黃百鳴認為盜版毀了香港電影。黃百鳴不僅是香港著名的電影明星，也是著名的電影制作人。邵氏電影公司解體後，麥家、黃百鳴和石天共同創辦了新藝術城，成為港片的支柱之壹。黃百鳴也經歷了港產電影從巔峰到衰落的全過程。
他曾經被黑社會打劫過，但他認為香港電影的沒落和黑社會關系不大，因為黑社會的本質就是賺錢，他們更喜歡拍好電影，以便賺更多的錢。在黃百鳴看來，真正摧毀香港電影業的是黑心的盜版者和沒有版權意識的觀眾。電影剛上市的時候，版權意識非常薄弱。每當電影上映，人們都去電影院偷拍。
電影上映幾天後，盜版光盤就會出現在商場裏。如果妳能花很少的錢，妳可以看電影。觀眾愛不釋手，紛紛購買盜版光盤。很少有人願意花更多的錢去看電影。長此以往，很多電影公司入不敷出，拍電影賺不到錢，投資人也不願意繼續投資。香港電影的產量逐年減少，逐漸減少到現在的水平。
上個世紀，人們的版權意識真的沒有那麽強，盜版光盤可以在市場上大搖大擺，電影公司也無能為力。但在我看來，黑社會和版權還不足以讓香港電影真的沒落。因為在香港電影的巔峰時期，黑社會和盜版同樣猖獗。香港電影的沒落有幾個原因。
第壹，好萊塢和大陸市場的崛起。20世紀90年代初，好萊塢電腦CG大片興起，扣人心弦的場景，驚心動魄的特效，給觀眾帶來了別樣的感受。以《侏羅紀公園》和《終結者》為代表，電影制作方加大投入，把特效做得很美。這個新的電影物種立刻引起了全世界人們的註意。
與此同時，內地電影市場也在崛起。隨著《滿城盡帶黃金甲》、《英雄》等電影的上映，中國商業電影產業逐漸走上了新的征程。內地電影市場爆炸，香港電影因為文化和風格問題逐漸失去市場。
這個時候的香港電影業真的是海內外。好萊塢和內地電影市場虎視眈眈，而香港電影業本身也面臨人才流失。在港片最輝煌的時代，有三位巨星，成龍、李連傑、周潤發。然而，在20世紀90年代末，他們選擇離開香港前往好萊塢。
大陸電影市場崛起後，他們又回到了大陸。而港產電影，大概只有周星馳和古天樂在堅守，頑強地堅守著90年代末的輝煌。此時，香港電影開始與內地合拍，失去了原有的港味。嚴格來說不是標準的港片。
第二，香港電影本身不懂得創新。港片本身就有很多弊端。以前香港電影壹拍就能賺錢。所以港片粗制濫造。後期為了賺錢趕檔期，電影經常重復使用同壹個鏡頭。
港片中，最常見的就是跟風。同類電影流行起來後，很多電影公司都會拍類似的電影。拍就拍，但千萬不要控制質量。長此以往，將極大損害整個電影市場，更嚴重損害香港電影的聲譽。跟風的作品必然無法超越原著，不思創新，無法創造經典。
後期香港經濟下滑，導致香港整個電影行業不景氣。與此同時，觀眾的口味也變得越來越挑剔，香港很多導演不懂得包容和創新。延續老壹輩的風格，不懂得與時俱進，只能被時代淘汰。
正所謂，香港電影的空前繁榮是因為市場和人才促成了香港電影的衰落，也是因為人才雕零，內憂外患。另外，香港電影的沒落和香港整體經濟也有關系。過去，香港是亞洲四小龍之壹，經濟空前繁榮。進入新世紀後，經濟增長緩慢，相比內地經濟的快速發展，從影視產業的興衰可以看出整個地區的經濟發展。
然而，在香港電影逐漸沒落之後，香港電視劇卻欣欣向榮。新世紀初，港劇風靡壹時。至今還有人模仿TVB的口音，這也算是香港影視行業的進步吧。