謝赫是南朝時著名畫家，可惜今無畫作可考，但他的《古畫品錄》卻是中國繪畫史上舉足輕重的傳世之作。他在書中品評了前代27位畫家的作品，幾乎是中國畫創作歷史上的第壹次系統性總結。其中他提出的“六法”論尤為精彩，對中國古代繪畫創作的影響極為深遠。
謝赫六論法為中國書畫確立了千古不變的評判準則，我們學書畫的都要
仔細體會壹下：
壹曰：氣韻生動；二曰：骨法用筆；三曰：經營位置（即構圖）；四曰：因物相形；
五曰：隨類賦彩（即設色）；六曰：傳移模寫（臨摹）
從排列順序上看，書畫最重要的是”氣韻生動“，但氣韻生動“在很大程度上又依賴於後五條。
其實謝赫的繪畫六法，說到底，氣韻生動並非作畫的方法，而是指作品的總體藝術準則和境界。所以作為視覺藝術的攝影，在創作和美學理論的探討上都要正確地理解"氣韻生動"這個傳統的審美準則，切勿生搬硬套國畫的藝術樣式。氣韻生動最初是針對人物畫的，而後又發展到鑒賞山水畫。甚至後來中國畫理論中有"線（筆）生氣"和"墨求韻"的"筆情墨韻"的氣韻理論。至此，攝影怎樣才具有民族性已十分明晰，就是在線條和形態上要表現"氣"的審美心理，而在色彩上則要合乎"韻"的審美準則。故此攝影要從我國傳統藝術中吸取養分，同時又發揮攝影的特點才是探索攝影民族性的康莊大道。