《螞蟻》導演闡述壹、立意《螞蟻》是壹部反映幾個蟻族青年的愛情觀、生活觀、事業觀的影片，男主人翁邵強在工作中因是壹個小角色經常受到侮辱，但他向上的堅定信念沒有改變，眾多相同的好友在經濟和精神上給予了很大幫助，最終克服種種障礙，事業愛情雙豐收。本片藝術地再現了壹段沈痛而耐人深思的感人故事。。把這樣壹個感人的故事用影像方式再現熒屏，正是為了更多的人能感悟到愛的真諦。 二、本片風格 這是壹部以幾個不同性格的好朋友情感為主的“現代啟示錄”，力求將人、事、物、情溶為壹體，將許多概念性教條性的事物“具體化”，“具象化”，用鏡頭講故事，用畫面表達情感，以平實、從容的敘事風格，從特殊另類的視角淋漓盡致的來演繹《螞蟻》這部感動人心、激勵人心、啟發人心的電影。 三、外部造型(服裝、化妝、道具) 在服裝造型和化裝造型上都要進行精益求精的設計加工，首先壹定要符合人物格性、身份，另外還要彰顯出時代氣息，註重層次感。最好是既能體現社會背景，又能引領時尚潮流，讓服飾也成為該劇中壹道靚麗的風景線。 化妝方面要求在生活化的同時，突出每個人物的特點，要根據服裝，時間，光線，地點的變化，打造不同的妝面，營造不同的視覺效果。化妝造型要結合故事的情節、場合以及演員的個性等諸多因素，不但要緊跟潮流，更要創造風尚，使妝容切情切景。化妝部門必須要有細微的觀察能力和敏銳的審美觀念，才能打造適合劇情的妝容。由於在燈光的照射下，演員的面部化妝容易脫落，化妝師要隨時安排給演員補妝。另外，要求化妝師應與燈光師、攝影師默契合作，使人物的面部化妝造型達到最完美的效果，充分展示影畫藝術的魅力，為影片增光添彩。 在道具的選取和使用上，增加大量具有當今都市生活氣息的東西。它們或作為畫面造型的壹部分，或出現在人物話語交談中，或融入流動的故事情節，使全劇洋溢著濃厚的文化氣息，以豐富該劇的文化主題。 四、影像處理1，在鏡頭運用上以行雲流水般的運動鏡頭作為基本的敘述語匯，讓緩慢移動的長鏡頭始終跟隨人物，使人物動作貫穿始終，增加演員的表演空間，使鏡頭富有表現力，運動感和節奏感。2，在畫面構圖上和景別處理上，註意角色與環境的關系，無論是靜態還是動態構圖，都應該賦予藝術生命，突出空間的主體感和縱深感，挖掘畫面構圖所承載的象征意義。 3，用光上應該有層次感和節奏感，光效不僅是壹種場景的組成部分，動蕩變化的光效，還承擔著渲染戲劇氣氛，推動情節發展和刻畫人物心理的戲劇性作用。 五、音效處理 自從影視成為真正的音畫綜合藝術後，音樂已成為音畫藝術的重要手段。首先要求能夠渲染、烘托氣氛，刻畫意境。也就是說要以特定音調、樂器特色、音樂風格，參與表現劇中特定環境氣氛及情緒的渲染、烘托和意境的刻畫，從而深化視覺效果，增強藝術感染力。其次，要求能夠揭示與深化該劇的主題思想。每部片子都會有它的主題思想，各種藝術元素都圍繞著這壹主題思想發揮著各自的作用，音樂也不例外，要在揭示與深化主題思想時起到重要的作用。 六、人物塑造 對每壹位創作者來說（包括演員的二度創作），都是以自己觀察與體驗生活的方式，去分析和理解現實世界，是將自己感受生活的最深邃之處和最能夠激起自己情感的因素，反映到作品或人物中來。 曾經看過這樣壹段影片評價：這是壹部樸實無華的電影，普通的拍攝技術，平凡的敘事方式，但細致入微的細節刻畫和演員真誠的表演，卻令每壹個瞬間都感人至深…… 我認為這是對演員最好的啟示。的確，壹部作品的成功，與演員的表現有著莫大的關系。而“真誠”表演是最至關重要的。我們的這部戲，要求所有演員要用心去體驗，去感受，投入到規定情景中的人物關系裏，分析人物性格、把握人物的行動線。 以“自然”、“生活”的方式去詮釋真實、平凡的劇中人。切忌為了演而演及臉譜化的表演方式，因為只有不攙雜造作與牽強，才更顯得質樸自然，也能從作品中品味生活的真實，也是藝術的真實。 我相信我們挑選的演員都會把最“真誠”的壹面呈現給廣大觀眾。七、綜述 本片的主題及觀念意識上將會做到與當代審美(尤其是80後出生的壹代)潮流的統壹，會牢牢抓住觀眾的心，也會使年輕觀眾在劇中迅速捕捉到自己的生活原形，產生最強烈的內心***鳴。在浮躁、輕易失去信仰的今天，《螞蟻》帶給觀眾的不僅是簡單的故事陳述，更是壹種發自心底的對愛的感悟。雖然情節簡單，但故事是真實的，情感是真實的，所有創作者更是真誠的，貫穿影片始終的是壹份亙古不變、感天動地的朋友情，世事不會盡如人意，總會有各種的遺憾和瑕疵，當觀眾從這份沈甸甸的、震撼人心的影片中得到沈澱和反思，更多的人走出事業和愛情的誤區，那麽我們的創作本片的目的也就達到了。