壹、霍去病墓雕塑的美學思想
匈奴掙紮的窘態中聯想到曾在疆場上風雲馳騁、浴血奮 漢代稱得上是中國文明史上的鼎盛時期。這壹時期 戰，讓匈奴魂毛魄散的青年將軍彪悍英俊的形象。 的文化符號相應地呈現出大國的氣象。漢武帝憑借兩漢王 從美學思想的角度看．這些湧動著強大生命力的雕 朝強大的政治、軍事和經濟力量，成功地發動了對侵略者 塑浸透著“神、韻、氣”的美學特征，作者對客觀物象的表 匈奴的聲勢浩大的反擊戰。而在這場戰爭中為國家立下赫 現．摒棄了從真實的自然結構去摹仿表達的理念，而是從 赫戰功的正是年輕的統帥霍去病將軍。為了紀念這位戰功 形而上的高度去追求對物象的精神感受。無論是《躍馬》、 卓著英年早逝的少帥．漢武帝下旨興建了規模宏大的霍去 《臥虎》、《野豬》還是《石蟾》，都是望石生意，因石賦形，從 病陵墓。當年能丁巧匠精心創作的鎮守陵墓的十幾座雕 意象的主旨出發．把物象的神采、韻致、氣象表現得淋漓 塑，成為了西漢王朝文化精神的代表。 盡致，讓人嘆為觀止。司空圖的“超以象外”、齊白石的“似 雕塑作為人類藝術思想的物化形態。折射出作者的 與不似之間”的美學思想在這暈都得到了回應。 內心精神。霍去病墓的雕塑，從宏觀上看，它彰顯的是西 在霍去病墓雕塑的美學思想中．還體現出中國哲學 “天人合壹”的創作理念。其大部分雕塑都是依石擬型．作 線條。極妙參神，韻致無窮，在形體中起到了視覺引導的 者巧妙地運用自然原石的天然形態，稍加雕鑿．便把自己 作用。
同時，霍去病墓雕塑在表現形式上還運用了面的塑 理想的造型從巨石中“呼喚”出來，整個作品意象生成，圓 造元素，在《躍馬》這件雕塑中，處於躍馬軀體後的大腿部 融洗練、渾然壹體。這批雕塑原先所安置的環境．是取大 位。幾乎只用了兩個大面來構成，接下來的小腿部分也僅 地為基座．以藍天為背景，與整個大自然天然地融合在壹 用了壹個面．整個大腿的形體被概括提煉到極度簡練的 起。這些作晶所詮釋出的“天人合壹”的美學理念。正是蘊 程度，躍馬前身的整條馬腿更是直接用壹個大面來表現。 藏於作者心中的“與天同道”的審美意識的體現。在中國 其它如馬的軀幹、頸脖、頭部這些擺脫了自然屬性的形體 傳統的道家哲學裏，自然界的天、地、人i者是感應相通 結構均被作者概括處理在近似抽象的塊面裏，使形體滲 的。老子說：“人法地，地法天，天法道，道法自然。”人和大 透了理想的“意象”精神，這些充滿了想象力的塊面處理， 自然的關系在本質上是互為壹體的關系，故壹切人事皆 使造型顯得單純簡練、樸實大方，極大地強化了躍馬渾厚 應順應大自然的發展規律，達到人與自然的相互和諧。霍 的團塊體積．增強了由內向外擴張擠壓空間的力度。 去病墓雕塑的作者把潛藏在內心的靈性感應在大自然的 霍去病墓雕塑表現形式的另壹特點是運用了圓雕和 原石形狀上，並直接從自然造化中剝離出充滿人性精神 浮雕結合的表現方法。作者對形體的處理顯得異常的大 的形象。這些飽含著生命活力和神秘色彩的雕塑驟集在 膽自由，在《躍馬》這件雕塑中，馬的五官和四肢部位運用 壹起。形成了壹個龐大的氣場．渾然杳茫地充斥於天地之 了浮雕的形式來進行甥造，唯獨占主體部位的軀幹保持 間，營造出壹種超脫於物體形質之上的精神環境。這都是 了圓雕的造型，從整體上觀察，躍馬所有突出的瑣碎高點 自然之道。“天人合壹”的美學思想在作者創作過程中的 都被用浮雕的形式壓縮在整體裏，甚至連躍馬身下的石 自覺流淌。 頭都不掏空．把整個造型整合成壹個團塊結構，使躍馬形 壹種藝術樣式的生成．其背後附著的往往是當時國 體凝聚生發出巨大的爆發力。達到寓動於靜的效果，給觀 家或社會所產生的民族心理。霍去病墓雕塑所體現出來 賞者視覺上以強烈的震撼。另如，《伏虎》《牛》、《野 的那種雄渾、深沈、大氣、超拔的陽剛之美，正是盛極壹時 豬》、《蟾蜍》的表現形式均如出壹轍。這些由線、面、體和 的大漢帝國的強勢民族心理的反映。這種對匈奴侵略民 浮雕不同手法綜合融會在壹起的表現方式，被作者巧妙 族的征服，壹統天下的精神氣派．很自然地體現在漢文化 自然地運用於霍去病墓的雕塑中。形成了壹種非常獨特 中，也很自然地投射在霍去病纂的雕塑中。它體現的是壹 的藝術語境，煥發出無窮的藝術魅力。 種民族的自信心，壹種強勢文化心裏量能的釋放。 運用幾何形體來進行創作表現．從自然物象中提煉
二、霍去病墓雕塑的表現形式
出抽象意味的圖式，這在現代西方雕塑中是屢見不鮮的， 霍去病墓雕塑造型語言表現形式的主要特點體現在 這種帶有人類原始沖動密碼的物質造像，在精神的層面 作者對物體的直接認識上。作者沒有事先構想好要創作的 上往往暗合了人類大自然本質的***性感悟和美學認 主題內容，而是望石生意、因石賦形，采用大刀闊斧、直接 知。從某種意義上說，世界上的壹切物體都是由幾何形構 表達的方式，把自己對物象的“意象”感受和內心情緒直接 成的．單純意義上的幾何形造型往往帶有作者高度概括 揮灑在石頭上。他們憑借的是自己高超的技藝、嫻熟的造 和提煉的藝術追求。在霍去病蘗雕塑的表現形式中l—J樣 型能力，不去考慮形體的自然真實結構．直接從自己對物 也運用了幾何形的表達方式，這種把物象概括成兒何形 象的獨特感受出發。加以豐富的想象．直取物象的精神本 的手法在這些雕塑中很自然地顯露出來。如充滿意趣的 質。這種形而上的表達方式表現的不是壹般真實意義的形 《臥牛》，臥牛的全身形體構造均由單純簡練的幾何形組 體寫照．也非敘述某壹特定瞬間形體所旱現的典型變化． 成．從不同的角度觀賞。牛的頭部側視暈三角形，正視如 而是壹種具有終極意義永恒性的理想境界。 橢圓形，身體似長方形，臀部被歸納成正方形，兩條大腿 筆者在茂林霍去病墓的現場近距離觀賞到這批雕塑 貼身部分則被壓縮成偏圓形。作者在雕塑的甥造過程中， 時，被這些雕塑所散發出來氣勢和藝術魅力所震撼。雖然 巧妙地把臥牛的各部f電形體歸納提煉成單純有意味的幾 我們在各種刊物、媒介載體的圖像和影像上也能感覺到 何形，從而大大增強了形體的整體感，起到了與環境爭宅 這些雕塑的藝術魅力，但是壹旦親臨現場．實景雕翅的那 間的作用，使得雕塑元氣充盈，散發出撼人心魄的視覺效 種攝魂奪魄的精神力量和視覺沖擊，會讓我們的激情無 果．也給觀賞者留下了許多想象的空間。其它如樸茂天 法自抑。霍去病墓雕塑在形式的表現上還運用了線、面、 真的《蟾蜍》、天趣畢現的《野豬》、雄渾大氣的《臥虎》，在 體和浮雕相結合的雕塑語言。線在我國傳統的雕塑定義 這砦動物的形體上都流露出造型各異的幾何形態。這種 的範疇中是主要的表現語素．從中國傳統雕塑線性的追 表現形式．不僅體現出西漢藝術家非凡的智慧，而且蘊 溯，主要源自繪畫的影響。霍去病墓雕塑對線的運用呈現 涵了現代藝術中雕甥幾何構成的元素。這種孕育著單純 出獨特的韻致，在《躍馬》這件雕塑作品中，我們可以感覺 意味的現代感的雕塑，傳達出這壹時代的表現形式的另 到線、面、體和浮雕的巧妙結合。躍馬的形體被概括、壓縮 壹特色。 在壹個巨大的團石裏，作者運用粗獷簡練、充滿想象力的線條，把壹匹彪悍雄壯的駿馬表現得神滿氣足。從躍馬的 雄渾大氣、深沈樸茂的霍去病墓雕塑，其呈現出的 側面看，整個外形線條沿整體流動。
三、霍去病墓雕塑的美學意義
許多動物自然屬性的 “寫意”精神．代表了中國傳統哲學美學思想的精華。它的 凹凸起伏的細節，如馬的眼睛、鼻孔、耳朵、鬢毛和尾巴． “以形寫神”、“天人合壹”的形而上的美學思想，是迥異西 都被作者運用誇張的手法大膽地作壓低處理．從而使馬 方寫實主義美學思想的美學體系。在它的文化基因裏，蘊 的外形線條得以毫無阻礙地貫註流通．極大地增強了整 含著中華民族亙古的文化根性和深厚的歷史積澱。它是 個形體的視覺張力。馬的四肢的線條同樣也因形體細節 真正源自中國本土的．具有原創意義的美學思想，它是中 的歸納壓縮而顯得凝練通達。這些蘊含著“寫意”靈性的 國傳統雕塑史上代表著“寫意”精神的，具有我們中華民兩宋時期是中國古典文藝最重要的轉型時 經歷了各自的轉化與蛻變．而詩畫兩者暗隱其間的相互 期。在宋代藝術整體求新尚變的時代風氣影響下，作為精 關系，則是壹個值得探討的問題。． 英藝術兩種核心樣式的詩歌與繪畫．也都經歷了各自的 壹、宋代藝術風貌與宋詩新變 轉化與蛻變，而詩畫兩者暗隱其間的相互關系。則是壹個 進入宋代．古代社會發生了壹系列重大變化與轉折， 值得探討的問題。本文探討了宋代藝術風貌與宋詩新變． 這已經是史學界的壹致***識。兩宋時期，生產關系和經濟 宋代院體畫面貌與文人趣味的滲透．以及宋代文人畫對 發展產生了重大變化．並由此帶來了社會面貌的重大轉 傳統繪畫審美的重構的相關問題．認為宋代詩畫的各自 變。在此基礎上，宋代文化。尤其是兩宋藝術也出現了全 變化，正映現了中國審美和藝術發展自身的內在要求．詩 新的風貌。 的異變轉化和畫的純粹提升都從這壹時期展開．中國藝 宋代藝術相比於前代．“書香取代了劍氣，儒雅取代 術自此結束了中古時代的豐神朗碩．揭開了近古時代的 了任俠。‘郁郁乎文哉’的盛況比唐代有增無已，因而在審 野逸清曠。
美文化的創造上也開拓出壹片嶄新的天地”①。提到宋代 關鍵詞：宋代 藝術風貌詩歌繪畫相互關系 藝術．我們想到的是溫和儒雅的宋陵石刻、喧鬧繁華的 《清明上河圖》、細膩溫婉的官窯瓷器、要渺宜修的宋詞和 在中國古代美學史上，兩宋的地位十分重要，這不僅 風行勾欄的講唱。這些藝術樣式和前代藝術遺產形成了 是因為兩宋文學藝術及文藝美學理論都創造了極高成 鮮明對照：無論是商周獰厲的青銅饕餮還是意氣風發的 就。更重要的是兩宋時期是中國古典文藝最重要的轉型 大唐樂舞．無論是蹈厲飛揚的楚辭還是豐神俊朗的唐詩。 時期。在這壹時期，自上古延續發展而至唐代達到極盛的 從漢代馬踏飛燕的破空而來到晉宋風流絕代的書法，無 審美趣味和美學規範逐步式微。而兩宋文人創造的新的 不呈現出積極進取、奮發勇捷的氣勢。唐代及此前的藝術 審美範式卻成為自宋以降800余年的主流審美樣式。這壹 與審美，充滿了青春活力與生動流轉的昂揚向上風貌，在 轉變無疑是劃時代的，可以這麽說，在中國美學史上，唐 唐代以前。中國審美文化的面貌是雄渾進取、崇尚事功 代是壹個終結而集大成的時代，宋代則是壹個開新而創 的。而從兩宋開始，青春逐漸長成老熟，昂揚開始轉為低 無數法門的時代。在宋代藝術整體求新尚變的時代風氣 回．進取事功的崇尚退入到內斂心性的修養。於是，宋代 影響下。作為精英藝術兩種核心樣式的詩歌與繪畫。也都 藝術審美在陰柔、細膩、內向和儒雅方面做到了極致，同 族鮮明藝術特征的典型符號。 承和完善．卻在漢以後的雕塑領域中逐漸消失了。 19世紀初葉法國現代主義雕塑的開拓者羅丹在其晚 霍去病墓雕塑這壹代表著中國雕塑史上高峰的藝術 年創作的雕塑代表作“巴爾紮克”的紀念雕像中也運用了 成就．為我國留下了壹筆豐厚的文化遺產，它蘊藏了無比 “寫意”的表現形式，他的雕塑也曾代表了西方那壹時期的 珍貴的文化資源。也隱含著許多末解的藝術密碼。進A．21 高峰，但羅丹的“寫意”精神與霍去病墓雕塑的“寫意”精神 世紀以來。我們面臨著全球經濟文化壹體化的局面，西方 還是有著本質上區別的，羅丹的美學思想始終擺脫不了源 強勢文化和各種藝術思潮的湧入給我圍的傳統文化帶來 自西方現實主義根系的科學理性的影響。盡管羅丹在其晚 了前所未有的沖擊。對於西方的美學觀念和藝術表現形 年的雕塑《巴爾紮克》中已表現出“意象”的傾向，但在他對 式。我們如果僅僅同於西方的價值觀內壹味盲目地摹仿 巴爾紮克的形象刻畫上還明顯流露出理性思維的成分。而 和簡單地挪用．最終必然會導致喪失民族的自我。因此， 霍去病墓雕塑呈現出的卻是代表著東方的形而上的美學 我們必須站在中國本土文化的立場上，從中國文化藝術 觀念．它完全是對自然物體的主觀的感受和精神層面的理 的長遠戰略目標出發，明確我國當代雕翅的發展方向，在 想表現，它完全摒棄了客觀物象中所具有的理性和自然的 當代世界的文化語境中。我們在關註、學習西方文化的時 因素，而是從壹種精神的高度上去進行自我表達j它是壹 候，必須回望中國歷史上傳統雕塑的優秀文化資源。因 種對人性本我的終極追求。也是壹種創作靈性的自然流 此。重新解讀霍去病墓這壹傳統雕甥的經典，對其美學觀 露，同時是壹種悠遊情緒的無拘宣泄。
念和表現形式進行分析、詮釋，從中總結出具有理論價值 綜而言之。中國傳統的精典雕塑。在作者的創作思想 的創作規律，讓傳統民族的優秀文化藝術與當代新語境 和作品的表現形式中，往往折射出儒道瓦補的哲學觀念 下的雕蝗語匯得到最大限度的融合與完善。對於中國當 和審美取向．霍去病墓的雕塑的美學思想，在本質上代表 代雕塑在實驗中進行開發、重構。以中國本土文化為基 了中國傳統文化上“寫意”精神的核心。但是這種象征著 礎。構建我國當代雕塑的藝術體系，在世界文化生態中塑 東方文化特色的美學思想和藝術形式。雖然在中國歷史 造中國文化形象。使我們的當代雕塑具有自己獨特的風 的許多文化載體中。尤其在中國的書畫中得以不斷地續 貌，有著巨大的現實作用。