本文介紹了人物素描的基本技巧，供大家參考。
壹、對人物素描的壹些認識
在西洋畫的教學中，無論是哪壹種畫，人的素描基本上都是基礎訓練的主要內容。這是因為人物的形狀和結構是最復雜的，而人是有生命的，表情是多樣而豐富的，這就使得表達起來非常困難。考慮到水粉學習的進度和順序，壹般都是在靜物和風景訓練後再練習素描。但由於每個美術專業的性質不同，水粉基礎訓練是否需要素描人物，或者需要安排多少課時，都有不同的考慮。
人物具有生理性、社會性和精神性的各種特征。生理特征包括性別、年齡和體型、外貌等。社會特征是由生活經歷、職業等社會因素造成的，可以體現在衣著、外貌等方面；精神特征是性格和情感在姿態和表情上的表現。要表達以上內容，需要有壹定的人物素描基礎。
人物素描的內容和進度是畫頭部、半身像、全身像，甚至有環境配合的人像，到人體。人體素描的練習是壹項比較難的工作，這個題目很少作為美術專業水粉的基礎訓練內容。
二，人物寫生的目的要求
以人為寫生對象，其目的要求最重要的是用色彩準確地描繪出物體的形狀和結構，表現出其生理、社會和精神特征。同時也要求藝術效果，從對稱關系上對待和表現人體的形體結構；為不同的角色畫出不同的膚色特征。人物色彩變化細膩，難以分辨，容易把膚色畫得單調或灰暗。人物膚色的變化主要表現為顏色的暖色和純色的區別。掌握好顏色變化的規律是壹項重要的作業要求。
三、人物素描的準備
1.選擇草圖對象和家具
作為壹個寫生寫生的人物，在專業上被稱為模特。有教學經驗的老師會根據學習進度選擇合適的模式。比如壹開始就要選擇形象特征明顯、結構清晰、膚色鮮明的成熟男性，然後再畫老年或青年男女。人物肖像壹般是從肩膀以上開始描繪的。在素描階段，人們從頭像開始，然後畫出胸圍、胸圍和全身像。動筆之前，壹定要對人物的體態、服飾、環境做壹個大概的設計。這種設計既要符合對象的個性和氣質特點，又要符合色彩和形式美的要求。人物的姿勢要自然，不能矯揉造作，讓模特感覺不舒服。半身像或者全身像，可以用簡單的背景，也可以設計有內容的生活環境，甚至有簡單的情節。總之，人物形象、動態、服飾、環境、道具、情節必須是壹個統壹的整體，要體現構圖、造型、色彩、明暗、線條等因素的形式美。
2.如何獲得光線
光線在反映素描物體的形狀和顏色方面起著重要的作用。北窗的強光比較穩定，物體受光後的形狀、顏色和明暗層次都比較清晰，可以表現出模型的各種特征。光線太暗或者太散，不適合寫生。雖然燈光比較集中，但是顏色受光源顏色影響嚴重，效果不好。
每個素描角度都有不同的光線條件，比如前光、側光、背光等等。應該說物體的三分之二是被照亮的，三分之壹是在逆光中，這樣明暗對比會讓物體更清晰，也更容易讓人寫生，得到好的表現。有前光的物體輪廓清晰，固有色彩明顯，但由於光線比較均勻，色彩明亮，差別不大，而且由於明暗對比不夠，容易畫得平平，難以表現出厚重的立體效果。有正光的物體輪廓往往有壹種線性的感覺，這種線性因素在塑造形體時能產生清晰有力、色彩豐富的效果；因為物體正面受光，明度差別不大，所以要特別註意色溫和純度的變化，這對形體結構的表現非常重要；對於逆光中的物體(室內)，人物的色彩大多顯得較暗，細微的色彩傾向難以捉摸，容易畫暗，難以表現出立體效果。逆光要在人物素描後期做。
四、人物素描作品的另壹種形式。
繪畫方面的基礎訓練，大部分都把運用明暗表現三維空間作為作業的重要要求。在實用美術和版畫中，根據其專業應用特點，也有平面素描法，不要求有真實的三維空間感，只是簡單地用二維表現的方式概括對象，探索裝飾的味道，如彩圖23、24、25。這種形式的作業也適用於靜物和風景寫生。在實用美術專業的水粉教學中，有壹種作業是限制顏色和使用顏色的數量，這與專業應用直接相關。雖然也是壹種簡化對物體概括的方式，但色彩的使用更趨於理性。在繪畫色彩訓練中，如果沒有達到壹定的廣度和深度，很難通過歸納色彩操作達到色彩美的藝術要求。
五、圖草圖步驟圖例及說明(略)
以新疆壹位老人的半身像為例說明繪畫步驟。老人的形象樸實而健壯，開朗而紅潤，背景是暗紅色和紫色中帶灰色，與主要人物形成對比，使肖像突出。
彩圖26-1和靜物風景素描壹樣，要求把物體概括成簡單的幾何形狀，確定在畫紙上的適當位置，然後簡略地畫出人物的形體。構圖的格式可以多種多樣，比如人物的大小，高度的位置，周圍空間的剪裁等等。但作文要求穩定、豐富、新穎、生動。
彩圖26-2，用單色畫壹張人像素描，這是上色前的重要準備，讓妳對上色和塑造身材有把握。草稿可以相對簡短。
彩圖26-3，如果不是明亮的背景，可以先從背景開始畫。背景是灰玫瑰和紫灰色的混合體。暗色調，這種灰色的純度是通過添加鈷藍、熟棕、草綠產生的，最深的地方需要添加黑色，使其穩定、深沈、厚重。用大平筆，多用水，壹次畫全彩。筆觸的縱向或斜向變化要隨機自然，使大面積的背景不顯得沈悶單調；人物暗部後面的背景色可以稍微亮壹點，增強空間感。
色圖26-4，當背景的顏色畫出來後，再畫被覆蓋的外套。它的基本色是灰綠色、灰藍色、棕灰色等純度較低的簡單色調。這是上班穿的舊外套，和人物氣質很協調；灰綠色調與紫灰色背景之間有微弱的補色對比，使和諧的畫面有了對比，加強了藝術效果。白色內衣可以留到最後色。
在繪制面部時，可以從面部結構的底部和兩側向中間繪制顏色圖26-5。色彩、筆法、結構要結合緊密，色度不能太遠。顏色未幹時，立即連接顏色，使交接自然柔和。上色時要觀察臉部不同顏色區域的顏色傾向，如臉頰、耳朵等部位的暖色，胡須、頭發、眉毛與皮膚接觸的地方，冷色帶，眼窩的灰色色素。
色圖26-6，面部基本覆蓋壹般顏色後，對形狀和結構不夠正確的地方進行調整，不要急於刻畫細節。
在深度描寫中，老年人的皮膚和皺紋要自然展現，表現出年齡的特征；眼角、嘴角、眉弓、眼窩、下眼瞼與形象特征和表情關系密切，應適當刻畫，但對細節的描寫不能壹視同仁或過於清晰，會破壞整體效果。要表現胡須的蓬松感，先用色相畫出胡須的整體感覺，再用幹筆蘸色，用弧線筆觸畫出胡須的明亮部分。黑胡子裏稀疏的白胡子可以用小刀尖刮出來，會產生真實的效果；下巴後面深層空間的脖子和露胸要簡單畫，也要註意畫出皮膚的松弛感。
內衣的顏色很鮮艷，以白色為主，不同溫度下帶壹點灰色。衣服圖案的暗部和內衣的顏色要簡單，用筆要簡潔。
最後，遠離畫面檢查整體效果，然後修改不足之處。
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