珠寶設計師的使命看似時尚的珠寶設計師工作，其實是壹個很古老的職業。無論現代技術多麽先進，最初的工作都必須由手工完成。在有著珠寶設計優良傳統的法國，壹直有這樣壹種說法:制作珠寶是壹種？壹份連上帝都看不到的工作？因為當人們欣賞和佩戴那些璀璨的珠寶時，他們永遠無法想象設計師和工匠們為此付出了多少心血。
蔣哲是壹位出生於20世紀80年代的美麗珠寶設計師。她成為2011第壹位獲得HRD Awards金獎的中國珠寶設計師。HRD大獎，HRD國際鉆石首飾設計大賽，有嗎？珠寶界的奧斯卡？它是國際上公認的創意和創新鉆石珠寶設計領域最具影響力的比賽，每兩年舉辦壹次。獲獎時，蔣哲還只是北京服裝學院珠寶設計專業的研究生。師從國內知名珠寶設計大師、北京服裝學院藝術設計系主任鄒寧新教授。現在，她已經在業內小有名氣。
像鄒教授的所有學生壹樣，在學校學習時也被要求親自去車間，並能夠獨立掌握制作壹件珠寶的整個過程。在鄒教授看來，只有親身參與制作過程，學生才能對壹件首飾有更完整的了解。比如妳在圖紙上畫了壹件很簡單的首飾，但可能做不到；或者不考慮立體美感和人體工程學，穿起來也沒什麽感覺。
？中國珠寶行業有壹個不好的現象，就是設計師和制版師(就是按照設計圖紙制版的人)是分離的，而在國外，是融合的。？鄒寧新教授告訴《中國經濟周刊》。國內大部分珠寶設計師都不願意動手。其實沒有人比妳自己更能理解妳的設計，並把它變成現實。設計師大多是成熟的手藝人，有時候並不能完全理解設計師的想法。？
好的設計不壹定很復雜，而是越簡單越強大。？現在很多作品還是太雷同了。雖然花樣越來越多，設計越來越精細，但是並沒有很大的跨度和創新。我們真正想要的是那些讓人眼前壹亮的作品，自信大膽的作品，最好是全世界都找不到的設計和嘗試。？
中西方珠寶設計師的差距在哪裏？設計之外？2013 1.8由中國珠寶玉石首飾行業協會、國土資源部珠寶玉石首飾管理中心主辦？2012中國珠寶首飾設計與制作技能大賽？獲獎作品在北京公布，這是中國最權威的珠寶設計比賽，許多年輕的珠寶設計師憑借這個比賽脫穎而出。
據介紹，珠寶設計主要需要考慮？藝術性，創意，適合度，加工完善度？四個方面？從設計的角度來看，中國的設計師已經和世界壹流的設計師處於同壹水平線上，尤其是近兩三年來，很多中國設計師在國際珠寶設計大賽中獲獎無數。而且在技術方面，中國在全世界都是壹流的，比如微鑲技術，中國做得非常好。？他說。
如果說幾年前國際時尚領域湧現出了華裔、美籍華人設計師，那麽最近壹兩年，國際珠寶設計領域也出現了強勁的趨勢。中國風？。比利時、意大利、英國、香港的很多珠寶設計大賽、頂級珠寶展都有中國人和中國設計師的身影。胡茵菲、趙心綺、翁狄森、萬寶寶和劉雯都是國際珠寶設計界的璀璨明星。
但鄒寧新認為，我們和國外設計師還有很大差距。這種差距可能不是表現在設計能力上，而是表現在堅持和執著上。
？目前我國有40多所高校開設了珠寶設計專業，每年都會有近千名畢業生，但能堅持下來的不到10%。？鄒寧心說，？珠寶設計其實是壹個特別辛苦枯燥的行業，沒有最後的工作那麽光鮮亮麗，回報有時候需要很長時間的積累。？
鄒寧新說，他認識壹個年輕的法國珠寶設計師，名叫尼古拉。他來到中國後，在北京郊區租了壹個8平米的農家樂，買了設備，開始做自己的珠寶品牌。現在他在三裏屯有壹家不錯的店，在業內已經小有名氣。？但是我們設計師能吃苦的太少，開拓精神比較差。？他說。
珠寶設計師的就業主要是兩個方向，壹是進入大型珠寶品牌或時尚企業，二是作為獨立設計師創立自己的品牌。前壹個方向，雖然工作穩定賺錢，但是設計師相對被動，獨立的想法會被抹殺。後壹個方向註定是壹條荊棘路，中國大多數年輕人往往望而卻步。
珠寶設計行業應該有的？小而美？在國外，珠寶往往被定位為藝術品，而不是簡單的工業品或商品。？發達國家現有的模式更多的是走自主開發之路的設計師，而不是單純依靠品牌和企業。？相信未來新壹代設計師的主要發展方向是差異化、個性化和品牌化發展。從珠寶行業發展的國際經驗來看，這個行業不適合大企業，適合中小企業，從幾十人到兩三百人是比較合適的規模。這樣設計師會有更大的施展空間，可以專攻差異化設計。
據預測，未來國內可能會出現很多以小工作室形式出現的珠寶微企業、微創企業。？瑞士、意大利、法國、荷蘭等珠寶行業最發達的地區，主要是小微企業和工作室。這也是珠寶行業的發展規律，行業成熟後自然形成這樣的行業格局。？
就像服裝分為高級定制和成衣壹樣，珠寶也分為高級定制珠寶和普通珠寶。前者完全是量身定做，獨壹無二，手工完成，後者可以直接在店裏買到，附加值的差別不言而喻。
中國珠寶行業真正成型和發展只有20多年，但目前中國是世界第二大鉆石切割王國，也是世界第二大鉆石珠寶消費國，中國珠寶行業需要實現從？制造業？到達？創造？珠寶設計師的轉型是壹個重要的推動力。