據《賢愚福君墓誌銘》記載，賢愚家壹直是秀才。賢愚叔年輕時得了祖母的墨寶灌溉，後請教晉代書法家張天賜。元代學者劉知書這樣描述他的書法經歷:“學難為鮮之書(《學難為鮮之山人》書名)，始學奧登朱玄，後學姚薛宅，是湖南仙思之經驗。李瑟娥北海的“嶽麓寺紀念碑”，這是值得的。我到江浙，訪趙昂太子，我書壹大進，名聞天下，草中第壹。”冼玉書在與閻石求益、交往的同時，配以唐宋，上溯魏晉，說“刻意學古書，池水必黑”(趙孟頫詩)。他有多種名帖，尤其是顏真卿的《祭侄》，堪稱“天下行書第二，我家書法第壹”。《石渠寶坻》、《大觀錄》等書記載了他臨摹王羲之的十七帖、王獻之的鵝帖、顏真卿的鹿胸帖、懷素的自傳帖等。很多法帖也有他精彩的題字，比如“書法家中有個鐘王，儒家中有個孔伷，今天的學者輸出‘二王’，不說鐘，還叫孔孟，不叫周公”。按照馮芳《明代戰術》壹書的說法，鐘繇就是新方法。同時，他也善於向自然學習。據記載，他“早年學書，未能如古人。無意中看到兩個人在泥地裏抱車，體會到了筆法……”這和張的劍舞，黃庭堅對筆法的理解是壹樣的。
仙玉書直抒胸臆，同時書法家陳毅也曾說:“今仙玉書(指仙玉書)善掛腕書。當我問他的時候，我擡起眼睛說:‘敢！敢！“敢！”“這種藐視世俗的超凡個性，尤其表現在線條和草的創作上——奔放、灑脫。趙孟頫對此非常強調。他曾說:“余和(清新《書子》)寫草書，走得太遠，竭力追求，卻達不到..."
在清新水墨中，蘇軾的《海棠詩》是其代表作之壹。這行草書紙長34.5厘米，寬584厘米。是蘇軾《詠海棠七言》的書錄，元明以來被眾多書法家題寫、收藏。《桂後記》說，“清新於翁草書修六義”(作者註:“六藝”指易、蜀、石、李、嶽、春秋、六經)，並無錯誤。大家都知道它轟轟烈烈，卻不知道它是為六義準備的。"明董其昌曰:"蓋東坡先生曾多次寫《海棠詩》，不下十首。姬伯想附名聖賢的詩詞傳書，應該盡力而為。"
本卷是清新的虞書用極富彈性的硬毛寫成的，以行書為主，用草書的方法。正如元曲詩人修遠所說，“他善返腕，故書圓而有氣，或可多用唐法。”阮元，人，字賢宇叔，書法活潑雄渾，介於孫、之間。細看此卷，與顏的《祭侄》、《劉忠使》、《爭席》有許多相似之處，筆法縱橫，變化多端。全篇200字左右，分別是“全力以赴”和“不放棄”。從筆力來看，鋒聚墨，圓潤有力。每壹筆的開頭、結尾、轉折都是悠閑的，卻又是多變的。比如聚墨成“點”包括守時、側點、挑點、甚至潛在點等。，或大或小，或輕或重，結構得當，渾然壹體。橫、豎、左、右等各種構詞法元素，都可以構成漂亮的“壹”、“薦”、“華”、“龍”等字。橫畫雖多，但“不齊飛”，隨勢而形。“筆”、“草”、“華”、“暈”、“中”等字中的豎畫，多為掛針狀，雄渾有力...結構略向上，寬闊大方，縱向收斂適中；行書中間的雜草變化規律，更添活潑趣味。這幅卷軸的構圖幾乎是上下齊平，行距均勻，沒有刺激，自然流暢。而字與字之間的聯系是用“綁線”連接的，更多的是在筆勢上自由地做出上下呼應，互相退讓。通觀全卷，誠如劉先生所言:“用字嚴謹縱橫，點線面清爽立體，氣魄豪邁，出入規矩。他以深厚的功力表現了對書法形式美的追求和創造，這也顯示了他的氣質和個性。”
雖然同行稱贊蜀國“壹切筆筆皆有古法，最有價值”(趙孟頫語)，但由於其恪守唐法，排斥宋人。《離鉤書法》批評:“元人，除趙武星()外，清新如，極圓健，不能去俗。”明朝的方訓之也指出他的“體態豐腴而少韻”。以“回歸”傳統為主流的元代書壇之所以在圖書史上“孤獨”，是因為繼承多，創新少。蜀中清新不脫俗，是他的書法受到後人批評的主要原因。
冼玉書的書法是“壹個很努力，但年輕時很少有人知道的人”(原話為元詩人鄧所作)。晚年甚至閉門謝客，置身世外，以調琴寫書為樂。1989年，杭州發現了先玉蜀墓，隨葬品有先玉生前擺弄過的印章、硯臺、筆端擺件等物。學書困的人。