在我國古代書法理論中，無論是對篆書、隸書、行書、楷書還是草書的論述，大多都是拿自然山水或某些現象來比喻和描述。讀者不得不依靠壹種生活感受和生活體驗來理解和欣賞它們。
基本介紹中文名:狂草學科:藝術領域:書法應用領域:術語概念、基本信息、引文解釋、起源、狂草大師、、、、、、、黃、、羅庶人、高占全、字概念基本信息標題:狂草拼音:Kuang c m 40註音:ㄎㄨㄤˊㄘㄠˇ英文:中國書法引文解釋中的高草書1。最放縱的草書。筆畫連續曲折，字形多變。相傳源於漢代張芝，傳至唐代張旭、懷素。清代馮班《鈍詩》:“雖狂如徐蘇，鹹為妙。古人醉了，作野草。仔細壹看，他們壹筆都沒少，平日裏也是埋頭苦幹。”高慶石齊後記:“懷素的書在唐代發生了奇怪的變化，超越了過去。他的自敘卷，尤其是他的生活是瘋狂的。”2.隨意亂塗。巴金《家》25:“從錢如的草書來看，可知她有多憤慨。”3.狂草是在這種草的基礎上連寫點畫，形成“壹筆本”，在構圖上與這種草壹脈相承。狂草的成就是唐代書法巔峰的又壹表現。其代表人物是張旭和懷的徐，史稱“曹聖”。書法的起源真的是壹門很神秘的藝術，尤其是野草。編劇經常是壹肚子* * *處於亢奮狀態。讀者從墨跡中隱約感受到壹些情感。其實這就是壹種表現主義藝術的特點，《狂草》在唐代就有了。在那個時候，繪畫基本上是壹種工筆畫，單凡花了很長時間來畫他的眼睛和眉毛。即使是吳道子那樣的表現主義繪畫，最終也會被事物的形態所限制，無法完全釋放。在這種情況下，如果書法中有野草，可以借用來充分表達感情或情緒。這大概是表現主義書法出現的主要原因。張旭張旭，著名的野草藝術家，生於高波，唐開元天寶年間(713？756)吳郡(今江蘇蘇州)人，官至久矣，故世人亦稱張長史。張旭壹生嗜酒如命，性情豪放。他經常在喝醉的時候壹邊打電話壹邊發瘋。繪畫史上記載，他曾用頭發蘸墨寫大字。當時人們稱他為“張典”。尤其是在中國，張旭的《野草》更是四處遊蕩，千變萬化，千奇百怪，變化多端。韓先生認為可以概括為三個特點。壹個是“瘋狂”，寫的壹氣呵成，壹以貫之，保持著壹種氣勢，充滿了“意義”和“對與錯毫不留情”第二個是“奇怪”和“變態”。比如“浮雲千回”，變幻莫測，捉摸不透。第三個特點是“牛逼”“牛逼”不是“討人喜歡”或“迷人”，而是摒棄了美與精致的病態，產生壹種搖滾壓倒壹切的感覺。“如果觀者對文字是正確的，他會感到‘肅然起敬’。張旭的草書雖狂且粗，但不失法度，畫的點點滴滴都有章法，因為他的楷書也有相當高的成就。張旭傳世作品不多，比如《腹痛貼》、《古詩四首》。懷蘇(725-785)出生於潭州(今湖南長沙)，早年出家為僧。他比張旭落後二十多年，受張旭和顏真卿的影響。他小時候讀書，很努力。“墨池在比祖卡”這個成語典故就是來源於他。他的書法熱情奔放，如“飛鳥出林，驚蛇入草。“當時的詩人如李白、錢起等都有贊美他書法的詩。韓沃在壹首詩中寫道:“凡有屏處，淮盡收眼底。雖然落滿灰塵，但上面仍然留有厚厚的墨跡。怪石奔流秋溪，寒藤顧航歌。教濱水，字字龍。“把他的筆跡和張旭的比較壹下，可以看出張旭的筆畫比較粗，而張旭的筆畫比較細。所以懷素在自傳中有“奔蛇入座”“寒猿飲水搖枯藤”等詩句，十分貼切。林散之的《野草》* * *字清平樂六盤山》與懷素、張旭齊名。後世稱之為“張典吃素”或“醉”。可以說是古典浪漫主義藝術，對後世影響深遠。還會寫詩，與李白、杜甫、蘇洵等詩人都有交往。善飲酒，每當飲酒興起，不顧墻壁、衣服、器皿，任意書寫，時人謂之“醉僧”。“他的草書是張芝和張旭寫的。總經理陸唐在讀書評論中說:“懷素的草書，借助電，隨意變化，宋、朱的《續書斷》把懷素的書列為奇葩。評論說:“壯士若拔劍，諸神之色動人。”懷素從小聰明好學。他在《自傳帖》中開門見山。他說:“懷素住在長沙，壹個做佛的青年。禪後，頗喜寫作。”他努力學習，努力實踐的精神令人驚嘆。因為買不起紙，懷素找了個板子和圓盤，塗上白漆寫字。後來懷素認為漆板光滑不易著墨，就在寺廟附近的壹片荒地上種了壹萬多株芭蕉。芭蕉長大了，他摘下葉子鋪在桌子上，對著柱子揮揮手。因為懷素沒日沒夜地練字，老芭蕉葉剝了，小葉舍不得摘，就想了壹個辦法，拿著筆墨站在芭蕉樹前，給鮮葉寫字，哪怕太陽照在他身上像煎鍋；刺骨的北風吹裂了他的手和皮膚，但他仍然堅持不懈地練習書法。他不停地寫壹個地方又壹個地方。這就是著名的懷素芭蕉書法練習。繼張旭、懷素之後，歷代都出現了草書，如宋代的黃庭堅、明代的朱允明、清代的徐渭、王鐸、傅山，近代的、* * *、李誌敏、於右任等。每個書法家在繼承前人的同時，又融入了自己的個性。如果說，在當代草書實踐中，林散之是飄逸之美，而李誌敏是無邊之美。他們風格各異，剛柔相濟，凸顯了“南林北梅”的雙峰博弈。林散之和林散之將繪畫中的筆法運用到書法中，開創了草書藝術的新天地。林散之的草書薄、勁、圓、艷、直、依存，飄逸自然。與季羨林、金克穆並稱為“北大三筆”的老壹輩書法家陳余龍說:沙孟海、林散之、李誌敏等當代書法家的作品，浮於塵埃，雲淡風輕，令人浮想聯翩。李誌敏和李誌敏在思維上有著明確的取舍原則和強烈的求變思想，即集中精力將碑帖最本質的筆法和豪邁風格植入草書，尤其是在狂草書寫的實踐中。同時，他敢於堅決拋棄壹些固有的技術原則和要求，用筆豪放，筆法簡約，結構奇特陡峻，使他的草書風格兼具“流放姿態”和“流放姿態”於友人，1879陜西三原縣人。他是辛亥革命的先驅，國民黨元老，書法家。在他的筆下，草書與曹彰、今草、狂草融於壹爐，創造了壹種“標準草書”。黃草書是當代書法家黃的壹門藝術，隨著時代思潮的解放，取得了實質性的突破和發展。羅“曹西安”羅，原名羅，1970廣東陽江人，191暨南大學金融系畢業。嶺南畫派代表人物之壹、國畫大師關山月先生，是壹位同鄉。陽江流行兩句話:“壹花壹草造壹世界，二主對花做愛”。與花做愛的高手是被稱為“梅花大王”的，與花做愛的高手是“草仙”羅。高占泉高占泉狂草書法形神兼備，洋洋灑灑，字裏行間都是風生水起。在筆法、布局、構圖、虛實、平衡、矛盾、對稱、個性、善惡、開合、動靜、濃淡、大小、線條等方面形成獨特的藝術書法風格。關筆的玄機，關開的瘋狂。