中文名:何其芳
國籍:中國。
民族:漢族
出生地:四川萬縣(今重慶萬州)
出生日期:1912。
死亡日期:1977
職業:詩人、散文家、文學評論家
畢業院校:北京大學哲學系。
代表作品:散文集畫夢，詩集預言，我們的人生有多廣闊。
何其芳，原名何。何其芳小時候酷愛中國的古詩和小說。65438年至0929年赴上海就讀於中國公學預備學校，讀了大量新詩。1931—1935就讀於北京大學哲學系。何其芳大學期間在《現代》等雜誌上發表過詩歌和散文。1936年出版卞、李廣田詩集《漢元集》，1937年出版散文集《華》並獲《大公報》文學金獎。大學畢業後，何其芳先後在天津南開中學和山東萊陽鄉村師範學校任教。抗日戰爭爆發後，何其芳回到家鄉四川教書，同時繼續寫詩、散文、隨筆。1938年北上延安，在魯迅藝術學院任教。同年，他加入中國* * *制片黨，後任陸毅文學部部長。1944─1947曾兩次被派往重慶，在周恩來的直接領導下工作。歷任四川省委委員、宣傳部副部長、新華日報社副社長。中華人民共和國成立後，歷任中國文學藝術界聯合會委員，中國作家協會理事、書記處書記，中國社會科學院文學研究所所長。當選為第壹、二、三屆中國人民政治協商會議委員，第三屆全國人民代表大會代表。在65438年至0957年反胡風的政治運動中，何其芳用詞激烈，與胡風交惡。何其芳受文革打擊，於1977年7月24日在北京逝世。著有詩集《我們最偉大的節日》、詩集《預言》、《夜歌晝歌》、散文集《畫夢》。文藝隨筆，關於現實主義，關於紅樓夢，關於寫詩和讀詩，文藝的春天等。何其芳的愛情詩，立足於個人的喜怒哀樂，超越個人的喜怒哀樂，在愛情正式死亡的外在障礙之後，凈化自己的情感層面，呼喚出愛情本身的生命體驗。愛情就像壹座高山。何其芳對愛情的追求，已經超越了失戀的溝壑。他知道愛的可見光是他無法企及的，但他依然堅信，只要他攀登，就會縮短與愛的光芒的距離。基於此，他的愛情詩不同於現實的愛情和理想的愛情，而是介於現實和理想的層面之間。要表達這種程度的愛，常規的觀念和語言是不夠的。何其芳在談到自己的詩歌創作時，受到了中國古代詩歌和西方象征主義詩歌的影響。起初，他喜歡冰心、泰戈爾等人的詩。“他用小詩的形式寫下了自己天真的感情，其實寫了滿滿壹小本。”後來他覺得自己幼稚，就燒了。後來喜歡上了聞壹多、徐誌摩等新月派詩人的作品，喜歡上了戴望舒的詩，再後來喜歡上了範萊赫的著名詩作《水仙詞》、《水仙碎片》。法國象征主義的詩歌，從小受他的晚唐五代精致詞風的影響，產生* * *明。他在自辦刊物《紅沙奇》上的早期作品，就留下了這些探索的印記。但何其芳是壹位講求藝術完美的嚴謹詩人，他不斷探索、追求、融合古今中外的詩歌表現手法，結合自己的個性氣質，形成了獨具藝術魅力的詩歌風格。正如方靜所說，“他的詩從來不屬於任何壹個中外詩派。他就是他自己，他的詩是他自己內心的聲音，他的詩是生長在他生命之樹上的綠葉。屬於“自己”的“聲音”，是他對語言的獨特錘煉而形成的獨特思維方式。”我喜歡那種磨礪，那種色彩協調，那種錯覺。我喜歡讀壹些唐朝的絕句，比如壹笑壹揮的手。雖然我表達了我的意思，但我很欣賞這種姿態。”“我自己的寫作也有這種傾向。我不是從壹個概念的閃現中尋找它的形狀，結果是壹些顏色，壹些圖案。“為了表現腦海中浮現的色彩和圖案，詩人絞盡腦汁，費盡心思。但是，他樂此不疲。正如何其芳曾說的，“我最大的快樂或辛酸，在於壹座嶄新的寫作大廈的建成或失敗。“我驚訝、玩味、沈迷於用典的色彩、格局、組織，以及文字深刻豐富的含義。何其芳早期的作品已經註意到用詞和用典的結合。迎迎充滿了浪漫主義。用桃花來象征青年男女之間的愛情並不少見。唐代詩人崔護曾留下“桃花有臉”的典故。何其芳給這個老故事賦予了新的含義:為愛而死的女人是美麗的，更美麗的是這個傳說本身。何其芳眼中的愛情是“嬰兒臉上漩渦裏的壹個微笑。”它是傳說中王子的金冠，它是田野裏女孩的藍布襯衫。”(《愛》)逝去的愛人的腳步“像空亭的懸琴，久違的友好的手指，/晚風已過，琴弦仍隨著往日的聲音顫動，/像寂靜的曠野上飄散的白葉，/互遞的嘆息仍在樹梢沙沙作響”。(《腳步聲》)歡喜的顏色“像鴿子的羽毛翅膀？鸚鵡的紅嘴？《歡樂之聲》像笛子？還是從小米的松聲到流水？”(Joy)銀色的夢是“像鴿子的翅膀展開沐浴，/像蘇蓮的花瓣從水影落下，/像秋天的聲音從玻璃般的刨葉中發出/流淌在磨砂的瓷磚上。”(《月下》)詩人把壹些抽象的東西，變成壹些生動的圖案，有形的色彩。這些圖案和色彩構成了詩人思維運動形式的核心和外在表現。