到他的《潑墨仙女圖》才知道，簡單筆觸的寫意與梁傑的真面目相去甚遠，傳神的潑墨圖更能渲染他率真的氣質。