大麻纖維在現代纖維藝術中的創新應用，首先通過學習沃靈格“抽象與移情”的相關理論和內容，為大麻纖維材料的性能研究奠定了理論基礎。以下是我關於纖維藝術的畢業論文，供大家參考。
纖維藝術的發展與纖維材料的超越纖維藝術壹詞來源於英文單詞“FiberArt”，最早出現於20世紀70年代的美國。美國藝術家受歐洲壁掛藝術的影響，集傳統藝術之精華，積極探索現代纖維藝術，2
大麻纖維在現代纖維藝術中的創新應用，首先通過學習沃靈格“抽象與移情”的相關理論和內容，為大麻纖維材料的性能研究奠定了理論基礎。以下是我關於纖維藝術的畢業論文，供大家參考。
纖維藝術的發展與纖維材料的超越纖維藝術壹詞來源於英文單詞“FiberArt”，最早出現於20世紀70年代的美國。美國藝術家受歐洲壁掛藝術的影響，集傳統藝術之精華，積極探索現代纖維藝術，20世紀80年代，隨著中國改革開放，纖維藝術傳入中國，壹些人開始學習和參與，逐漸有藝術家從事這種藝術..
20世紀90年代末，清華大學美術學院在國內率先發起了“纖維藝術普及教育運動”，並通過“從洛桑到北京”國際纖維藝術雙年展的學術交流平臺，吸引了國內外眾多藝術家參與，積極推動了纖維藝術在中國的新發展，掀起了纖維藝術運動的浪潮。直接影響是國內50多所高校相繼開設了纖維藝術專業，啟動了全國纖維藝術教育、學術交流和藝術創作的發展勢頭，很好地構建了新的精神家園，開辟了新的藝術天地。
纖維藝術在中國的快速發展以及被眾多藝術家和纖維藝術愛好者所接受，除了教育普及、學習交流等外部條件的影響外，更是因為人們對纖維藝術概念的科學定位的接受和認可。與傳統的“編織藝術”、“布藝藝術”、“壁掛藝術”或“織錦藝術”等稱謂相比，它更具有拓展性和時代性。纖維藝術的定位突破了傳統觀念和傳統表現手段，其標題具有很強的藝術感染力、親和力和藝術表現魅力。
藝術形式以材料命名的學科有很多。如油畫、水彩畫、水墨畫、漆畫等。各種造型藝術的材料效率不同，表現手段不同，藝術魅力不同，定義形式不同，發展方向不同。從而創作出不同形式和風格的藝術作品，產生不同的藝術接受和不同的藝術價值。纖維藝術的學科應該是典型的材料藝術，以纖維材料為特征。纖維這種天然材料與人類的關系最為密切，有著與生俱來的親和力。這種親和力來自於纖維材料本身的性質:柔軟、輕盈、溫暖、光滑。無論在視覺上，觸覺上，心理上，都給人壹種啟發。
傳統的編織藝術和織錦藝術多采用動植物纖維材料，加上富有韻味和情調的手工編織表現手段，吸收大自然的靈氣，隨心所欲地造型，或奇思妙想，或藝術裝飾，或寫實，能喚起人們對大自然的深厚感情，表達藝術家的思想感情。他的作品給人壹種回歸自然的“人情味”和壹種柔和的審美享受，也能去除現代生活中大量使用硬質材料帶來的冰冷和堅硬。
現代纖維藝術的出現，很大程度上是藝術家們對新的纖維材料長期關註和嘗試的結果，他們不滿足於傳統表現手段和傳統材料的局限性。早在20世紀初，在法國藝術家讓·勒卡特(Jean Lurcat)的倡導和影響下，壁掛藝術在世界範圍內獲得了前所未有的發展和飛速的進步，尤其是在表現形式上。特別是在20世紀60年代初，他發起並定期在瑞士洛桑舉辦“國際壁掛藝術雙年展”，吸引了眾多畫家和設計師投身壁掛事業，融入新的設計理念和思想情感，以現代裝飾造型和色彩象征主義豐富和加強壁掛藝術的表現力，使其成為現代藝術表現的壹種特殊形式。
第壹屆到第三屆國際纖維藝術雙年展，基本都是以古老傳統的奧比松表現手法為基礎的作品，有壹定的故事情節，背景復雜，人物寫實，工藝精湛。從第四屆開始，作品中出現了新的表現形式。特別是在第五、六、七屆，大量綜合材料和表現形式的作品開始被引用，創造性的纖維藝術作品出現，體現了纖維藝術從傳統藝術向現代藝術轉變和超越的過程，這種轉變和超越主要是藝術家對新材料的長期關註和應用造成的。通過引用不同的材料，確定不同的表達方式，產生不同的表達形式。
傳統材料主要是天然動植物纖維、毛、麻、棉，主要表現手段是針織和機織。而現代合成纖維材料，如化纖、玻璃纖維、光纖、金屬纖維以及紡織品、紙張的使用，使得藝術家在創作風格和表現手段上具有強烈的* * *性，在傳統的編織技法之外，還經常采用清圈、絡筒。材料的過載使得藝術家大膽地與現代觀念和現代表現手段競爭。
在創作、價值觀、審美領域都有強烈的超越欲望。很多作品擺脫了觀賞、陳設、裝飾的概念，成為對現實生活的深度介入，成為人與生活對話交流的應用，成為純粹的藝術形式或抽象的表達語言。無論是平面懸掛藝術、立體軟雕塑藝術，還是建築空間中的纖維構成藝術、裝置藝術、纖維日用品，都是纖維材料的拓展與超越引發的纖維藝術革命，使其走向“多元化”發展時代。今天，纖維藝術是壹代又壹代藝術家努力的結果，是古代藝術向現代藝術的超越，是傳統觀念向現代觀念的升華。
藝術需要不斷創新發展，新的纖維材料會不斷產生，新的表現形式也會不斷產生。這就需要我們冷靜思考:纖維材料是否被定義，纖維藝術表現形式是否需要定義，纖維藝術作品是否有定義的範圍等等。現代纖維藝術中的壹些作品似乎處於“纖維藝術”的臨界點。處於模糊狀態的纖維藝術要想發展繁榮，纖維藝術範疇的科學界定是壹個值得藝術家關註和探討的重要問題。
參考資料:
[1]林樂成:纖維藝術，吉林美術出版社。
[2]楊琦:《藝術概論》，高等教育出版社。
[3]倪·:《中國國際纖維藝術展述評》，2003年中國纖維藝術教育與手工藝文化建設理論研討會論稿。
纖維藝術範文二:展望纖維藝術在中國的發展摘要:隨著現代主義文學思潮的影響和傳播，隨著藝術家對纖維材料的積極探索，與其他國家纖維藝術的不斷交流和高校纖維教育的發展，中國的纖維藝術將充滿活力。
關鍵詞:中國纖維藝術發展
纖維藝術是現代藝術的壹種形式，是指所有用纖維材料創作的藝術作品，包括各種編織、印染、絎縫、軟雕等。目前，隨著現代主義文學思潮的影響和傳播，藝術家對纖維材料的積極探索，與其他國家纖維藝術的不斷交流以及高校纖維教育的發展，中國的纖維藝術充滿了生機。
壹、纖維藝術材料
古往今來，人們穿的用的都是紡織纖維做的。久而久之，纖維藝術已經在人們的腦海中形成，材料都是紡織纖維的影像。其實不是的。當代纖維藝術的材料遠不止紡紗纖維。
1.“紡織纖維”的壹般要求
可紡性要求，如纖維長度、厚度和強度；舒適性要求，如彈性、吸濕性、透氣性、抗靜電性等。
2.“紡織纖維”的分類
①天然纖維。傳統的天然纖維包括棉、麻、絲和羊毛。隨著科技的發展，出現了新的天然纖維，如現在廣泛使用的菠蘿葉纖維、竹纖維等。
②化學纖維。化學纖維是隨著化學工業的發展而興起的，現在已經成為紡織纖維的主體。它包括再生纖維和合成纖維。再生纖維又稱人造纖維，是以天然材料為原料，經制漿、紡絲而成，可分為再生纖維素和再生蛋白質。合成纖維是由石油通過化學聚合制成的。主要纖維材料有聚酯、尼龍、腈綸、維綸、聚丙烯、氯等。它們可以根據需要切成不同的長度或直接用作細絲。它的統壹燃燒特征是融化成液滴。
3.現代纖維藝術的開放性。
從古至今，任何藝術創作和視覺形象都離不開材料。在每壹個具體的藝術領域，藝術家總是努力探索和發掘壹切可能的新材料。隨著現代主義文學思潮的影響和傳播，中國的藝術家們突破了傳統材料的束縛，進行了廣泛的探索，大膽的探索和實驗，使纖維藝術材料更加廣泛和多樣化。
二、纖維藝術在中國的發展歷史
早在中國先秦時期，用動植物纖維制作衣服和裝飾品就非常普遍。比如用動物毛發做成的衣服，繡上五顏六色的圖案。春秋時期，吳、越、鄭、魏國的織染水平已經達到了壹定的水平。到了戰國時期，絲織品不僅能織出精細的平紋，還能織出復雜的斜紋、提花和刺繡。中國也是世界上第壹個用絲綢作為紡織材料的國家。漢代又出現了技術更復雜的繅絲。因為繅絲技術大多是皇親國戚的奢侈品，只追求工藝精湛，很少考慮人工成本。
宋代《母子經》的運用，使當時的繅絲藝術品的整齊度優於工筆畫。當時用繅絲手法臨摹書畫原作已達到惟妙惟肖的境地，其精湛的工藝令人驚嘆。雖然繅絲所用的織造材料與歐洲掛毯不同，但整經和斷緯的織造技術是相同的。到了清代，繅絲的中心轉移到了蘇州，此時的彩緯已經有6000多種顏色。
新中國成立後，纖維藝術的成就主要表現在地毯工業上。地毯作為我國傳統工藝美術的主流品種之壹，壹直以織造120掛毯作為既定的技術和質量標準。運用傳統的絲絨種植技術，遵循寫實的創作原則，追求寫實的畫面效果，在藝術作品中還原生活的真實面貌，中國的地毯作品《萬裏長城》作為國禮贈送給聯合國總部，壹時成為佳話。上世紀80年代，中國進入改革開放的快車道，纖維藝術也迎來了明媚的春天。"...壹批青年藝術家揭竿而起，切入纖維藝術語言的探索，塑造了壹些具有強烈纖維感的藝術形象。”
中國當代工藝美術家通過學習歐洲高貝林的編織技術，開始在極其簡單的工作環境下創作獨立的纖維藝術。《山高水長》、《秋水長》等壹批運用柯比林編織技法表現中國傳統審美意趣的纖維藝術作品，得到了藝術界的高度評價。
第三，展望纖維藝術在中國的發展前景。
纖維藝術的手工編織特點，使這種傳統手工藝在民族文化中獨樹壹幟。壹技之長與文化相結合，才能在藝術的道路上永葆青春，立於不敗之地。
1.國際纖維藝術交流
2000年“從洛桑到北京”纖維藝術雙年展聚集了來自中國、美國、日本、格魯吉亞等16個國家的200多位纖維藝術家。這些藝術家的作品在中國最現代化的大都市上海展出，為世界各地的各種傳統和現代纖維藝術提供了展示空間和討論大廳。這本身就是推動中國纖維藝術發展，展示中國纖維藝術文化的壹件大事。
2002年，在全國12高校纖維藝術家的共同努力下，第二屆“從洛桑到北京”國際纖維藝術雙年展在北京開幕。這標誌著中國纖維藝術進入了壹個全新的發展階段，引領了世界纖維藝術潮流，為國際學術交流搭建了平臺。中國已成為世界纖維藝術的熱點，纖維藝術因中國舞臺而充滿活力。
2.中國纖維藝術教育的發展
清華大學美術學院纖維藝術高等教育的開創者程教授於1985首次開設了編織壁掛設計與制作課程，這應該是我國教育史上的第壹課。2000年率先正式招收纖維藝術研究碩士，這應該是我國教育史上第壹個纖維藝術研究碩士教育。他的社會實踐和教育探索卓有成效。2000年，清華大學美術學院工藝美術系纖維藝術工作室正式成立。近年來，纖維藝術工作室的學生因其實踐作品而獲獎。程教授出版的《纖維藝術》壹書是其多年教育研究的結晶，是我國纖維藝術教育領域第壹部具有學術價值和應用價值的纖維藝術專著。
如今，纖維藝術已經在國內高校遍地開花，壹批熱愛纖維藝術的教育工作者正在講壇和畫室裏孜孜不倦地工作著。中國的纖維藝術教育已經初具規模。與此同時，理論文化的建設和研究也逐漸從感性走向理性，從表層走向深層。
中國的纖維藝術歷史悠久，在改革開放的今天發展更加迅速。纖維藝術不斷與國際交流，吸收歐美纖維藝術觀念的開放思潮，保留並發揚中國古老而獨特的情懷和深刻而含蓄的趣味，基本實現了傳統手工藝與現代科技的完美結合。我們有理由相信，在中國不斷變化的經濟和穩定的政治環境，不斷與世界交流和學習，國內纖維藝術教育的普及和中國人審美情趣的不斷提高的背景下，中國的纖維藝術壹定會開辟出美好的未來。
參考資料:
王鍇林樂城。纖維藝術.上海畫報出版社，200.6438+0。
[2]朱金輝。現代纖維藝術設計。陜西人民美術出版社，2002.438+00