1，《軍隊波蘭舞》
軍隊波蘭舞蹈也被稱為軍隊波蘭和第三波蘭舞蹈。肖邦寫於1838 10月。他的波蘭舞曲的音樂內容已經遠遠超出了舞曲體裁的範疇。他的波蘭舞曲大致可以分為兩類。壹種意氣風發，雄心勃勃，富有戲劇性；
另壹種情感是悲壯的，細膩美好的，充滿詩意的。這首歌和肖邦的另壹首《英雄波蘭之舞》屬於第壹類。李斯特最欣賞這兩首曲子，幾乎每場鋼琴音樂會他都會演奏。這首大調三部曲中的歌曲是壹首勝利的進行曲。
它歌頌了波蘭民族鬥爭的輝煌成就，被認為是肖邦最強烈表現民族精神的作品之壹。主題強烈有力，表現了軍隊高昂堅定的情緒。中間的旋律雄渾洪亮，像號角在大地上回蕩。第三部分是對第壹部分的完整再現，使整首歌統壹在英雄的氛圍中。(播放時間約4分鐘)
2.帕格尼尼主題狂想曲
帕格尼尼的主題狂想曲以輝煌的技巧表達了作曲家的個人風格。不過作品中最讓人難忘的不是炫目的技能，而是18號慢變。整個狂想曲在這裏突然慢下來，奏出簡單抒情的旋律，歡快優美，感人肺腑。
當然，這也暗示了永恒的“俄羅斯的憂郁”。這種旋律先是在鋼琴上演唱，簡單平和，後讓位於弦樂，熱情逐漸高漲，進而發展為浪漫激昂的頌歌。
這首樂曲具有動人的藝術魅力，尤其是浪漫的氣息。雖然只是壹段音樂，不是樂章，但也被抽出來編成了壹些言情集的記錄，在芭蕾舞臺上也能看到這段音樂的芭蕾小品。
3.愛的夢想
李斯特把他的三首歌改寫成三首鋼琴曲，題目是《愛的夢想》。原歌詞分別作為鋼琴曲的詩詞。
第壹首和第二首詩是德國詩人烏蘭德的《霍赫利德》和《塞利格·托德》。第三首詩是弗雷格拉特的《大地》。
三部《愛的夢》都是夜行體裁，尤其是第三部。原曲寫於1845，是用鋼琴唱的抒情歌曲。音樂深情而委婉，表達了弗雷格拉特詩歌中的意境。
4.第21鋼琴協奏曲
全曲分為三個樂章:第壹樂章，快板，c大調，4/4拍子，奏鳴曲式。第壹個主題以類似齊步走進行曲的節奏拉開序幕，色彩非常鮮明。之後，主音鋼琴和引子同時出現，第壹主題再次呈現。樂章第二主題有趣，鋼琴展現華麗的演奏技巧。
第二樂章，行板，F大調，2/2拍子，三首敘事曲。首先是有靜音的弦樂器呈現民謠風格的主題，然後再由主音鋼琴帶領。作為主題伴奏，三連音節奏在整個樂章中幾乎不間斷。c大調第三樂章，活潑的快板，2/4拍。
充滿活力的第壹個主題被樂隊重復了兩遍後，這個主題被鋼琴再次呈現。樂章中間，管弦樂伴奏和鋼琴主奏交替出現，相映成趣。最後，鋼琴以排山倒海般的升音階結束了整首曲子。
5.第壹鋼琴協奏曲
柴科夫斯基的《第壹鋼琴協奏曲》是最受歡迎的協奏曲，但就其宏大的構思和作品的規模而言，堪稱壹部鋼琴與樂隊共同演奏的交響曲。
這部作品反映了作者對生活的熱愛，對光明和歡樂的渴望。它的基本形象是根深蒂固的民族。作者在這裏引用了壹些真實的烏克蘭曲調，同時也清晰地展現了作者協奏曲的壹些特點，即力度之大、音階之宏大、抒情之真摯直白的結合。
這部作品豐富的思想內容和藝術形象，主題的多樣性和對立性，音樂思想激烈發展的內在巨大力量，都是它令人振奮的魅力所在。正是這些特點，使得這首協奏曲在作者生前廣為流傳。
歐美國家經常有各種類型的鋼琴家在音樂會舞臺上演奏它，作者也經常將其列入自己的交響音樂會曲目，並多次親自指揮這部作品的演奏；到了1878，伯尼·魯賓斯坦終於明白了這部作品的優點和價值，並出色地演奏出來，從而使這部作品更加牢固地確立了在音樂會舞臺上的地位。
6.匈牙利舞第五首
勃拉姆斯，德國古典主義最後壹位作曲家，出生於漢堡壹個音樂世家。他把創作和表演放在同等重要的位置。勃拉姆斯與舒曼、李斯特等浪漫主義音樂家有著密切的交往，並獲得了他們的欣賞和支持。有人把勃拉姆斯的作品比作“舊古典酒混合浪漫新酒”。
勃拉姆斯的作品既有古典主義的技法，又有浪漫主義的精神，很少使用標題，作品氣勢磅礴。但筆法細致，意境多變，時而有田園氣息。他的很多作品都是世界名曲，與巴赫、貝多芬壹起被稱為德國音樂史上的“三B”。
他創作了多部鋼琴小品、主題變奏曲和協奏曲，其中D大調小提琴協奏曲最為著名，他的《匈牙利舞曲第五號》是壹部雅俗共賞的作品。匈牙利舞曲第五號，節奏自由，旋律中有各種裝飾，速度變化劇烈，即興創作，是勃拉姆斯所有作品中最廣為人知的音樂。
當時他對維也納的吉普賽音樂很感興趣，於是寫下了許多吉普賽音樂的旋律。1869年開始出版《匈牙利舞曲集》，其實大部分都是借用了吉普賽音樂的旋律，進行編輯整理。
7.悲傷奏鳴曲
德國作曲家貝多芬第13號的《C小調第八鋼琴奏鳴曲，悲愴》，創作於1798年至1799年初，作品獻給他的贊助人和崇拜者利希諾夫斯基王子。這首歌是貝多芬早期鋼琴奏鳴曲的代表作，也是壹首因其戲劇性和優美的旋律而為世人所熟悉的作品。
這首歌無論在內容、旋律、結構上都滲透著壹種日耳曼理性，這也是貝多芬等德國音樂家的特點。這首歌的演奏技巧不是太難，所以被演奏的機會很多，是很多鋼琴初學者的最愛。
8.雨的印記
Kiss The Rain，中文翻譯為“雨之印記”，作者是韓國最擅長描寫愛情的音樂人伊如瑪。寫這首歌的時候，是在壹個繁星滿天的夜晚，突然下起了雨，這讓依茹瑪寫出了《吻雨》這首歌。
鋼琴家兼作曲家李閏瑉出生在南韓，在英國長大。我就讀於英國倫敦的珀塞爾學校，後來畢業於倫敦大學國王學院，主修作曲。在他的音樂作品中，他表現出優雅細致的音樂風格，融合了東方的抒情和西方的優雅。
因為主修古典鋼琴和作曲，李閏瑉展示了他引以為傲的古典天賦和歐洲人的感性。同時，清新的東方特色也在他的音色中呈現。通過細致的音樂探索，他精湛的演奏技巧給人壹種非凡藝術家的深刻印象。
9.第八鋼琴協奏曲
寫於1776年4月。據說是為時任薩爾茨堡南斯拉夫防禦司令的盧佐伯爵夫人安東尼亞寫的。莫紮特為1和2樂章做了三種華彩樂段。音樂* * *有三個樂章:1。c大調明亮的快板，奏鳴曲式。
1的主題在合奏中呈現，領唱接手。轉為高音後，表現動機中帶有半音的旋律，通過主奏者鋼琴與琴弦的對話來表現第二主題。發展部以小調發展為主，再現部三個主題以原調再現。蔡華有三種方式。2.F大調行板，奏鳴曲式。
壹開始1的主題是弦樂演奏的，主部接手後1的主題有所修改和變化。第二個主題是c大調，開發手法與1樂章相同。3.c大調回旋曲，小步舞曲速度。
10，杜甫圓舞曲
杜甫圓舞曲是移植自挪威作曲家艾奧納森創作的壹首同名鋼琴曲的手風琴音樂。艾奧納森(1886 ~ 1956)是挪威作曲家。他在德國學習音樂，他寫了壹些音樂作品，但這首《杜甫圓舞曲》是最受歡迎的壹首，這也使艾奧納森聞名於世。
《杜鵑花舞曲》在曲調和節奏上具有挪威民間舞曲的風格。全曲采用三度圓舞曲的體裁，由三首小圓舞曲組成。因其優美的曲調和生動的音樂形象，深受人們的喜愛。