論《詩經》的表現藝術

淺析《詩經》賦、比、興的藝術表現手法(節選)

/feng shun jun _ 69/blog/static/4642704120082211518506/

摘要:《詩經》是中國古代最早的詩歌總集，壹般由體、雅、頌三部分組成。他主要反映人民遭受剝削和壓迫，戰爭和徭役；反映勞動、婚姻、生活，諷刺統治階級的揮霍和無恥。賦、比、興是《詩經》中三種獨特的藝術表現手法，在《詩經》的許多篇章中都可以靈活運用。同時，賦、比、興也體現了《詩經》的詩歌藝術，在構築詩歌源泉、創造詩歌意境、抒發詩人情感等方面發揮了巨大作用。

賦、比、興是《詩經》中的三種藝術表現手法，是《詩經》中獨樹壹幟的表現手法，對後世影響很大。最早提及“賦、筆、興”的是《李周-官純》:“太師教六首詩，即日體、日賦、日筆、日興、日雅、日頌，以劉德為根基，六律為音。”這裏的“六首詩”指的是六種有旋律的音樂歌曲。漢代毛詩序將“六首”改名為“六義”。後人把“賦、比、興”作為《詩經》的三種典型表現方式*1。

壹、《詩經》中賦比興的概念及其演變。

《詩經》中常用“賦”、“比”、“興”；

(1)“賦”的表述:賦的本義是貢，“賦為天子而生於地”。諸侯向皇帝進貢時，壹定要列壹個清單，清單要全面、明確，讓皇帝按照清單接受。進貢的物件都是用來祭祀的，必須壹個壹個擺好，排列在諸神面前。後來這種物質的排列逐漸轉化為語言和文字的排列。從此“賦”成為壹種語言表達方式，把人和事、情感和外物完全用壹種“直接的方式”表達出來。鄭玄在大師的《六首詩》中把“賦”解釋為“鋪墊”和“直陳道理”。唐代學者孔認為“賦直於”，“詩直於，若不隱喻，皆賦以言”。

(2)“比”的表達:“比”指比喻、類比、借代、誇張等。這不是壹個簡單的比喻，而是涵蓋面很廣，正如朱所說。

“在桑葉落下之前，它的葉子會茂盛”——以滋潤明亮的桑葉比喻女人美麗的臉龐。另壹方面，用茂盛的桑葉來比喻男方對女方的愛。

“桑葚落了，卻是黃落了”——借桑葉的枯黃落，隱喻女性的憔悴與被遺棄。從桑葉的青春到桑葉的黃落，既表現了女性年齡的下降，也暗示了時間的流逝。另壹方面是對男人好感度下降的隱喻。

“與鴿子戀愛時，不吃桑葚:與女人戀愛時，不愁與文人”——桑葚味甘，與鴿子吃多了，就容易醉:比喻愛情美好，癡情的人容易受騙。男人可以擺脫對愛情的沈迷，但女人壹旦墜入愛河，就無法擺脫。這是多麽痛苦的語言啊！*2

(3)“興”的表達:“興”就是朱所說的，即“興者，先言他事，致詞傳唱”。“興”是“氣”的意思，是親情的信物，是寄托，是聯想。其作用含蓄深刻，言之不盡。有些情緒如果直截了當地表達出來，很容易耗盡。將情感寄托在圖像中，讓讀者不知不覺地從圖像中受到感染，會產生無窮的效果。

比如“我曾去，楊柳依依；今天壹想起來就下雨了。如果放棄了風景，我們只是說:“去的時候是春天，回來的時候是冬天。“有什麽意義？*3

二、賦比興在《詩經》中的應用及類型

〈 1 〉和〈賦〉是〈鋪陳〉的意思，是陳述和敘述。《夢》是《詩經》中壹首敘事性的抒情長詩。作品通過壹個被傷害、被拋棄的女人的自述，描述了她不幸的婚姻生活，反映了封建社會夫妻之間常見的典型的、普遍的事件。詩中的女主角毫無察覺，無處訴說，說不出的遺憾和決心，至今仍深深打動著我們。全詩共分六章，每章十句，都是用女主角自傳的口吻寫的。

第壹章和第二章是女性對自己愛情和婚姻的回憶。詩的開頭介紹了壹個男人的形象，“自保飛來，土匪來交易絲綢，我來了就求。”“自保”是對普通男人的稱呼。詩中“自保”是壹個賣絲的小商人。“虢國”可以解釋為“忠厚之相”(《毛傳》)或“溫良之相”(《後漢書》)*4。需要註意的是，現在有些註釋認為“孟”是詩歌中對男性的蔑稱(顧說)；把“咕咕”這個詞改成“嗤之以鼻”，把它解釋成壹個笑話(馬說的)，翻譯成假笑。我覺得這個解釋有點不合適:“孟”向壹個女人求婚。他當時的樣子並沒有給對方留下輕浮諂媚的印象。相反，他略顯愚笨的外表贏得了女方的信任。女主角在回憶初戀場景時並沒有否認這壹點，下面可以進壹步證明。“遣子涉戚，至於敦丘。當我是強盜的時候，我沒有好的媒體。子無怒，秋為期。”在送行的路上，女方答應了“孟”的求婚，約定了婚期。從她安慰男方的話語中，可以推斷出“孟”急於馬上結婚，以至於壹度生氣，女方信任他的“熱情”。“取其爨壁，以望合。沒看到復關，我哭了。看到復關，我滿心歡笑。”這首詩表達的戀愛中的女人的心情是顯而易見的。女主角經常著迷地爬上圍欄，站在那裏眺望遠方。她焦急地期待著見到那個男人，等待結婚的日子。這裏的“重入”，俗話說的是“孟”居住的地方，這裏的詩指的是有地名的人。“自保”終於來了，女人欣喜地迎了上去。“布爾呃，沒有責備。坐車來，賄賂我搬家。”因為占蔔是壹個好兆頭，女人拿著她的財物，上了男人的車，跟他走了。

朱把這兩章稱為“野夫”，即“講出的真相”。詩人采用了直接敘述的手法，同時我們在女主人公的敘述中清晰地感受到了她深深的自責。她後悔自己對愛情的沈迷和簡單草率的婚姻。第三四章轉到抒情，她以惋惜的口吻傷心地嘆了口氣。

“桑樹沒有倒下，它的葉子是肥沃的。我不吃桑葚！”女主角用郁郁蔥蔥的桑樹比喻男女未婚時的濃濃親情，用斑鳩對桑葚的貪吃比喻自己的戀愛。在婚後的不幸境遇中，她感受到了愛情生活中男女的不平等。她向姐妹們喊話，警告她們不要重蹈自己的覆轍:“妳是女孩子，就不能管別人！”學者的焦慮還是可以說的；妳不能說妳是女人！“第四章第壹句還是拿桑樹來比。”桑樹倒了，卻黃了，倒了。“女人用桑樹的逐漸雕零來比喻夫妻間的冷漠。”自我懍然，可憐三歲。祁水湯，漸車簾裙。女人也是不快樂的，學者也是盡力而為的。學者亦極無用，德二三！“結婚多年後的生活是貧窮的，但女方並沒有因為貧窮而有絲毫動搖或改變。對於男人的“雙向行為”，她忍不住大聲斥責:“讀書人也沒用，德行二三！“詩中的‘三歲’指的是許多年，不是壹個真實的數字。“淇水唐唐，漸行漸遠車”歷來有兩種解讀:《石矛正義》被簡媜解讀為“我說我雖然知道妳窮，但還是不辭辛苦地在這深水裏開著車，我知道我在專心看妳”；另壹種理論認為，這是指壹個女人被拋棄，渡水後又回來的情況。根據前後詩音調的連貫性，我們認為采用第壹種理論更為合適。女方抱怨婚後生活清貧，認為自己堅決過了水。到目前為止，她從沒做過對不起那個男人的事，只是他三心二意，所以她沒有怨恨。至於女方有沒有被拋棄回家，這個只能推測了。

在第三章和第四章中，女主人公從個人痛苦的教訓中發出的哲學悲嘆，以及她對丈夫的怨恨和申斥，都充分反映了女性在封建社會中普遍遭受的卑微地位和不平等處境。

“三歲的時候，我是個女人，我很努力。我熬了壹夜，我很尷尬。”第五章的前四句簡單概括了她多年的艱苦生活，她背負著家人賦予她的重擔。然而，她的丈夫不僅不理解她，反而“言出必行，至於暴力”。當成家和擁有壹個女人的目的達到後，他開始粗暴地虐待她。回娘家，只被哥哥們嘲笑。女人“靜下心來，低頭自哀。”最後壹章，女主角在無法解決的悲傷中，表達了自己的決絕態度。“和妳壹起變老總是讓我抱怨。齊有岸，紀有盤。將軍角的宴會，有說有笑。發誓，別想了。相反，我不去想它，我已經很尷尬了！”很多筆記根據“將軍角宴，笑與”這句話，推測這個女人是在未成年時遇到“孟”的，但這畢竟是猜測。我們覺得這些話也可以這麽翻譯:“淇水有岸，姬也有岸。小孩子在壹起玩，自然沒人管。開放男信誓旦旦，想不到他不會算！我不想再去想他背信棄義的事了，還是算了吧！”

全詩向我們展示了兩個截然不同的人物。壹個是“孟”這個卑鄙小人的形象。雖然這個小商人看起來很誠實，但他實際上是壹個無情、不忠和自私的壞蛋。他用虛假的熱情欺騙了壹個單純的女孩，用虛假的誓言和空洞的咒語贏得了女人的信任。女人對他來說是勞動力，是滿足私欲的工具。壹旦被騙，就暴露了他們卑鄙殘忍的本質。詩中的女主人公是壹個善良熱情的勞動婦女的形象。她勤勞樸實，不怕窮。與“孟”結婚後，她真誠地把幸福的希望寄托在“孟”身上。然而婚後，丈夫日復壹日的暴虐和欺淩，徹底擊碎了她“白頭偕老”的願望。她從忍耐和委屈變成了怨恨，最後發出痛苦的叫聲。她在詩中的怨恨多於悲傷。讓我們看到了封建社會對女性的壓迫和欺淩。

在《詩經》中，它可以算是孟的“姊妹篇”，也就是。《谷峰》的女主角也是壹個被拋棄的女人，但不同的是，她仍然對這個喜新厭舊、嫁給別人的男人抱有很大的希望。她對自己經營的這個家有很深的感情，壹想到自己在這個家裏沒有立足之地，她就很痛苦。“眾誌成城不宜生氣”，“良言不可違，同歸於盡”。與《自保》中的女主角相比，她的悲哭和哀求顯然太過悲涼和無力。自然，無論她們是怨恨還是渴望，她們總是被專制丈夫的權力強加給她們的沈重壓力蹂躪的弱者。

千百年來，孟詩歌被嚴重歪曲。《詩序》說:“自保，當刺。公之於眾之時，禮義泯滅，淫行盛行，男女不分，於是爭相勾引。中國正在衰落，它正在拋棄它的脊梁。或者妳困了後悔了，妳失去了妳的妻子。所以，事物的順序，隨風而動。無論如何，這是淫穢的。”魏確實是壹個荒淫無恥的君主(見《左傳·桓公十六年錄》)，但當時的民風如何，此時的“自保”是否算作品，完全是漢人的猜想。為了維護封建婚姻禮儀制度，歷代有許多牽強附會的理論。《詩集傳》痛斥詩中女子為“奸婦”:“此奸婦被他人所棄，卻訴說自己的故事，以示悔意。”把各種不道德的根源歸咎於女人的淫亂，這也是封建統治者的慣常做法。

在藝術表現上，孟也有突出的特點，為後世詩歌創作提供了借鑒。全詩以女主角自述的形式寫成。詩人成功地運用了邊敘述邊抒情的手法，在敘述中抒情，在感情的表達中慢慢講述人物的故事和經歷。兩者的有機融合，完美的充分表達了拋棄妻子、怨天尤人、完全忘卻又無法擺脫的復雜矛盾心理。這壹手法不僅被後世許多類似題材的詩歌所繼承，而且對中國敘事詩的發展也產生了重要影響。

“爾”、“賦”、“筆”是所有詩歌中最基本的表現手法，“興”則是《詩經》乃至中國詩歌中的獨特手法。“興”字的本義是“氣”。《詩經》中的“興”字，朱解釋為“先談他物，以激所唱”，即以他物為所唱作鋪墊。它常用在壹首詩或壹章的開頭。關於最原始的“興”只是壹種開始，與下文沒有什麽有意義的關系，表現出的是無來由的隨波逐流和聯想。就像秦風的《晨風》壹樣，開頭的“晨風”和後面的“不見君子，為擔憂”之間很難找到意義上的聯系。雖然在這種情況下，可能會因為時間的差距而無法理解，但是這種情況肯定是存在的。即使在現代民謠中，我們仍然可以看到這樣的“興”。此外，“興”還有更多有意義的用法，如比喻、象征和對比。但也正因為“興”本來就是由思想無來由的漂流和聯想產生的，所以即使有更真實的意義，也不是那麽死板，而是微妙的。比如關關小說開頭的詩《關關的鴿子在河洲》*6，原來是詩人借眼前的風景來喚起下面的“窈窕淑女，君子好逑”。不過關關的和諧也可以比喻男女之間的求愛，或者男女之間和諧的愛情，但也不過如此。再比如《桃花》這首詩，以“桃花開桃花開”開頭，描寫春天桃花開的美好氣氛。可以說是寫實之筆，但也可以理解為對新娘美貌的隱喻，也可以說是烘托婚禮的熱烈氣氛。因為“興”就是這樣壹種含蓄而自由運用的手法，所以後世喜歡詩歌含蓄委婉魅力的詩人對它特別感興趣，他們自己的妙招和創新，不壹而足，構成了中國古典詩歌的特殊味道。

作為中國第壹部詩歌總集，《詩經》以其豐富的生活內容和廣泛的創作主題，向我們展示了殷商社會乃至古代社會的歷史面貌。從《詩經》中的祭祖詩中，我們可以看到殷周先民們建國的英雄業績。從農業詩中，我看到了在農業生產中辛勤勞作的農奴。從戰爭徭役詩中，我看到了仆人的仆役征；從清代文人的政治美人詩中，我們可以看到那些關心國家時事的傑出人物；從婚戀詩中，我看到了周人的婚俗；從其他的詩中，也可以看到周社會的各種民俗，等等。可以說，《詩經》中的305篇作品交織成壹幅多層次多角度的立體畫卷，從多個側面展示了殷周時期的社會歷史。它的每壹部作品都包含了無數可以發揚光大的文化內容。它是壹部直觀的中國古代文化史，是壹部從上古到周代的文化積澱。所以對於《詩經》的藝術手法，我們不僅需要從題材的總體分類上認識它的偉大，更需要從整體上把握中華民族的文化精神。就類型而言，其意義是無限的。

首先，鄉村文人的情感根植於農業生產

中國是壹個古老的農業國家。據考古發掘，早在壹萬多年前的新石器時代早期就開始了農業種植活動。存在於公元前5000年至公元前3000年的仰韶文化，是“比較發達的定居農耕文化遺存，主要種植粟和黍”。從學者的甲骨文可以看出，農業壹直是商社會的主要生產。甲骨蔔辭中多次出現粟、禾、麥、稻等農作物的名稱，農業生產的好壞是殷人最關心的大事。周民族，起源於富饒的黃土高原上肥沃的渭河流域，是壹個專門從事農業生產的農業民族。

《詩經》是壹門具有濃郁鄉土情懷的藝術。更不用說“十五”計劃中的“國風”散發著濃郁的地方文化氣息。即使在《雅》《頌》的抒情詩中，也有壹種根植於農業文化的深情。這不僅表現在周人對農業的關註、對農業神的崇拜和農業詩的創作上，而且表現在《詩經》中的大部分作品都表現出對故土的留戀是各民族的共情。原來，從人類普遍的文化情懷來看，對鄉村的依戀是各民族的同理心。總之，財富被贊美和尊崇為最高的福利，古老的氏族制度被濫用來為暴力掠奪財富辯護。

其次，以人為本的人文精神。

人是文化的主人，豐富多彩的社會生活是人的創造。文學作品的豐富內容可以以人為中心來表現，這應該是世界各民族文學的基本表征。但在西方文學中，尤其是古希臘文學傳統中，人的生命往往是通過神的支配來實現的。在古希臘人看來，上帝創造了人，上帝控制了人的命運。所以，人在世間的壹切活動，都是上天的安排。古希臘文學中最偉大的作品，盲人詩人荷馬寫的《伊利亞特》和《頌歌》，據說是以歌頌氏族和部落以及過去的歷史事實為基礎的。總之，把上帝視為人類的主宰，認為上帝和諸神總是控制著人類的生活和命運，並以這種觀念和情感進行藝術創作，是古代西方文學的重要特征。

第三，實事求是的創作態度。

根植於農業生產的鄉愁，宗法制度下濃厚的倫理情懷，以人為本的人文精神，必然形成對《詩經》創作的現實態度。“現實主義”是我們從西方借用的壹個術語。它最早出現在文學領域是在席勒的論文《論簡單詩和感傷詩》(1794-1796)。在這裏，席勒提出了“現實主義”和“理想主義”的對立。作為壹種現實主義創作思潮，指的是面向現實的創作，產生於19世紀中期，以揭露和批判資本主義為特征。也被稱為“批判現實主義”。作為壹種創作方法，恩格斯曾將其特點概括為“除了細節的真實，還要再現典型環境中的典型人物”*10。但它有更廣泛的理解，當代中國文學研究者壹般指那些以描寫現實主義為主的文學創作，所以認為《詩經》中有很多優秀的現實主義詩歌。但我們在這裏用“現實主義”壹詞來概括《詩經》的創作傳統，並不局限於某些“民族風格”的創作，而是立足於民族文化的傳統，來看整部《詩經》的創作者如何以自己特殊的文化視野觀察生活、描寫生活、抒發感情、表達理想，如何形成特殊的民族文學創作精神。可以說，世界上還沒有哪壹部民族文學像《詩經》壹樣，早在2500年前就對人進行了肯定和贊美。從這個角度來說，《詩經》無疑是體現中華民族人文精神的最偉大的藝術。

第三，傅碧興的表現手法對後世詩歌創作的影響。

《詩經》作為中國最古老的詩集，已經流傳了2500年。之所以流傳至今，其中壹個重要原因就是它具有不朽的藝術魅力，因此成為後世詩人學習和模仿的對象。《詩經》中的許多作品真實而生動地反映了那個時代，開創了中國古代詩歌的現實主義傳統，堪稱周社會的壹面鏡子。特別是民歌作者本身就是從事農牧業生產的勞動者。他們“為饑餓的人歌唱食物，為勞動者歌唱事物”，“男人和女人歌唱並表達他們的感情”。他們寫自己的工作和生活，表達自己的想法，欲望，歡樂和悲傷。這些感人肺腑、發自肺腑的詩句，描寫真實，沒有絲毫做作和粉飾，形成了壹種質樸自然的藝術風格。《詩經》中的政治諷喻詩敢於揭開內幕，批判時弊，表達作者鮮明的仇恨或誤傷，從壹個側面真實地反映了當時的現實。

生動地表現生活是對文學的同樣要求。《詩經》中的優秀篇章，大多能在作品中塑造出鮮活生動的形象，再現生活中人的某些特征。如《泰豐精女》中的“愛而不見，撓頭”，《馮祺白舟》《我狂妄自大》，《馮祺東明》中的“東方不清，衣裝顛倒”。《正風初起東門》中“衣衫襤褸，與我同樂”都是描寫主人公所愛的對象的模樣:前者寫壹個發型——梅綺的頭發垂在兩邊；後者寫的是衣服——白大褂，淺綠色頭巾。這些物理描述也很生動。至於《詩經》中壹些敘事詩的主人公，如孟、，他們具有初步的人格特征，為後世敘事文學作品的形象塑造提供了壹個切入點。*2

《詩經》是中國文學的光輝開端。它的出現標誌著中國的古代詩歌，尤其是抒情詩，在三千年前就開始進入成熟階段。其思想藝術成就在文學史上開創了許多方面，產生了深遠的影響。《詩經》以其豐富深刻的思想內容和精湛卓越的藝術成就，把中國詩歌的發展推向了第壹個高峰，奠定了中國詩歌的優良傳統，哺育了壹代又壹代詩人，從而形成了中國詩歌藝術的民族特色。

(壹)，開創了抒情傳統和現實主義的創作道路。

《詩經》中優秀的民歌詩詞和文人詩詞都來源於生活和現實，促使未來的作家關註現實，關心國家命運和民生疾苦，用作品真實地反映這些現實內容。屈原的詩既好又雅，漢樂府的“命運”，建安詩歌的“人品”精神，杜甫的“截假體雅”，白居易的“只唱得人惡心”，都與《詩經》的現實主義精神壹脈相承。

《詩經》雖然也有少數敘事史詩，但主要是壹部抒情作品，可以說《詩經》主要是壹部抒情詩集。從《詩經》看，表現了中國抒情詩的民族文學特征。從此，中國詩歌沿著《詩經》開辟的抒情言誌的道路前進，抒情詩成為中國詩歌的主要形式。

(2)體現“雅”的精神，促進文學創新。

《詩經》所表現出的關註現實的熱情、強烈的政治道德意識和真誠積極的人生態度，被後人概括為“雅”的精神，直接影響了後世詩人的創作。《離騷》中那些憂憤深重的作品，既有民族風格，又有“雅”的傳統。漢代樂府詩的特點和建安詩人慷慨的聲音是這種精神的直接傳承。

同時，後世詩人往往崇尚“雅”的精神來進行文學創新。陳子昂的詩歌革新思想，是以“雅”的博大精深的現實、嚴肅崇高的思想內容、質樸自然、蒼勁明朗的創作風格，來糾正詩壇長期存在的腐朽風氣。

(3)畢興的藝術手法為後人樹立了榜樣。

如果說“雅”在思想內容上被後世詩人定為準則的話，畢興在藝術表現上則為後世作家提供了可資借鑒的範本。《詩經》創造的比喻手法，經過後世的發展，已經成為中國古代詩歌中壹種獨特的民族文化傳統。但有大量的比喻意趣，被後世詩人廣泛繼承。比興已經成為壹個固定的詞，用來指代詩歌的形象思維或寄托的藝術表達。後世的民歌顯然繼承了《詩經》的方法。在《楚辭》中，屈原極大地發展了《詩經》中比喻的表現手法。

(4)《詩經》對我國後世詩歌的體裁結構、語言藝術等方面也產生了深遠的影響。曹操、嵇康、陶淵明等人寫的四言詩，直接繼承了《詩經》中的四言句式。比如《壹首短歌》就是壹首壹直膾炙人口的不朽詩篇。*11

總之，《詩經》是中國古代文化詩歌的總結和藝術的升華，它誕生於中華民族豐厚的文化土壤中，具有極其豐富的文化內涵。這使得它在中國歷史上的影響遠遠超出了詩歌的界限，對其文化意蘊的發掘將是無限的。近年來的學者們總結了前人的研究成果，排除了漢宋的觀點，從文學、歷史、社會學等角度進壹步闡述了詩歌的意義。特別是本世紀以來，許多學者運用現代科學方法，將《詩經》研究推向了壹個新的階段。《詩經》的影響已經超出了中國的國界，如日本、朝鮮、越南等國家，很早就引進了《詩經》的中文版。從18世紀開始，出現了法文、德文、英文、俄文的《詩經》全本或選本，成為全世界人民的精神財富。

參考資料:

1馬中國古代文學史(上)湖南文藝出版社

2.周秉鈞《當代漢語大綱》，湖南教育出版社。

3.遊國恩、王琦主編《中國文學史》(修訂版)，人民文學出版社。

4、郭錫良、唐作凡等主編《古代漢語》(修訂版)，2006年，商務印書館。

5.黃誌豪《古詩詞創作與鑒賞》，中國辭書出版社。

6.《中國大百科全書》，恩格斯致馬·哈肯納斯(1988年4月初)，《馬克思恩格斯選集》第4卷，百科全書出版社。

7.《古代漢語》，古代漢語教研室主編，中國人民大學出版社出版。

8.比如依群主編的《文學基本原理》(1983版，235頁)和遊國恩等人主編的《中國文學史》(1963版，第壹卷)，

8.非主編，《中國古代文學選編》，高等教育出版社。

9.朱東潤《中國歷代文學作品選》，上海古籍出版社。

註意事項: