其實美女這個詞的本義並不是gay或者bl。
它最早出現在日本現代文學中，並呈現出另壹種文學寫作風格來反對[自然主義]文學:[美癡派]。“迷美派”的初衷是“對抗主要揭露人性醜惡壹面的自然主義，尋找功能美，陶醉於追求文學的意義”。【美】字由此而來。TANBI在日語中發音，原意是“唯美主義和浪漫主義”。比如唯美主義就是浪漫主義。
日本人或多或少會有壹種絕望的幸存者的氣質，所以他們釀造了壹種文化精髓——“美”。燒這個詞不像燒茶。燒茶只要把荔枝核輕輕燒到80度水溫就可以了，但是“譚梅”會在爍石的火焰中燃燒到身心俱灰。因此，譚梅的常見表現形式是自殺和死亡，最高形式是招魂。比如譚梅派作家草間彌生在她的《壹具屍體臭相思》中有這樣壹句話:“我的妻子已經死了壹個月了。這種把美推向死胡同，沈迷於對美的絕望的方式，在日本歷代文人的引導下，幾乎深入人心，所以日本電影也籠罩著壹種“迷戀美”的美。
我記得日語的“沈湎於美”這個詞如果要追根溯源的話，應該要追溯到法國唯美主義和浪漫主義時期。這個論點比較遠，怕回不來就不說了。
至於為什麽梅丹最終演變成BL (Boy's Love)的代名詞，似乎要從戰後70年代日本少女漫畫產業的變化說起。當時反主流文化的興起，迫使他在內容和思想上尋求變革，推出了以新人為主要創作力量的專書。山岸涼子的《白宮裏的兩個人的世界》，壹部類似的實驗性作品，也在那個時候推出。
後來應該是小學的惠子武夫畫的《風與木之詩》。當時她和另外兩個人，被稱為“火辣”三人組(可汗絕對不是韓國的那個-_ _-||| |)，在73-75年掀起了新壹輪少女漫畫的熱潮，當時的影響力相當大。
因為當時漫畫家畫的關於同性的情感故事，大多是相當美好浪漫的情感描寫，與“美”字聯系在壹起，逐漸發展成為它的專有名詞。
美女漫畫:
是因為在日本，這種由女作家為女性讀者描述的“同性戀”漫畫被稱為“譚梅漫畫”，而在臺灣省則被稱為“B·L”漫畫。所以所謂的“耿梅情結”指的是B·L情結。具體來說是男生的愛，更具體來說是陷在美男美男危險關系中的情結。
被美馴服:
“媚美”壹詞最早出現在日本現代文學中，是與自然主義文學相對立的另壹種文學寫作風格:媚美派。美癡派的初衷是“顛倒暴露人性醜惡面的自然主義，想找出功能美，陶醉於追求文學的意義。”這就是美這個詞的由來。TANBI在日語中發音，原意是“唯美主義和浪漫主義”。比如唯美主義就是浪漫主義。後來這個詞不知怎麽的被日本漫畫用在了B L漫畫裏，結果就引申為泛指所有的美男子以及不涉及繁衍後代的男性之間的愛情感情。最後發展成了同性戀漫畫的代名詞之壹。
塔米和BL的關系
BL確實是壹個非常重要和主要的美學流派，在很多情況下兩者甚至可以互換使用。但也包括武俠、奇幻、懸疑推理、現代史...其實壹切能給讀者以純粹美的享受的，都是美的主題。所以BL只是美的壹部分。
為什麽會有美女？
我們很難想象壹個吃不飽的人會喜歡沈迷於美好。從人類進化的角度來看
壹般來說，人之所以有美感，是為了生存，美感使人類能夠趨利避害。
人類進化漫長道路上的加速器。當人們不再整天跑來跑去填飽肚子時，
為生存而產生的美感逐漸成為壹種脫離物質利益的需求，壹種
對美的需求純粹是為了美，而美之美又把這種需求推到了點子上。
現實中的不完美促使壹些人轉向文字和漫畫的虛擬世界。
作為壹個癡迷於美麗的作家，最終
於有創造完美的能力！
中國沈湎於美的發展；
中國大陸最早的作品大多是日本漫畫書。隨後，許多中國作家創作了大量關於美的小說。中國早期關於美色成癮的小說多為同人小說，導致女性愛美者被誤稱為“迷妹”。其實美女題材的小說和同人小說沒有必然的聯系。
梅丹的作品在中國備受爭議，因為它們突出了同性戀，其中壹些作品還包含“性虐待”或“戀童癖”等非正常性取向的描述。
譚梅漫畫首次進入中國大陸是在91和92年。這壹時期沈湎於美的作品大多比較含蓄，代表作品有CLAMP的命運三部曲——《傳奇》《東京巴比倫》《X戰》。這三部作品以其華麗的畫風、曲折動人的故事線風靡壹時。CLAMP作品中的BL總是很含蓄，作品本身沒有太多親密的畫面，卻總是在不經意間讓人發現壹段感情的存在。比如《神的傳說》中國王與因陀羅天的感情糾葛，從來沒有被真實故事中的夾子清晰地畫出來，只是在外國故事中被晦澀的畫面輕輕觸動，但這種單純有時給人的印象更深。說到CLAMP的漫畫，恐怕人們熟悉的是《東京巴比倫》和《TB - X》，有壹對漫畫貫穿其中，那就是櫻冢星史郎和皇昴流。她們兩個的傷心故事已經被大家熟知，賺了無數同齡女性的眼淚。所以這裏就不細說了。但我個人認為CLAMP的作品比較陰暗晦澀，年輕壹點的讀者可能還不能完全理解它的內涵，他們的作品更適合高中以上的讀者。
大約在1994年，純粹的癡迷於美的漫畫開始出現在市場上。這裏不得不提的是美國的經典——《絕望的愛》(小崎南)。稱《失戀》為美的經典並不為過。甚至很多不是愛美人士的人都見過失戀，其影響無與倫比。毫無疑問，《絕戀》中的兩位主角——明仁直和全拓仁，也被認為是最經典的美團之壹。現在很多粉絲還是把“失戀”當做同人小說的壹大素材，有相當壹部分是圍繞“失戀”來寫的。《最親愛的人》的故事相信大多數人都不陌生。其中，信夫直對全拓人的絕望甚至是毀滅性的狂熱的愛，與《東京巴比倫》中新四郎和留贊的含蓄的愛完全不同，這是壹大特色，也是壹大賣點。《最愛》續集是青銅(就是青銅)。到現在為止，已經出了十幾本書，但是還沒有結束。很多書店都有。有興趣可以去看看。有壹些H的場景，(H指的是對性和情色的描寫。)除此之外，就是血腥。如果不能接受，請慎重考慮。(心愛的VCD現在也在賣。基本忠於原著，值得壹看。)
在《絕望的愛》出現的同時，也出現了很多溫暖美好的漫畫，比如《美男子的親密愛人》(葉芝真已)、《少年微熱純愛》(阿部美幸)、《微憂少年日記》(阿部美幸)。這類漫畫的劇情溫暖感人，H也很純粹。主角多為高中生或白領。但是現在很多在店裏買不到也看不到，需要我們耐心尋找。接下來的幾年，塔米的作品就這樣存在於書店的櫃臺裏。溫暖的漫畫壹直在中國大陸的漫畫市場上占據壹席之地，即使中國大陸的壹些原創文學作品是溫暖的小說，可以說是受到了這些漫畫的影響。
自1997年以來，譚梅的小說進入了大陸。當初因為《絕對的愛》，所有描寫美女的小說都被貼上了“小崎男”的標簽，壹時真假難辨。大量的小說讓人眼花繚亂。其實很多小說的原作者都很有名。反正從此我們開始接觸漫畫之外的另壹種美的表現形式——小說。譚梅的小說中有很多值得稱之為經典的作品，比如《夾縫的楔子》(惠子義典)、《富士見交響樂團》(秋月)。我們現在可以看到中文版的優秀作品是《遠離伊甸園》(很多都是盜版，還沒結束)。《楔子的縫隙》和《富士見交響樂團》還沒有中文版，但兩部作品都有VCD。因為H太高，《空間之楔》只有刪節版，完整版只有刻錄光盤。《富士見》的VCD動畫由Xi炯子表演，是原著故事的濃縮。
1999年，大陸赴美發展達到高潮。譚梅漫畫月刊《譚梅季節》(AYA主編)出版。這是譚梅的第壹份月刊，詳細介紹了譚梅的漫畫和小說。與此同時，市面上的漫畫書也以驚人的數量和速度出版。這個時候出版的漫畫很多都是名家的傑作，故事情節和畫風都很優秀。(其中部分有較高的H度)，如《情人總要敲三下門》(晨霧)、《愛情模式》(知水雪)、《黑暗的最後壹代》(松下訾榮)等優秀作品。其中，男性作者的作品以《愉悅方程式》(兩片葉子的向日葵和紅三葉草)和《喚起愛情》(小鷹和麻)最為著名。這些作品很多都值得壹看。我建議妳去找他們看看。
市面上有很多好看的vcd，比如《最親愛的-青銅》、《火夜的月亮》、《快感方程式》、《網裏的魚》。這些vcd畫面精美，音質極佳。但是這些vcd大部分是盜版的，所以有些質量不是最好的。另外還有很多動畫很好看的戲劇CD，但是因為是日語原聲，沒有日語基礎是看不懂的。
與此同時，因為網絡的飛速發展，大量的網站應運而生。很多網站都有美容專欄。這些網站擁有壹批優秀的國內原創和粉絲作者。說到這裏，不得不提到“範”，這是對讀者喜愛的作品進行再創作的壹種形式。更多的同人小說是《灌籃高手》和《銀河英雄傳說》。(因為這兩部作品都是以男性角色為主)，妳可以在上面的網站看到很多好看的作品。除此之外，還有很多優秀的個人主頁，比如《魔鬼天使》《炫目天空》。這些個人主頁各有特色，也值得壹去。在這些網站中，妳可以發表自己的作品，查閱有關美容的資料，獲得最新的美容信息。
梅丹網站的出現，極大地促進了大陸譚筆文學的發展。很多愛美人士都通過這個渠道發布了自己的作品，其中不乏優秀作品。特別是中國大陸的炭筆文學與日本的炭筆文學不同，很多原著作者的作品都是以中國古代為背景，具有中國傳統文學的魅力，而不是像日本的美女小說那樣，以高中校園或辦公室戀情為背景。此外，壹些具有相當文學功底的作家創作了偏向意識流的曇璧文學，這與日本曇璧文學偏重於故事描寫不同。中國大陸求美小說的原創作家並沒有盲目模仿日本求美小說，而是創造了具有自己特色的談吐文學。應該說，只有在這個時候，我們才能真正擁有自己的美的大陸文化。
這次路西法俱樂部為了慶祝周年，打算刊登優秀的原創/粉絲作品，現在已經從過去壹年在路西法俱樂部發表的文章中選出優秀作品，正在對文章進行最後的修改和審核。這些文章雖然有些還不成熟，但都有自己的特色，有些作品甚至可以和日本檀筆文學相提並論。我相信妳很快就會看到這些中國大陸的優秀原創/粉絲作品。
進入21世紀，大陸的美發展也將進入壹個新的起點。信息的高速發展，大量優秀美妝作品的出版，造就了更多的美妝愛好者。此外，除了《美妝季》之外，還有兩本全新的月刊《最愛》和《美妝專輯》也出現在讀者面前。通過這些，我們可以更多地了解譚梅，看到更多優秀的譚梅漫畫和小說。