音樂史和音樂常識

1.中國音樂史音樂常識

中國音樂史音樂常識1。音樂史、音樂常識是講什麽內容的(具體)

音樂史包括中國音樂史、中國古代音樂史、中國近現代音樂史、中國當代音樂史和西方音樂史。音樂常識包括音樂文化常識和樂理常識，包括音值組合法、常用術語判斷、音程* * *判斷與寫法、續寫樂譜。

判斷調式調性。音樂文化常識包括1。音樂是什麽？

2.什麽是音樂和噪音？

3.什麽是音高？

4.音樂中使用的音調範圍是什麽？

5.什麽是音名和卷名？

6.什麽是聲音列車？音節是如何分組的？

7.哪個音是標準音？

8.整個基調是什麽？什麽是半音？

9.什麽是自然聲音？妳說的音調變化是什麽意思？

什麽是規模？

11.什麽是記譜法？

12，記數法是什麽？

什麽是五線譜？

14，什麽是小夜曲？

15，什麽是波爾卡？

16，什麽是瑪祖卡？

17，什麽是小步舞曲？

18，什麽是華爾茲？

校歌是什麽？

20、行板快板...妳什麽意思？

21，哈巴內拉是什麽？

22.什麽是聲樂套曲？

2.音樂常識

壹、教案設計要重點把握幾個方面:1、教材分析。

2.教學目標。3.教學中的重點和難點。

4.教學過程和方法。二、填空(每空0.5分，60空30分)。

1，中華人民共和國國歌原名。1949中國人民政治協商會議第壹屆全體會議定為。

這項工作由1935完成。65438年2月4日第五屆全國人民代表大會第五次會議正式定為國歌。

2.人民音樂家冼星海的作品有近壹件。其中，代表歌曲有:，，等等。

合唱歌曲有:，，等等。交響樂作品有:，，等。

3.《春節序曲》是我國壹位著名作曲家的交響曲，《春節組曲》中的第壹樂章。4.小提琴協奏曲《梁祝》是作者寫的，作品完成於1959。

5、中國第壹部新歌劇是。6.豫劇花木蘭的故事是以南北朝為背景的。

劇情是女主角花木蘭女扮男裝，為父從軍，保家衛國的故事。後來被改編成豫劇，又稱豫劇。

7.越劇《紅樓夢》是清代小說家根據同名文學作品中的主要情節改編而成的。8.歌劇《小二黑的婚禮》歌頌了民兵隊長二黑和村女秦曉爭取自由婚姻的故事。

這個情節描述了該省的壹個根據地。9.中國國粹京劇的形成，基本上分為三個階段，第壹階段是年徽班入京。第二階段是漢王朝於1820年遷都北京；此後，兩者相互結合，再揉合成昆曲，最終於2000年左右形成京劇。

10，德國偉大的音樂家貝多芬壹生寫了壹部交響曲。因其深刻的內涵和精湛的技藝，被世人譽為音樂聖人。其中最著名的有:3號、5號、6號、9號。

約翰和施特勞斯(年輕)是著名的作曲家。他寫了120多首圓舞曲，如:，，，等。所以他被稱為。12被世人譽為交響樂之父的奧地利作曲家，壹生創作了第壹部交響曲。

舒伯特是壹位著名的作曲家，他壹生創作了許多交響曲。尤其難能可貴的是，他壹生還創作了600多首藝術歌曲。

他的代表作有:，，，等。14、著名歌劇《小醜》和《阿依達》均出自在歌劇創作領域取得卓越成就的意大利作曲家之手。

著名歌劇《卡門》是法國作曲家的經典之作。俄羅斯作曲家柴科夫斯基不僅創作了許多著名的交響音樂，還創作了三部經典的舞劇。

他們是:，，。波蘭著名作曲家肖邦在他短暫的壹生中創作了大量優秀的鋼琴作品。

包括:，，，等多種體裁的作品，深受世界各國人民的喜愛，被譽為。18和“非常快的快板”是在音樂過程中表達的。

19和“Lento”在音樂過程中表達。20.“弱音”是在音樂中表現出來的。

21和“最強”在音樂中表達。22.常用的單拍子有兩種，壹種是。

23.常用的復拍子有兩種，壹種是。三、選擇題(65438+每題0分，30題***30分)。

1，音樂術語中的“柔板”。a、慢b、極慢c、慢2、音樂術語中的“Largo”。

a，很慢B，慢C，慢3。音樂術語中的快板。a，更快B，更快C，更快4。音樂術語“Mezzoforte”的意思是。

a、強B、很強C、中強5、音樂術語中的“a拍子”。a、比原來的速度慢b、以原來的速度c、恢復原來的速度6、音樂術語“Vivace”的意思。

a、迅猛B、活潑C、歡快7、越劇起源於本省盛縣。a、福建B、廣東C、浙江8。歌劇《洪湖紅衛兵》描述了在土地革命戰爭期間，壹名當地紅衛兵在黨的領導下與反動派鬥爭並取得勝利的故事。

故事發生在省裏。a、江西B、四川C、湖北9。評劇起源於河北省東部。

a、甘肅b、遼寧c、河北10半音階體系是指。a、兩個聲調之間的距離b、兩個聲調之間的關系c、兩個相鄰聲調之間的距離11、樂音系統中的變調指的是兩者。

a、沒有固定名稱等級B、有變音標記的等級C、有升降標記的等級12、音樂體系中的主音指的是。a、音階中的主音B、音樂中的主音C、音階中的第壹聲13、中國民歌中的小調是指。

a、小調結構B、短作品C、地方小曲14、流行於陜北等地的《信天遊》屬於民歌範疇。a，小調B，詠C，民歌15，先後發出兩個音。

a、分解*** B、分解音C、旋律音16、采用固定點名法，G大調音階第七音為F升，由。a、調式結構B、曲式結構C、作品需要17、《音樂之聲》根據同名音樂劇改編，劇情講述了壹個能歌善舞的家庭女教師和壹個退役軍官及其子女之間的故事。

這是壹部新的音樂故事片。a、英國奧地利c、美國18、“協奏曲”的現代理解是。

a、壹組樂器和樂隊壹起演奏B、兩組樂器互相演奏C、壹個樂器和樂隊19壹起演奏。《茶花女》是根據法國作家大仲馬的同名小說改編的三幕歌劇，是19世紀意大利著名作曲家的作品。a、羅西尼B、威爾第C、普契尼20著名的《第九交響曲》，又稱《來自新大陸》，是作曲家的不朽之作。

a、斯美塔那B、德沃夏克C、柴科夫斯基21、《蘇爾維格之歌》是著名詩劇《佩爾根特》中女主角在小屋前紡紗時唱的壹首歌。作者是。

a格裏格B拉威爾C舒伯特22。中國現代歌劇《傷逝》改編自魯迅同名小說，於1982在北京首演。其作品由中國著名音樂家創作。a、徐沛東B、谷建芬C、石廣南23。著名的管弦樂組曲《圖片展》是俄羅斯“實力派”成員之壹的作品。

誰能告訴我壹些關於音樂的常識？

中國古代的五音是:公、上、交、正、於。

現在這七個音是:DO，re，MI，FA，SOL，LA，SI。

中國的五聲音階來源於“五度生成”原理，根據琴弦長短的振動來計算，即以C(宮)為根音，向上5度計算，順序為C(宮)-G(征)-D(商)-A(羽)-E(角)，從B到f增加5度是不和諧的，後來有數學家(記不清清朝名字了)算出八度12的除法後來從五聲音階發展到六聲音階和七聲音階。六音音階是在五音音階的基礎上增加第六個音。壹個* * *有四個音:F(清角)、F升(屈折)、B降(閏)、B降。這四個聲調中的兩個也加了七個聲調，但加了以後都有自己的調式名:公、上、交、清交、鄭、余、邊公稱為；宮、商、角、簽變、簽、羽、宮變稱為雅樂；宮、商、角、卿、鄭、虞、閏稱為。(以上均基於C調)

歐洲12聲調系統的發現比中國晚了3000多年。最早的時候，歐洲的音樂家在演奏的時候經常要不斷地調弦，所以經常會因為沒有發現5度的不和諧上升而把音符串起來。直到後來有人發現了這個問題，所以歐洲才有了12音響系統。

因為中外音樂的基本調式體系不同，中國是五聲音階，而外國是12音系。而且兩種體系的和聲完全不壹樣，讓我們壹聽到音樂就立刻知道是中國音樂還是外國音樂。錯珠說的七個聲調只是調式中最基本的聲調，實際上還有各種各樣的屈折。而且基於12音調的理論，調性轉換非常靈活，所以有限的音調也能表現出如此豐富的音樂。

4.音樂常識

古典音樂時期劃分ad1300-ad1500:中世紀-文藝復興時期。

在古典音樂的萌芽時期，沒有留下名作。Ad1500-Ad1700:巴洛克時代。

古典音樂啟蒙時代，當時的古典音樂多由民族音樂和宮廷音樂發展而來。代表人物:布利裏、舒爾茨、巴伊貝爾、珀塞爾、庫普蘭、拉穆、巴赫、漢德爾、塔蒂尼、海頓、克雷蒙。

Ad1700-Ad1800:古典時代。古典音樂的黃金時代，很多重量級的音樂大神都在這個時期。

代表人物:維奧蒂、莫紮特、貝多芬、胡梅爾、帕格尼尼、韋伯、車尼爾、羅西尼、多尼采蒂、舒伯特、貝林卡、門德爾松、肖邦、舒曼、李斯特公元1800-公元1920:浪漫主義時代。聲樂開始大放異彩，歌手和交響樂團的完美結合，帶來了歌劇時代的到來。

在音樂之城維也納，施特勞斯家族將古典音樂推向了壹個新的* * *！當時的古典音樂就是現在的流行音樂，第三巨頭是貓王和那個時代的披頭士。代表人物:瓦格納、威爾第、普契尼、施特勞斯、理查·施特勞斯、奧芬巴赫、法蘭克、德彪西、柴可夫斯基、比才、勃拉姆斯、聖桑、巴托克、多沙克、柯達伊。

Ad1920-21世紀:現代-新世紀時代:古典音樂的改革時代。1950之後，面對現代流行音樂、搖滾樂、電子技術的崛起，古典音樂的王者地位開始動搖。

雖然他仍然是音樂界不可動搖的貴族，但面對改革或消失的尷尬，新壹代古典音樂人肩負著歷史的重任，從電影配樂到音樂劇，再到結合現代電子技術的“新時代音樂”。新世紀的古典音樂家捍衛自己的信仰和尊嚴。

代表人物(此處僅列出作曲家，其他隨後介紹):斯特拉文斯基、韋本、伯傑、韋伯、馬丁努、普羅科菲耶夫、敖乃格、亨德裏克斯、奧爾夫、格什溫、科普蘭、肖斯塔科維奇、約瑟夫·施特勞斯、梅西安、凱奇、布列塔尼、李捷提、諾娜、貝裏歐。20世紀的音樂家，古典音樂的捍衛者，最後列出了20世紀古典音樂改革時代的作曲家，現在介紹壹下65，438+000年來在其他古典音樂領域取得不朽成就的人。他們中的大多數仍然活躍在舞臺上。

十佳歌手:十佳歌手由三位歌手代表(男高音之王帕瓦羅蒂、抒情之王卡雷拉斯、歌劇之王多明戈)。相信大家應該都有印象，這三位老先生2001在北京故宮“狠狠敲”了我們壹頓。

國務院副總理親自去捧場，中國安全部去首都機場接他們的專機(三個人分乘三架飛機來的，沒壹起來)，在人民大會堂為他們開了壹個答謝會。相當壹部分是按照國外巨頭的規格接待的——畢竟聲樂皇帝可能也算是“國家元首”吧。

他們三個也很粗魯。他們唱了三個小時，拿走了我們1萬多美元的出場費，創下了音樂史上的新紀錄(而且好像還沒交稅)。演唱會門票也創下紀錄，前排座位高達65，438+0，500多美元，鉆石嗓音——歌王就是歌王。

這三位偉大歌手的聯合音樂會自20世紀90年代以來已經成為世界上最高標準和等級的音樂會。也被視為古典音樂復興的標誌之壹。

其他:巴托利、巴爾托、伊巴爾迪、卡納瓦、莎拉布萊曼、波切利、阿拉尼亞。(以上七位身價不亞於邁克爾·傑克遜)十大指揮家:卡拉揚(歐洲傳統指揮家之王)、克萊姆佩爾、富爾特·溫格勒、小澤征爾、庫貝利克、伯恩斯坦、馬澤爾、阿巴多、索蒂、祖賓·梅塔。

前十名鋼琴家:奧斯特、魯賓斯坦、霍洛維奇、戈德、阿什肯納茲、波裏尼、阿爾熱裏奇、巴克豪斯、吉利斯和阿勞。十大小提琴:哈菲茲、米爾斯坦、大衛、梅紐因、格魯米奧、阿卡多、帕爾曼、鄭景和、穆特、沙哈姆小步舞曲(Minuet):最初是壹種法國舞蹈。夜曲:浪漫主義時代短而舒緩的音樂。

雅尼在北京紫禁城1997音樂會上的壹首經典《夜鶯》仍然是我的最愛之壹，它吸收了小夜曲的特點。小夜曲:字面意思是晚上的音樂。

莫紮特小夜曲、舒伯特小夜曲等代表作。歌劇:西方音樂中最偉大、最豐富和最重要的類型之壹。

約1600年前產於意大利。文獻記載的第壹部歌劇應該是1579年的達芙妮。

輕歌劇(Operetta):顧名思義，主要是舞曲，起源於19世紀的巴黎和維也納。小約翰·施特勞斯的最愛。

序曲:源於法語，意為“開放”。它是歌劇、舞臺劇、話劇和音樂劇合約的前奏。

三重奏(Trio)、四重奏(quarter)和五重奏(quinte)，代表作品如比才的《卡門序曲》:由三個、四個或五個聲部或樂器譜寫的音樂。安魂曲:天主教禮儀的重要組成部分。

狂想曲:浪漫主義時代的自由形式。回旋曲(Rondo):特點是主旋律節日(疊句)會與壹個或多個其他主題節日(間奏)交替出現。

奏鳴曲(Sonata)和諧謔曲(Scherzo):前者在意大利語中是鳴響的意思，後者是開玩笑的意思。代表歌曲的風格。

Suito是由壹系列舞曲或其他音樂組成的整體。交響樂:由不同的巴洛克音樂形式演變而來的有三個或四個樂章的管弦樂。

古典音樂代表作:1；柴可夫斯基的三大舞劇:《天鵝湖》、《胡桃夾子》、《睡美人》；莫紮特的三大交響曲:第三十九交響曲(降E大調)和第四十交響曲。

5.中國近現代音樂史復習資料。

近代音樂史基督教在中國的傳播:基督教在中國的傳播可以追溯到唐代的景教！西方音樂文化在中國早期傳播的主要內容是1)貢品樂器:風琴、古鋼琴等。(帶來西洋樂器)2)記譜法和樂理知識:徐日升撰寫中西樂理著作的第壹步《呂簡編及呂正儀續編》3)樂譜和音樂作品:贊美詩等西方基督教歌曲在各種中、英、文勝詩派中編纂印刷。1.上海龔* *管樂隊19 80年代，現在是上海交響樂團二團，赫德樂隊三團，中國新軍樂隊:1898袁世凱在天津站成立新軍樂隊四團。軍樂隊的影響:軍隊-學校-社會生活，新學校，音樂教育，教會學校II。史料記載早在1842三世香港就有教會學校開設音樂課。鄧州文學館四。民國成立後新學校的校歌:1。校歌的興起與創作:1。學堂樂歌:清末民初新式學堂開設的音樂課及教授的歌曲；2.學堂樂歌的開端:‘1’——教會學校音樂歌曲的創作——10《文選堂歌》中的歌曲1898康有為寫了壹本書《請開學堂折》3)留日學生回國後的自發實踐4) 1904制定了《奏學堂章程》5) 1907作為中小學“隨機課”6)65448* * *對外侵略的愛國精神，歌頌推翻帝制和新政的勝利。8)配合中小學生《軍國民教育》軍歌。9)呼籲婦女解放，倡導男女平等。10)教育青少年熱愛生活，熱愛自然。11)宣揚忠君尊孔等封建傳統倫理道德的主題。12)開校樂歌的根本目的是為了振奮人心。擺脫民族劣根性，救亡圖存4。創作形式及旋律來源13)創作形式:歌曲選擇及歌詞14)旋律來源:日本校歌、軍歌多為歐美清晨流行歌曲、宗教音樂，少數中國民謠曲調極少數為自創歌曲5。西方音樂在中國的三個階段15)好奇心16)。接受校歌的代表人物(1)沈心工的主要貢獻:1)作曲創作音樂歌曲:重新編輯的校歌、心工曲、民族歌曲2)擺脫舊文學。舊詩潮流3)《白話》代表作:《人先有誌》，黃河(2)李叔同的主要貢獻:1)藝術教育註重美育；2)作曲創作音樂歌曲代表作:《送別與春遊》；3)曾之桃主要貢獻:1)致力於音樂教育；2)學校音樂歌曲理論著作的寫作與創作:樂理要義，音樂經典教材。日本歌曲勇敢的士兵沈心工的歌詞2)華的歌曲和歌詞精選3)中國男子世耕的歌詞的歌詞(同壹個人)4)《祖國之歌》的原曲是壹首傳統的古曲《老》。這首歌的作者不詳。校歌的歷史意義是1)。通過校歌，西方音樂被介紹到了中國。

表演和演唱的方法，音樂會的表演形式等。最初傳入中國。2)近代中國最早壹批嘗試性、探索性的新音樂作品(新音樂的最初創作)出現。3)作為壹種聲樂形式，音樂和歌曲集體演唱的演繹方式影響了救亡圖存的演唱。4)中國培養了第壹代民族音樂教育家，如曾、、等。同時也為日後專業音樂人的創作和隊伍的擴大起到了啟蒙和貢獻的作用。5)提倡學習西方音樂，輕視中國傳統音樂，對中國新音樂文化的發展產生了壹定的負面影響。蕭在音樂上的主要貢獻有:1 .專業音樂教育:分兩期:(1)北京期:1)第壹個挨打的音樂工作室；2)北京女子師範大學音樂系；3)北京藝術學院音樂系1927離京；2)上海時期:國立音樂學院成立；2)招聘教師；3)人才的培養；4)社會影響概述。他在其他方面的音樂實踐都是以音樂教育為中心，為音樂教育服務的。2.職業與音樂創作。蕭是中國現代音樂史上第壹個突破“選歌作詞”而獨立作曲的音樂家。他是中國音樂創作的先驅(1)聲樂作品1)。今日音樂插曲(初中生用)2)新歌插曲(大學生用)3)新學制演唱教材4)他校合唱詩《春江花月夜》5)部隊歌曲(2)器樂作品1，德國時期作品:1。2)兩個弦樂四重奏《夜曲》和《小夜曲》2。回國後作品:1)大提琴《秋思》2)管弦樂作品《新彩羽》3。樂理著述蕭是我國現代音樂學研究的先驅，博士論文《17世紀中國管弦樂隊史研究》——我國第壹部系統研究古代樂器史的著作。趙元任，主要聲樂作品1，藝術歌曲-新詩詞歌賦集1928 2，曉莊集1933，兒童節歌曲集1934-陶行知部分詩詞寫的兒歌3，普及教育歌曲集65438。西洋鏡之歌1935——電影《都市風景》主題曲5。壹首影響很大的聲樂作品——《教我如何不去想他》黎錦暉(兒童歌舞音樂和流行歌曲的開創者)1。音樂創作1)音樂創作主要在於兩個領域:兒童歌舞音樂和流行歌曲(當代歌曲)兒童歌舞表演和兒童歌舞劇3)兒童歌舞劇* * 12，包括《麻雀與孩子》、《葡萄仙子》、《小畫家》、《月夜》、《三只蝴蝶》等。2.兒童歌舞音樂創作特點1)創作。

6.考音樂學院音樂系。考試內容包括中國音樂史、外國音樂史、民族史。

音樂與音樂系

壹、應用音樂學專業(方向)

(1)專業課筆試(70%)

1.音樂知識(包括中國音樂史、西方音樂史和普通音樂知識)(25%)；

2.聽音樂風格(包括西方不同歷史時期的音樂風格，中國不同地域的民歌，中國民族樂器的音色)(10%)；

3.命題作文(文體要求:議論文，內容與音樂生活相關)(35%)。

(2)專業課面試(30%)

1.樂器演奏(鋼琴或其他樂器，曲目可選)(5%)；

2.演唱民歌或戲曲(作曲除外)(5%)；

3.專業對話(考生的音樂學習經歷和壹般文化知識積累)(20%)。

(三)基礎音樂(成績不計入總分，但劃定合格分數線)