四川、貴州、雲南方言中的苗族婦女用蠟染裝飾她們的服裝是非常普遍的。大多同時用蠟染、刺繡、刺繡裝飾。在每套西裝和裙子中，三者往往固定在禮服的某個部位，不能擅自移動。蠟染是壹種用蜜蠟(黃蠟)融汁在白布上畫花的技法，染色後取出放入水中煮沸，去蠟後就會出現花。畫蠟就是把蜜蠟放在壹個小鍋裏，稍微加熱。當鍋內溫度升至60-70度時，蠟溶解成稠汁，即用小鋼刀將蠟汁蘸在布上。畫完之後蠟溫下降很快，20多度就凝固了。如果蜜蠟的溫度超過70度，塗在布上，蠟汁會立刻浸透四周，使花紋模糊。苗族婦女利用這壹特點畫蠟，有經驗的人可以通過自己的觀察來確定溫度；但是新手不太容易通過觀察來確定溫度，只好把帆布放在膝蓋上，靠皮膚的感覺來判斷溫度是否合適。苗族婦女蠟像根據圖案風格和技藝水平可分為三種類型。
第壹類:模式多是代代相傳，變化不大。有些圖案是有紀念意義的，不能拋棄，也不能改變。基於各地的圖案，常見的有半月形、粗鉤形、長直線、不規則小方塊、粗十字、太陽光線、小圓點、粗圓圈等。，有簡單的，有豐富的，有簡單的，有粗糙的。多以黑色或深藍底色，淺藍色或白色花朵染色，極少套印。主要流行於貴州西部、雲南、四川南部的部分苗族中。
第二類:蠟畫圖案細致均勻，全幅。大部分圖案都是代代相傳，很少有創新。總結壹下，圖案是這樣的:(1)把整個裙子畫成壹個密密麻麻的網格，每個網格裏都有圓點。畫工細致，圖案簡單，典雅大方。(2)長裙裏，密密麻麻畫著各種圖案。圖案多為傳統，創新圖案不多，畫風略顯粗糙簡單。(3)在衣服正面周圍畫壹個大方框，在方框內畫若幹小方塊，畫壹個十字。小方塊和十字架之間的空間布滿小圓點，染成三種顏色，線條粗糙。(4)在衣服正面下半部畫橫線，以四條線為壹組，大於***10組，然後在組間空隙處畫波浪形長花藤。在花藤彎曲的空隙處畫花或花和葉子，在每組線的邊緣畫壹排點。(5)整幅畫的正面有壹個大字形，然後把壹個小字形斜著畫到大字形裏，在縫隙裏畫出壹個螺旋圖案，在螺旋圖案上畫出許多小點，均勻分布在整個畫面上。(6)少數地區的蠟染裙基本都是密密麻麻畫豎線，不畫其他圖案。垂直線和它們之間的間隙具有相同的厚度。染色後，近看都是黑白豎線，遠視都是灰色。這種類型主要流行於貴州西部、四川南部、雲南和廣西北部南丹的部分苗族中。
第三類:精致的畫家，細致的圖案。要麽全部使用傳統圖案，要麽將圖案創新與傳統圖案相結合，要麽在傳統圖案的基礎上進行了更多的改革和創新。(1)繪畫中使用傳統圖案，圖案比較規範。壹般畫線略粗於或等於間隙。蠟染去除後，出現白色(畫處)和黑色(縫隙處)的花和圖案，清晰細致，排列均勻，沒有大的縫隙。貴陽黔靈鄉、雲南馬關縣賈漢卿和海南省的苗族婦女蠟像就屬於這壹類。(2)蠟繪圖案既有傳統，又有創新。傳統圖案中的長線粗細均勻排列，線間畫小點。圖案新穎，多以描繪花藤、花、葉為主，栩栩如生，栩栩如生，常組合成花簇、簇簇。花簇和簇多呈四角對稱，上下左右。花細致緊密，兩者差距很大。整個格局疏而密，疏而有度，密而有序。這種畫法在川南筠連縣最有代表性。(3)繪畫精湛，技藝高超。除了繼承少量傳統圖案外，還進行了大膽創新，不斷創新圖案。形容實物，密而得體；畫出的花鳥蟲魚比例和諧，造型逼真，突破了傳統的繪畫技法。苗族蠟染技藝-作品
蠟染裝飾的衣服和裙子目前在貴州的榕江、丹寨、三都和都勻等縣市的部分地區流行。榕江縣平陽壹帶的蠟染都是套印色，多以“回”、“萬”字形、之字形、長線為整體框架。框架的縫隙都畫了花，不留縫隙。
丹寨縣南部、三都北部、都勻東部地區，婦女服飾以蠟染裝飾為主。這壹帶的傳統圖案有長直線、曲折線、鉤形、半圓形、梅花、麥芒、方形、井形、賺錢、漩渦、水牛角、網、卐字。其中有旋渦狀和水牛角狀兩種。傳說它們是紀念圖案，是祖先遺留下來的圖案。它們不應被擅自改變，也不應被放棄。這種代代相傳的圖案，主要是幾何圖形，畫得滿滿的，不留空隙。現代的創新圖案大多描繪物體的形狀，包括花、水果、蝴蝶、魚和鳥。花枝多為精致的藤蔓，整個畫面排列均勻，留有空隙。這個地區的苗族婦女的衣服都是用蠟染布做的，是自己用的。湘西方言苗族的蠟染是以薄木板鏤空，壓在白布上，用蠟填充。後來用石灰和膠水調漿，刷成地板圖案。之後將布料放入染缸進行染色，取出洗去蠟畫或石灰。清末至民國，圖案以花鳥、蟲蝶、幾何圖形為主，壹般用作床單、被子、枕巾、窗簾、屋檐等。