民間電影時期
這個階段是1980年代後期到1990年代初期，以陳凱歌的《黃土地》、張藝謀的《紅高粱》、《霸王別姬》、《活著》為代表。中國電影邁出了走向世界的第壹步，開始引起國際關註，獲得了金熊、金獅、金棕櫚、威尼斯等壹系列獎項。
這壹時期的中國電影以封建家庭為背景，表現中國封建專制時期罪與罰的悲劇故事。這些題材雖然在壹定程度上造成了外國民眾對中國的誤解，但卻讓更多人對中國產生了興趣，也讓鞏俐、葛優、張藝謀等第五代中國電影人成長為世界電影人。
獨立電影時期
1990年中期到1990年末期是近代中國電影工業的最低潮期，壹方面是由於我國政府對電影工業的嚴格審查，另壹方面是由於電視文化的沖擊。在這種艱難的歷史背景下，中國第六代電影人從邊緣文化態度、下層社會生活、中西文化融合等角度出發，創作了壹定數量的作品，並在世界各大電影節上取得了壹定的成績。比如“洗澡”“我頭發亂了”。
跨國電影時期
自2001中國加入世貿組織以來，中國電影產業進入了快速發展的新階段。中國電影的巨大進步讓電影重新回到了人們的日常生活中。僅去年壹年，中國電影海外票房收入就達到654.38+0.9億，超過國內票房收入(28億)的2/3。中國電影以古典題材、俠義題材、奇異的愛情故事和武俠場景在國際市場上贏得了廣泛好評。《英雄》、《天下無賊》、《夜宴》、《滿城盡帶黃金甲》是這壹時期的傑出代表。同時，通過電影這壹巨大的廣告載體，中國的文化越來越被海外所知。
擴展數據:
從1896到20世紀20年代，雖然外國投資者在中國電影市場占據了壟斷地位，但他們無法阻止中國電影活動的開始。1903年，德國留學生林帶著膠片和放映機回國，在北京前門磨片廠租用天樂茶園放映影片。1905北京豐臺照相館的任清泰為了給京劇老舞者譚鑫培過生日，拍攝了他主演的京劇《定軍山》的壹個片段。
從壹開始，中國電影就與中國的傳統戲曲和說唱藝術相結合，形成了獨特的電影類型。不過，最早嘗試拍攝這類影片的豐臺照相館只是個小企業，並不是電影機構。
直到商務印書館“電影部”的出現，才真正代表了中國電影事業的開始。這壹時期，除了商業之外，電影制作機構相繼出現，包括美國商人投資的亞洲電影公司、幻想仙女、中國、上海、新亞等。因為他們的成員大多來自戲劇舞臺，所以當時的電影題材和內容大多來源於中國戲曲和文明戲曲。此外，他們還開始拍攝短篇小說和故事片，對電影藝術進行了最初步的探索和嘗試。
中國電影誕生於1905，經歷了中國半封建半殖民地時期、革命戰爭時期、新中國建設時期、文化大革命時期、改革開放時期、全面建設小康社會新時期等各個歷史階段。它經歷了從無聲到有聲，從黑白到彩色，從模擬到數字，從傳統到現代的技術變革過程。
在不同的發展階段，中國電影都留下了傑出的代表作:1920年代的拓荒時期，有以社會變革為主題的進步電影，如《孤兒救祖》；抗日救國時期，有《狂流》、《中華兒女》等激發鬥誌、弘揚愛國主義的電影；抗戰後，八千裏雲與月，壹江春水向東流等。深刻揭示社會矛盾和本質，形成現實主義創作潮流。
她說，1949新中國成立後的17年間，湧現出壹大批現實主義與浪漫主義相結合的優秀作品，塑造了壹大批具有濃郁民族風格的銀幕形象，形成了新中國電影發展的第壹次高潮；文革十年後，中國電影走出低潮，產生了《小花》、《人到中年》等壹大批反映改革實踐、批判社會弊端的優秀影片。特別是在80年代末90年代初，《開國大典》、《大決戰》等重大革命歷史題材電影和《焦》、《鳳凰鋼琴》等現實主義題材電影達到了第二次高潮。
上世紀90年代，石說，中國電影先後實施了影視並軌改革、電影精品工程、農村電影放映工程、電影股份制和集團化改革等重大舉措，在藝術質量和形式上有了新的突破和提高。除了《孔繁森》、《我離開雷鋒的那壹天》、《Xi連》、《那座山》、《那人》、《那狗》等作品，還有《不見不散》等新風格的賀歲片和喜劇，湧現出壹大批新生力量。進入新世紀，中國電影形成了國有、集體、私營協調發展的新格局，電影發展走上了良性循環的軌道。
《鄧小平》、《可可西裏》、《臺灣往事》等代表作取得了社會效益和經濟效益的雙豐收，而《英雄》、《神話》等國產大片則在中國市場占據了主導地位，創造了中國電影在世界院線的票房奇跡。中國有30多部電影在40多個國際電影節上獲獎，標誌著第三次發展高潮的到來。
參考資料:
百度百科-中國電影史