形制主要包括“深衣”系統(上衣與下衣相連)、“上衣與下衣”系統(上衣與下衣分離)和“短衣”系統。其中，外衣下的冠服是皇帝和官員最莊重正式的服裝；袍服(深服)是官員和學者的常見服裝，而裙子則流行於女性。普通勞動人民壹般穿短衣服短褲子。
雖然漢服的樣式繁多復雜，有禮服、制服、特殊服飾，但仔細分析，按照整體結構來看，主要分為三大類。
1.第壹種類型是“深外套”系統，其中“外套和裙子”連接在壹起。上下禮服系統是最典型的壹種。因為是上下相連，所以叫深大衣。包括直衣服、歪衣服、長袍、直衣服、長袍等。，屬於長衣服。
深衣最具代表性的是上衣和下裙分開裁剪，在腰部連為壹體；上下裙子分開裁剪，然後縫在壹起。最後，衣服還是壹個風格。為了方便，衣服被縫在壹起，但上下部分的剪裁遵循了古老的傳統。
深的衣服男女都可以穿。它不僅可以作為連衣裙，還可以日常穿著。這是壹件非常實用的衣服。也是君主、官員、文人居住燕居時的服裝，指非正式場合，屬於休閑服裝。深服的普及率很高，流傳了三千多年，從先秦到明末，逐漸形成了深服體系。
2.二是“深服”制度，分為“上下”兩種，包括加冕和玄關，是君主百官參加祭祀等盛大儀式的正裝。顧名思義，分為穿在上面的衣服和穿在下面的衣服。華夏服飾自古以來就提倡上、下，規定“衣正色中，上正色中”，也就是說，上正色純，下正色交錯。
這種方式就像“天玄地黃”，因為天是由輕氣構成的，所以是由純色構成的，地是由重濁氣構成的，所以是由中間色構成的。
3.第三種是“裙”系，主要有高胸裙、高腰裙、雙排扣裙。其實也屬於上衣下裙制。不過這種方式沒有太多的禮儀規定，壹般用於制服。裙子也是上下分的服裝體系的最大體現。“三面梳頭，兩段穿衣”成了對傳統女裝特點的描述。
漢服的款式主要以橫領(圓領和直領都有)和右開衩為特征。它沒有嘴，沒有花邊，大袖子在脫外套，線條柔和而流暢，優雅而靈動。而為之買單的，是貫穿其中的靈魂。漢服的裁剪方式壹直采用平面裁剪。沒有省道和肩坡，用料壹般大於遮蓋人體的最低需要。所以無論是秦漢的大袖衣服，還是明代的大袖衫，袖子都遠遠長於手臂，即使穿上後袖子也很肥大。
二、元代服飾
元代的服飾制度與遼、金、宋時期相似。元朝是蒙古人統治的，所以元朝的服飾也比較特別。蒙古人常把壹小綹頭發編在額前，像桃子壹樣，還有人把它編成兩條辮子，再纏成兩個大環掛在耳後，頭上戴笠帽。元代人的衣服主要是“曬衣”，是短袍，緊身窄，腰部有許多褶襇。這種衣服上下馬非常方便。
元朝的貴族婦女常常戴壹頂又高又長、樣子古怪的帽子，這種帽子被稱為“王冠”。他們穿的長袍又寬又長，走路不方便。他們經常需要兩個女仆在後面幫他們拉長袍。普通平民女子多穿黑袍。
男裝:加冕服:皇帝和皇太子的加冕服。公共服務:數百名官員敬禮時穿著。制服:元代上流社會的主要服裝。元朝人紮辮子，紮頭發。元代沒有完整的冠服體系。蒙古人進入中原後仍然保持著他們的生活習俗，但同時受漢族的影響，服飾也日趨華麗。
元代以袍服為主。官員和學者的日常服裝多為窄袖長袍。此外，在元朝的大宴上，天帝的官員都要穿統壹的顏色，這就是所謂的“質曬衣”。據古書記載，天帝的優質太陽服有多種款式，冬裝11，夏裝15。
這壹時期的婦女也穿長袍，而漢族婦女主要穿裙子。由於蒙古族風俗習慣的影響，元代時流行男子留辮發、蓄髯發，其特點是用刀剃出兩條直線，將後腦勺的頭發全部剃掉，留辮發在左右兩側或隨意散披。
第三，清代的旗裝
戲曲表演中的清代服飾。康熙年間，莊青出現在戲曲舞臺上。比如孔的《桃花扇》，它的最後壹部戲《夕照》，在劇本中註明:“副網衣偽裝成皂官。”。“時服”是清朝的服裝。此劇由金鬥班於康熙三十九年(1700)首次演出。
在中國傳統戲劇中，對幹凈衣服的使用有許多限制。乾隆年間，禁止演出“學原著，上朝服色”的戲文(見《史料荀刊》第22號《江西巡撫郝碩奏疏》)。嘉慶年間，還發生過副憲命勝者奪得珊瑚冠的事件，認為勝者褻瀆了朝廷的“名器”(焦循劇)。所以反映在乾隆末年《揚州畫舫錄》記載的“江湖服飾”和道光年間的“著裝大綱”中，很少有幹凈的衣服。
清末出現了壹批清朝的故事和劇目，但是凈衣的增加還是不多。除了以上原因，也是因為國劇的服飾從來不註重某個朝代、某個世代的歷史細節的具體性。近百年來，傳統皮箱中保存有幾件明顯清晰的衣服，分別是馬褂、箭衣、緯帽，都經過了不同程度的藝術加工。
在中國傳統戲曲的舞臺上，清代的故事戲並不都是穿著便衣的。如《連環套》中，黃天霸穿的是明裝──箭裝、馬褂，石戴的是方翅紗帽、紅蟒，基本接近明朝的服飾。就連黃天霸穿著箭服和馬褂也不是完全的清朝打扮，同時戴的大款和白老爺盔也不是幹凈的衣服。少數清裝進入戲曲皮箱後，不局限於只演清朝人物。
如《穿衣大綱》記載昆曲中的趙君:“二大子”寫“穿衣如黃襖”。這裏的“大子”指的是漢代的匈奴，可見馬褂已經成為少數民族裝扮的常見服飾之壹。楊家將戲劇中使用頻率最高的是遼人。如京劇《金沙灘》中的韓暢、肖天佑，上黨梆子《三道宴》中的(遼國許)，都是穿便衣、緯帽、箭衣、馬褂的。
除了少數民族，有時候漢人也會穿壹些便衣，比如長阪坡的劉備。就像戲曲吸收了宋代的直腳鋤頭，不僅在宋代使用，也吸收了明代的黑白帽和圓領，不僅在明代使用。它們都成為戲曲程式化服飾的造型因素。
擴展數據:
文化內涵
漢服是從“黃順垂其衣而治天下”的衣服發展而來的。古代的天子六服、皇後六服、儒服、劍服位於漢服體系的中心，至今已有4000多年。加冕服是漢服的根本，最能體現中國人“天為絕地”的信仰，也是千百年來漢人祭祀神祖、溝通天地的好服飾。
天帝六服和皇後六服的組合，不僅象征著天數，還分別代表了乾坤天地、陳三、五行之天，分別代表了漢服的兩大基本服系——衣系和深服系。
《魯·姬姓》中的孔服，出自宋代燕居服之首。“張服之冠”指的是壹種陰冠，在周朝稱為毛偉之冠或延布之冠，用以治理朝廷。。莊子提到儒服和武士服，劍服。因此，儒服就成了後世的袍服。因此，儒服和劍服成為中國王朝文武官員的法定服裝，也是中國文人和武士的基本服裝。
漢服是漢族傳承了四千多年的傳統民族服飾。是四書五經中的冠服體系。它是在《詩經》、《尚書》、《周立》、《易經》、《春秋》、《唐開元禮》、《二十四史》等典籍子集的基礎上傳承下來的禮儀文化的必要組成部分。漢服制度展現了中華文明的等級文化、血緣文化、政治文化、重職輕俗、重長輕幼、儒家仁義。
在中國古代宗法文化背景下，服飾具有顯示姓名、區分尊卑、區分貴賤的功能。它們是吉祥禮物，激烈的禮物，客人禮物，軍事禮物和禮物的衣服。除了國事禮儀之外，普通漢族人的家庭禮儀包括冠、婚、喪四禮。四書五經對漢服禮服都有詳細的描述。
幾千年來漢族服飾的整體風格是清淡樸素，講究天人合壹。漢族的古代袍服最能體現這種風格，這種袍服的主要特點就是袍服寬大。大袖子，贊美腰帶。從漢代的帛畫和魏晉隋唐時期遺留下來的壹些人物畫中，我們可以看到它的壹個神性特征——壹件簡單的中式外衣，附在姿態各異的人身上，突然有了壹種鮮活的生命力，線條柔和流暢。
袍服充分體現了漢民族柔、靜、雅、超然、泰然的民族性格，以及質樸自然、含蓄委婉、淡雅清新的審美情趣。
以最典型的深衣為例，其造型必須符合“規、矩、繩、衡”。***12深衣下擺用布帛，寓意壹年要有65438+二月，體現了強烈的尊法天道思想。袖子是弧形的符合規矩，領子是長方形的對應正方形，表示人要有規矩。沒有規則，就沒有所謂的方圓。
腰帶長時間垂到腳踝，代表完整，下部與地面齊平，代表平衡。包含了很多儒家思想。人們穿上漢服，自然會註意自己的言行。可見，漢服包含著相當的文化內涵，並充分受到儒、道、墨、法等哲學思想和倫理道德的影響。
追求平和自然的境界，超然物外，慷慨善良，塑造了“漢服”天人合壹、飄逸灑脫的風格。“漢服”也體現了穿著者的大度、隨和、包容。
同時，漢服與孝文化有著密切的關系。比如《禮記》規定，父母在世時，子女的冠、裙不能白。如果父親去世，葬禮結束後，其他孩子的穿著沒有特別的禁忌，但帝子仍然不能穿彩色的衣服或使用彩色的布裙子。除此之外，還有五種喪服，分別是:蹴鞠(cuī)、崔子(zī cuī)、大公、肖紅、吉馬。
古裝攝影
服裝攝影是藝術攝影的壹部分，多在影樓或攝影工作室拍攝。
拍攝時，模特或消費者要換上具有古代(民國以前)元素的服裝，用相對復古的妝容和造型裝扮，通過角度、光線、表情、服裝、妝容、背景等，充分發掘每個主體的古典氣質。，從而達到復古的效果。
在以往的婚紗攝影中，古裝攝影所占的比重很小，更多的是作為婚紗主體的補充，這也是廣大婚紗攝影消費者不太重視的原因之壹。但就目前社會潮流的發展趨勢來看，古裝攝影已經越來越受到廣大新人們的青睞，成為了很多題材婚紗照的選擇，也逐漸讓古裝攝影成為了壹種新的潮流。
參考資料:
百度百科:漢服
百度百科:古裝