說郭德綱是發揚了還是摧毀了相聲，這是不準確的。首先，郭德綱的出現確實給相聲帶火了，但是他沒有把相聲的本質表現出來，所以他的弟子沒有這個能力。說他毀了相聲就更不靠譜了。他的相聲只是沒有被清理的糟粕，沒有被毀掉，因為相聲本身並不是特別高雅。
必須承認的壹點是，郭德綱對包括京劇國粹在內的傳統曲藝做出了巨大貢獻。就是他讓年輕人喜歡上了這個浮華社會的傳統曲藝，而不是被時代拋棄。傳統曲藝需要代代相傳，觀眾更需要年輕人的支持，好的東西才能流傳下來。
相聲行業在經歷了80年代的巔峰之後，90年代中期開始逐漸走向衰落。原因是多重的，最根本的是兩個:外部，多元化娛樂產品的影響，流行音樂和小品的興起直接影響了相聲、評書、戲曲這些80年代的老寶貝。對內，行業內部整體創造能力枯竭，業績趨於同質化，創新嚴重不足。郭德綱在21世紀初的出生確實給了很多人，尤其是相聲愛好者壹種“耳目壹新”的感覺。被媒體譽為“相聲草根英雄”，不僅讓他紅了，也讓德雲社紅了，同時也帶火了整個漫畫界。
如果說郭德綱最初幾年只是相聲愛好者的股市，那麽他通過話題炒作、綜藝電影等渠道逐漸走紅，甚至有了自己和德雲社的飯圈，無疑推動了相聲行業的“增量市場”。不能說這些“增量市場”只是加進了德雲社的壹個群體。其實很多相聲團體在這十年裏也受益匪淺。這是客觀事實，不容否認。
當然，郭德綱的受歡迎也是壹個真實的時代紅利。他走紅的那幾年，正是互聯網第二次騰飛，網絡名人經濟和全民娛樂浪潮相互疊加的時代。作為娛樂圈的相聲行業，沒有郭德綱，李德剛早就出現了。反觀壹家華南足球俱樂部，他們迅速崛起的秘訣只有兩個字“金元”，而巨額資金投入的背後，是母公司在房地產市場上不斷飆升的紅利。網絡時代有句話:“只要站在風口上，豬都能飛起來”。
郭德綱確實說了相聲。某華南足球俱樂部成立後，依靠金元攻勢確實取得了相當不錯的成績。它在國內外拿了很多冠軍，壹時間吸引了很多“粉絲”(稱之為冠軍粉絲似乎更合適)。雖然俱樂部因為巨額投資虧損嚴重，但實際上為母公司做了很多廣告，吸引了很多球迷。
然而，面對內虛嚴重的積貧積弱的中國足球，像南華足球俱樂部壹樣狂吃偉哥的做法，雖然看似強硬了幾天，卻嚴重偏離了中國足球的發展方向，徹底毀了本已虛脫的身體，最後壹蹶不振，隨著幾個同樣狂吃毒品的俱樂部奄奄壹息，中國足球只剩下壹口氣。
郭德綱成名後，壹些做法也偏離了相聲行業的發展方向。因為郭德綱比較忙，同時演出多，新作品很少，所以他的很多相聲都是把破段子重新整理壹下，然後說出來作為新的相聲，美其名曰“從來不說對的話，現在全掛了”，這其實和相聲的嚴謹藝術是相悖的。
相聲行業現在是需要掛的，但是現在掛的是基於全集，是錦上添花。現在掛的時候掛破片，然後過度擡高，本質上是玷汙相聲藝術。郭德綱對傳統相聲的推崇沒有錯，傳統相聲應該是傳統與現代的結合。然而，郭德綱的許多相聲屬於“掛羊頭賣狗肉”。表面上說是傳統相聲，實際上是嚴重拉長，把傳統相聲改成了四不像(相聲、脫口秀、二重唱、滑稽)的東西，這也是糟蹋相聲藝術的壹種方式。
經過100年的努力，相聲行業終於從壹個平庸的綜藝發展成為壹門相聲藝術，在這個過程中，雅俗共賞和相聲作品的娛樂性起到了關鍵作用。沒有這兩個追求，相聲行業早就消失了，或者還在黑暗的角落裏徘徊。
在行動和理論上，郭德綱過分強調相聲的娛樂功能，同時偷換了“雅俗共賞”中的“通俗”，代之以“媚俗、低俗、庸俗”。在他的表演中，甚至出現了低俗、庸俗的內容。這種“五關皆備”、“過度娛樂”的指導思想對相聲行業的傷害是很大的，會毀了相聲前輩們壹百多年的努力。
好在主管相聲行業的當局和很多從業者還是清醒的，相聲並沒有像足球壹樣分崩離析的那麽快。創作優秀的相聲作品，除了業內專業人士的努力外，相聲還應加大“請進來”的策略，吸引各界人士為相聲提供素材、創作作品。作品“走出去”後，創作者和表演者進行利益分享，最終建立良性循環的相聲創作環境。