錫劇是在灘泉系統中由常州灘泉發展而來的現代戲。據《江蘇戲曲誌》記載,清乾隆三十七年(1772),武進著名詩人趙翼回鄉戴溪橋探親,發現家鄉有壹個鄉村歌手在表演。他寫了壹首詩說:“焰節不傳,村歌手奏梁聲;我胸前有萬卷書,使童努博富古今。”又叫“李-俗劇”,所以可以推斷錫劇出現的時間在1754年到1772年之間。
嘉慶十六年(1814),趙翼辭官回鄉後,與夫人遊覽了常州小茅山廟會,並作了壹首《三月十八日譚喬門口看小茅山香市》的詩,描寫他在廟會上觀看“灘春”劇時的情景:“真刺激* *樂春臺。可見此時的海灘泉已經很受歡迎了。
灘泉在農民自娛階段稱為山歌、小調、花鼓戲或花鼓灘泉,上臺演唱後稱為春臺戲。早期唱腔的內容多反映農村的日常生活和地方風土人情,是農民閑暇時自娛自樂的地方文化藝術,沒有專業和業余之分。每到農閑的時候,農民們都會邀請他們開心地唱歌。農忙開始後,灘泉歌手回家種田。
《談春》源於蘇南民間民歌。常州民歌和小調流行於唐代,到明代已形成每年壹次的“德安橋唱山歌”的傳統。城鄉文人都習慣在這裏迎神唱戲。1913新蘭陵報報道那天是19年6月(觀音普渡日),村民們在德安橋下唱山歌。通常,農民在插秧或犁地時經常壹邊工作壹邊唱歌。有時兩人對唱,或兩人對唱,或壹人同唱,船民則唱船歌。人們經常在農閑時唱民歌和小調,或者在夏夜乘涼。
民歌和小調的內容和曲調都是歷史流傳下來的,也有當時流行的地攤記錄。現在的地攤叫開場或書帽,唱片叫專輯。在廟會或喜慶的節日裏,他們還會表演采茶、調燈籠、在湖上蕩船等歌舞。久而久之,各種藝術形式相互滲透、吸收、融合,逐漸形成了獨特的民間小曲,即以歌唱為主旋律的沙灘春調。從單純的抒情民歌、敘事民歌發展到有人物、有故事情節、篇幅較長的民歌,形成了新的基調。譚春戲階段,錫劇主要唱“對戲”,這是蘇南的壹種民間劇種,其基本調是從民間音樂發展而來的。她純粹是農民的藝術,不僅其內容反映了農民和小生產者的生活,而且表達了農民的意識和感情。她的表演技法也具有農民性的特點,演唱語言活潑、幽默、生動,充滿了農村生活氣息。錫劇中的許多曲調,如繡兜、紫竹調、湘江浪等。,都是從蘇南民歌裏摘出來的。孟姜女的《春調》和珍珠塔的《道情》,基本上都是蘇南地區的原生態民歌。後來演變成說唱灘純,唱歌、跳舞、表演,逐漸發展成有人物、有故事情節的簡單二重唱。例如,灘純的二重唱《女人訴說愛情》就是由民歌《哭泣的情人》演變而來的,也被稱為“愛女人哭沈香”。
常州灘泉受其他劇種和曲藝的影響,如吸收了《常州道情》、《唱山泉》、《旋卷》、《彈詞》等說唱藝術的內容和形式。據常州壹位唱山泉的老藝術家說,唱山泉和灘泉壹脈相承。起初,唯壹不同的是,灘泉是坐著的,吟泉是走著的,灘泉中的壹些曲調是從吟泉的“春調”中吸收過來的。《常州灘泉》與《鳴泉》、《玄卷》、《常州道情》的內容有很多相似之處。比如探春的《孟姜女》,玄卷叫《孟姜女玄卷》,唱春叫《十二月花名》,常州道情叫《孟姜女哭長城》。唱的內容都差不多,有的比《譚春天》信息量更大。除此之外,在常州並沒有嚴格區分沙灘春歌藝人和唱春歌、宣卷、抒情的藝人。常州灘泉以前的藝人經常會唱春,宣卷,唱常州道情。常州錫劇早期的代表人物王家達,最早學的是《談春》,後來因為迫害和生病,轉行唱常州道情。直到民國初年,他才再次受邀到上海演奏《談春》。晚年他還在自述中提到,當時只要當地有誦經活動,總是要求他參加。此外,他還將《雙怪不公》、《偷金記》、《烏金記》等幾十首宣涓的歌謠和劇本改編成灘純劇,為常州灘純從對手戲發展為合奏劇奠定了良好的基礎。