這裏值得壹提的是，他的作品《馬躍檀溪》因其多變的視角和對心理活動的精彩描寫而獨樹壹幟。他很擅長模仿，但不是臨摹，而是學以致用，比如的《復興》、《嶽飛的誕生》、《刀會》(與趙宏本合作)、《林元》、《馬躍譚》等(與羅星合作)等等。
再比如《陽門女俠》，這是壹本以民間木雕風格寫成的書，追求壹種樸素、活潑、歡快、略顯誇張的戲劇裝飾效果。這種特殊的“消化吸收”功能貫穿了他的整個創作過程。
在此期間，他能夠處理古典和現代主題(李福祥，神刀鉆，六姐妹的位置)和外國主題(沃洛加的成長等)。).所以文革初期的五六十年代是他創作的高峰期。就其風格的形成而言，始於《陽門之婦》。十年文革期間，許多漫畫家被剝奪了創作生命，王義秋也未能幸免。只是到了文革後期，由於政治宣傳的迫切需要，壹批畫家被“解放”，他才有了恢復繪畫的機會。
他的風格還是不太明顯，自己的創作以短篇小說為主，比如西門豹的《破除迷信》，沿襲了陽門女將的風格，但有所改變。還有《歷史上勞動婦女革命故事選》、《歷史上勞動人民反孔鬥爭故事》等短篇小說。實力穩健、構圖嚴謹、裝飾風格略顯誇張的畫法已初具規模。
文革壹結束，連環畫出版業開始進入百花齊放的繁榮景象。
王義秋也進入了壹個新的創作黃金期。他不僅要完成我們社的創作任務，還要處理漫畫書、陽門女將、周末畫報、故事畫報、各出版社的大量稿件。
但他並沒有因為太多而濫用，而是依然堅持自己壹貫認真負責的態度，對待每壹本書，每壹頁手稿。更難能可貴的是，他從不滿足於現狀，而是在不斷探索新的創作手法。
比如《眼不識泰山》中的陰畫法，《三家福》中的漫畫味，《三勇赤壁》中的山石雲霧，《大腳怪夫人》中的解析幾何，《畢升》中的粗獷豪放，《驅魔人》中的嚴謹描寫。
在整體誇張的裝修風格下，難怪有粉絲稱他為“百變老人”，我覺得很貼切。80年代是壹個人才輩出，風格流派繁多的時代。作為壹個有創作個性的畫家，在自我否定中不斷探索新的思路和尋求是極其困難的。王義秋先生不僅在表現形式上根據題材改變了繪畫方法，而且十分註重自身內涵的提高，通過涉獵相關範疇，廣泛收集素材，不斷充實自己，為創作打下良好的基礎，體現在繪畫中。
王老師以古典題材為主，時間跨度長，難度也大。首先他要有時代感，這是不能捏造的。他得靠自己平時的苦心積累和消化吸收，最後積累起來，靈活運用。王先生深諳此道，所以他的作品，無論是盛唐、清代，還是、元、明，都有自己的特色和濃厚的時代氣息，成為初學者的典範。王義秋先生後期創作了《鑒真》、《黃巾起義》、《羅陽勝利》、《唐伯虎》、《異母兄弟》、《蘭亭傳奇》等。這些作品註重情節的戲劇性沖突和畫面的裝飾魅力，有壹種單壹繪畫的凝練美感，強調整體協調而不拘泥於細節；王義秋先生的作品值得書迷們收藏和研究。