第壹篇“中國民間藝術”
學習領域建模-績效類1課時
教學目標
1.了解人體的基本比例及其在不同姿勢下的比例變化。
2.學習用簡單的線條描繪人物動態的基本方法和人物素描的壹般步驟。
3.通過人物全身體態素描的練習，感知人體結構的和諧美和人體的動態美。
教學準備
教具準備:人體比例教學掛圖；多媒體教學課件等。
學習工具的準備:畫紙；橡膠；鉛筆、鋼筆等。
課堂教學
(1)引導階段(約20分鐘)
(1)引導學生交流討論，談論體育課上朋友的各種手勢，並互相表演這些動作。同學們，要不要把這些動作畫出來？今天，我們將學習如何把我們的校園夥伴畫在壹起。
(幻燈片2顯示)項目-校園合作夥伴
(如幻燈片3所示)
壹項活動
學習研究:A、不同姿勢的人比例有什麽區別？
b、如何掌握人物的動態和重心？
(2)幻燈片4展示了研究題目:a .不同姿勢的人比例有什麽不同？
(展示人體不同姿勢的掛圖)
如果以人頭的長度為單位，那麽人體的總高度可以確定有多少個頭？其他職位呢？請觀察討論和回答。
如果坐著，人體的垂直高度是多少？少了多少(五個半)？(1.5)哪個部分比較短？(大腿和臀部)；坐在地板上？三個半，只有頭頂到臀部的高度；如果是蹲著或者跪著呢？三個半加上腳長(腳長小於1頭高)小於四個半)。結論:站7，坐5個半，蹲4個半，坐3個半。
請註意:剛才說的比例前提是上半身直立時，脊椎彎曲會怎樣？或多或少？
(3)幻燈片5展示了研究的主要課題b .如何掌握人物的動態和重力？
學生討論後回答；老師補充道:要想畫出好的人體，在掌握了人體比例的變化之後，還要掌握動態人物的重心和動態線。那麽，什麽是重心線和動線呢？看著屏幕:
(幻燈片6顯示圖例-運動人體:重心-重心線-動線)
重心是指重心，大約在人體臍孔上下；重心線是指通過人體重心畫到地面的垂直線；
反映人體運動總趨勢的主線是動線，它隨著人體脊柱的彎曲程度和四肢的屈伸而變化。
(2)發展階段
小品和表演(約22分鐘)
活動2:
1，畫出教材第9頁照片中人物的重心線和踢球夥伴的動態線。
2.妳知道如何展現妳朋友的動態特征嗎？
1，(幻燈片7)演示
接下來，讓我們畫我們的夥伴。
2、學生素描:
a、分別找壹個男同學和壹個女同學做模特，男站女坐。
b、引導學生仔細觀察，確定位置比例、重心和動態變化。
c、註意把握小夥伴的形象特征和性格特征。
(3)陳述和評論(約3分鐘)
交流和展示作業，讓學生評價作業的優缺點，總結存在的問題並提出改進的建議和方法。
(4)課後發展(幻燈片9)
(1)隨時做壹些校園生活中的人物素描練習，鞏固這節課所學內容，為以後的創作收集素材。
(2)運用所學知識和方法，用線條勾畫家庭成員或周圍其他人；試著畫運動中的人物。
第2章“花園和住宅”
教材分析:
中國古代園林藝術與中國古代宮殿建築壹樣，表現出鮮明的民族特色和較高的藝術成就。它不僅歷史悠久，成就很高，而且獨樹壹幟，自成體系，與歐洲和阿拉伯園林藝術並稱為世界三大園林體系..中國的園林不僅作為壹種物質財富滿足人們的生活要求，而且作為壹種藝術綜合體滿足人們的精神需求。園林建築體現了“天人合壹”的思想傳統；中國的民居建築表現出強烈的民族特色和濃郁的地方色彩，表現出豐富多彩的藝術特色，體現了以實用為主的“老幼有序觀”。
教材的第壹段概括了中國園林的地位、起源和特點。第二節介紹了中國園林的分類、設計思想和藝術手法。第三段是關於鑒賞方法和要點；然後分別介紹了拙政園、大師園、圓明園和頤和園。
在民居建築部分，首先強調了實用性和民居建築的分類，然後分別對南方、北方和少數民族民居建築進行了概述。
《中國鑒賞》有助於提高學生對園林和住宅建築知識的積累，提高建築的審美。
教學目的:
1.使學生對中國園林藝術和民居建築有基本的了解；
2.通過對形式的分析研究，總結其精神內涵，提高鑒賞能力；
3.通過了解中國傳統園林藝術設計思想對現代環境意識的影響，可以提高民族自豪感，進行愛國主義教育。
教學重點:
1.理解建築藝術的思想內涵和本質；
2.初步掌握欣賞的方法，通過直觀的建築實體分析象征意義；
3.中國園林藝術對現代環保思想的影響。
教學方法:
解釋、討論、提問和欣賞
教學工具:
多媒體和課件
教學過程:
介紹:讓學生欣賞壹組當地園林的圖片，吸引他們的註意力。常熟是縣級園林城市。
輸入主題“”。讓學生觀看短片(蘇州園林)，並就短片提出問題:中國園林的主要特點是什麽？自然景觀園林
中國的園林主要有哪些類型？皇家園林、私家園林、風景園林
中國四大名園是什麽？拙政園、留園、頤和園、避暑山莊
欣賞南方園林代表蘇州拙政園的圖片，北方園林代表北京頤和園的圖片，在欣賞過程中進行講解。(或者讓去過園的同學說說自己的感受，介紹壹下在園的經歷)
(老師的解釋)中國園林最早記載於公元前11世紀的西周時期的《史記》(“陵”是中國古代帝王貴族狩獵遊玩的園林形式。)它有三千年的歷史了。隨著社會的進步，中國的園林逐漸形成了獨特的民族形式，自成體系。其主要特點是崇尚自然，巧造自然，將人工美與自然美巧妙結合，創造出獨特的自然景觀園林。由於文人參與園林建設，中國古代園林充滿了文人氣息和詩意。“詩情畫意”是中國園林的精髓，也是造園藝術所追求的境界。造園常用古詩詞與造景相結合。我們剛剛欣賞的短片中的蘇州園林就是典型代表。讓我們再看壹些關於花園的圖片。(展示原香堂圖片)取宋、周敦頤《愛蓮說》中“香遠清”之意，稱之為原香堂。水中遍植荷花，故名荷花。夏天，蓮蓬風吹在潭面，清香送遠。是賞荷的好去處，園主借花表達自己的高尚情操。
(展示香洲圖片)香洲是兩層的“船”型結構。它使用了《楚辭》中的句子“帶上周放和杜若，妳將把妳的女兒留在身後”，這是屈原寫的關於周放的典故。在古代，香草常被用來比喻清高的人。在這裏，蓮花景觀被用來表示香草，船頭有壹個平臺，前艙有壹個亭子，中艙有壹個亭子。(展示圖片《小飛虹》)是蘇州園林中的壹座廊橋，因南北朝、宋代鮑照的詩《飛虹俯瞰沁河，霧靄閃電弦》而得名。朱紅的橋欄倒映在水中，水波波光粼粼，宛如飛虹。古人用彩虹來形容這座橋。
蘇州拙政園《誰與妳坐軒》:以蘇軾的壹句“誰與妳坐，月明風涼”為名。蘇軾詞的本意是標榜清高不落俗套，在這裏只是用來寫景，豐富意境。洶湧波濤中的水是渾濁的，所以妳可以感覺到我的腳“以顯示他的崇高抱負。”
中國園林藝術的境界是講究自然，不留人工斧的痕跡。其特點是壹切都要按照自然美的規律來安排(尊重自然規律，屋內柱子的朝向要符合樹木在自然界的狀態)，這是受道家思想的影響，如“人要尊重自然規律，地要自然治，天要自然治，道要自然治”，要求人們尊重自然規律，不能任意幹涉。園林主要是模仿自然，也就是用人工的力量營造自然的景色。中國古代園林是集自然和人工景觀、花草樹木、建築為壹體的觀光環境。根據自然與人工的關系，可分為風景園林和城市園林。風景園林是在更廣闊的自然環境中用少數人工建築裝飾，如頤和園，而城市園林是在人工環境中用山、池、花、樹等自然景觀裝飾，如蘇州園林。詳細來說，主要有三種:壹種是規模宏大、氣勢恢宏的皇家園林，如清代的圓明園和現存的北京頤和園；另壹種是小規模的私家園林，園林風格隨主人的品味而異，如蘇州的拙政園、網師園等。還有郊區景區和山區景區，比如杭州的西湖，昆明西山的滇池。這種園林規模也很大，多是自然與人工景物融為壹體。在這三類園林中，前壹二類藝術成就體現了中國古代園林藝術的特點和精髓。然而，壹切總是在模仿自然，建築隱藏在自然景觀環境中。)
小組討論:
中國的風景園林有什麽特點？南北園林建築有什麽區別？(提示:元素是什麽？建設的目的是什麽？規模如何？)
中國園林的特點；
1.取法自然，高於自然，將自然美與建築美融為壹體，以詩意傳統為創作方法。
2.為了滿足封建統治階級和文人娛樂生活的需要，它興起並發展起來，滲透著封建文人的藝術趣味。
3.它體現了勞動人民的智慧和創造力。
4.劃分景點和空間，善於“借景”
5.追求情景交融、觸景生情的藝術境界。
元素:
園林離不開建築，建築在東西方園林中扮演著不同的角色。在西方古典園林的布局中，建築占主導地位，園林是壹種延伸，從屬於建築，使園林“建築化”，建築是孤立的，與園林互不滲透。在中國園林的布局中，園林指揮建築，巧妙地使巖石流動，花草樹木滲透到建築中，迫使建築景觀化，要求建築隨高低，因山而自然開放，建築本身與自然融為壹體。
在中國古代，園林壹直被認為是壹首詩或壹幅畫，而不是壹個簡單的土木工程。它巧妙地將詩畫藝術與園林融為壹體，如建築上的匾額、雕塑等。詩歌、繪畫、園林作品不僅欣賞自然的形式美，更註重其內在美，將自然“人格化”，認為松柏的長壽、荷花的清廉、竹子的謙虛、巖石的堅固都與人的情感有關。竹影、風雨、陽光和月光、茶和花都能喚起人們的情感和豐富的聯想。
中國園林的三大元素:
景觀地形:山是永恒穩定的象征。大花園大，主山多為土山，關鍵部位用的巖石叫“山骨”。小園山小，可堆盡山石；水是智慧和誠實的象征。它從山泉中流出，最後通過壹條蜿蜒的小溪匯入壹個大水池，成為花園的主要水面。
花草樹木:生機勃勃，象征繁榮昌盛。花木自然，講究意境。花木的選擇要符合地形、朝向等自然氣候條件和植物的生長習性。同時要特別註意保留原有的古樹和植被，使之成為整個園林的主心骨。
園路建築:“曲徑通幽”的建築散落在自然元素中，與自然風光交織在壹起。園內主要建築往往與主山塘相對，自然風光最集中的地方往往是有壹點風景和觀賞性的建築。建築和園路也起到分隔空間和組織遊覽路線的作用。
園林中的景物對比與借景；
風景:中國園林講究“異景”。隨著人們的行走，景色不斷變化。在中國園林中，壹些景點往往放在最有利的地形上，利用壹些自然環境作為陪襯。旅遊路線上最適合住宿的地方是景區。在景點眾多的園林中，所有的景點往往都是彼此相對的。有時，為了強調場景中最精彩的部分，場景被門口、窗戶或建築物之間的縫隙框住。
借景:精心挑選園外美景，切入園內，擴大空間感。借景有很多種形式:
例如，從遠處借用拙政園的“弘毅亭”和“鶴峰亭”借用園外的北寺塔。
鄰居借，比如頤和園漏窗，妳從窗洞裏走過，可以欣賞到不壹樣的畫面。
借與倚是不同的視角，比如晴空萬裏，江邊垂釣。
適時借之，壹日瘦影動，晨曦落山。
借景還可以引申為借聲、借香等等。
園林景觀欣賞
觀看(類似於欣賞壹張又壹張圖片)
所謂“看”，就是人可以在院子裏駐足的觀賞點。人們可以待在可以停下來的小攤位和椅子上，這樣人們可以仔細觀看周圍的景觀。因為它的視點和景物的位置不變，所以在我們面前就像壹幅立體的山水畫，整個畫面就像壹幅靜態的畫面。造景就是有意識地在視線範圍內安排主景、景物、前景、中景、遠景，使畫面盡可能縱橫發展。
在中國古典園林中，空間往往通過各種窯洞門窗和漏窗，通過門框或窗框連接滲透，使空間感覺更加深邃，使繪畫境界更加生動、深刻、耐久、難忘。
移動視圖(類似於欣賞短片)
所謂動態觀，就是通過壹定的行走路線，將不同的場景組合成壹個連續的景觀序列。隨著人的移動，景色也在不斷變化。由於其視點與景物之間的相對位移，就像觀看壹幅長卷畫卷，壹個個景物不斷映入眼簾，成為動態的連續構圖，獲得良好的動態觀景效果。西方的“流動的空間”理論和東方的“空間分離”理論有異曲同工之妙，創造出不同風景的景觀。
特別是在中國古典園林中，蘇州壹批面積不大的私家園林都采用了曲徑通幽的表現手法，生動地表現了動態的景物。園林造景就像寫字畫畫，有規律但沒有模式。同壹個風景畫家可以用不同的筆觸來表現，攝影師可以從不同的角度來拍攝，同壹個園林也可以用不同的思路來設計。江南百園千變萬化。所以園林造景才能有獨特的構思，‘雖有人作，然其然’的意境才能稱得上是傑作。
在每個園林中創造壹個景觀時，我們不應該忽視動態和靜態的風景。通常，狹窄的園林應以靜態觀察為主，動態觀察為輔。遵循“以小見大”的原則，營造“以有限見無限”的美景，更註重擋景、取景、借景等手法的運用。在比較大的園林中，要以動態觀為主，靜態觀為輔，更註重空間的劃分。通過場景等多種形式，將場景夾在中間，增加場景，創造出或開闊、或收斂、或深邃、或明亮的空間，從而豐富景物。在現代園林造景中，研究植物的高度、色彩、肌理和動態勢的配置，形成優美的焦點景觀，將是壹個更為重要的課題。
引導學生總結:園林藝術作為中國封建文化的壹部分，是為了滿足封建統治階級和文人娛樂生活的需要而興起和發展起來的，滲透著封建文人的藝術情趣，這些文化遺產是勞動人民智慧和創造力的結晶。以自然為先導，優於自然，融合建築美與自然美，以詩意傳統為創作方法的中國園林，至今仍值得學習、繼承和發揚。
欣賞完中國的園林建築，再來看看中國的民居建築(展示壹組民居建築圖片)，比較壹下各地的民居建築，總結壹下中國民居建築的特點:(用圖片說明)
？平面形式豐富，空間組合多變。
？因地制宜，就地取材。
？造型簡潔，群體和諧，環境優美。
？鮮明的民族特色
在新疆喀什，天氣幹燥，很少下雨。居民熱愛戶外生活。院子四周有走廊，裏面建了土坑，鋪了地毯。平時是客人和家人活動的地方。
福建省永定縣古竹鄉的圓土樓，是為防身而形成的封閉圓形建築。外墻是土做的，有壹米多厚。建築壹般為環形，2-4層，每層16個房間，很多房間有32個開間。內部房間由回廊連接，外部低層沒有窗戶。三樓和四樓都開著小窗。)
北方寒冷，人口相對較少——四合院、三院較多，空間較大。
南方炎熱多雨，人口密集——房屋緊湊，多為樓房。
由於安全因素，少數民族居住在大群房裏，形成各種形狀的土抱石，便於防禦。
住宅建築的實用性大於精神追求。
課後思考問題:
請舉例說明中國道家思想對中國園林的影響，以及對現代環境意識的影響？
今天，高層建築如雨後春筍，現代建築越來越多。能否與園林建築、住宅建築融為壹體？
第三條“剪紙”
教材分析:
本課程的設置是為了讓學生了解民間藝術之美，弘揚我們民族和民間的優秀藝術傳統，增強學生的民族自豪感。這壹課的知識點和第壹冊的模式有相通之處，學習時可以相互關聯。教師要用典型作品啟發學生發現知識點，培養學生的觀察力和創造力，弘揚民間藝術，藝術歷史悠久，它的產生和發展與古代習俗有直接關系。人們把它作為迎春、歡慶的裝飾品，也廣泛應用於刺繡、印染、陶瓷等工藝中。它簡潔、凝練、明快、樸素、裝飾性強。總的來說，北方粗獷質樸，南方精致美麗。題材廣泛，表現勞動人民的生活、思想、感情和審美情趣。它的形式有正片、負片、網點色、套色、分色和對比色。運用簡化、誇張和添加的造型來裝飾法，註重藝術趣味和意境的表達。構圖平衡或對稱。經過制圖、裁剪和裝裱。切割時應按照先細後粗、先密後疏、先內後外、先上後下、先右後右的順序進行。剪刻時，公紋要“剪剪齊”，母紋要“剪剪斷”，要註意剪刻的味道。
教學目的:
喚起學生對民間藝術的熱愛；使學生認識民間藝術，學會使用基本技法制作作品；培養學生的創造性思維能力和實踐能力。
教學重點:註重理解和掌握造型和裝飾技法，培養學生的創造力。
設計的能力與性有關。
教學難點:是創造和正確把握圖案的良好聯系和整體性。
教學準備:若幹作品，各種電光紙，剪刀和小刀，2
打開兩張空白紙；投影儀。
職位要求:能夠在課堂上獨立設計並完成壹個窗戶圖案，從而實現造型。
簡單，簡潔，有趣。
教學過程:
(1)組織教學，檢查學習工具。(1分鐘)
(2)學習新課(10分鐘)
l、老師展示郫縣作品，問學生:這是什麽藝術？學生回答:。引出話題。
老師說:這些作品是郫縣農民做的。它們不僅展現了人們喜聞樂見的東西，也反映了人們對美好生活的向往和豐富的藝術想象力。
2.讓學生欣賞教材中的作品(P17P18)。欣賞時總結的題材類型。(老師板書)
3.據老師說，這是中國傳統的民間藝術，歷史悠久。總的來說可以分為兩個流派:北方粗獷、淳樸、天真；江南很精致，很美，很精致。有很多種風格，比如窗花，壁掛，門墊。開心花、枕花、煙花等。它簡潔、凝練、明快、樸素、裝飾性強。(老師板書)
4.老師會給學生看:這些作品是用什麽工具制作的？(學生回答，老師寫在黑板上)
5。老師指著圖1和圖2，用啟發性的手勢和語言提問:圖1和圖2都是人物肖像，但在眉毛、眼睛等細節上使用了完全不同的表現手法。那個同學發現了嗎？(老師綜合黑板回答)老師指著圖3和圖4問:用什麽方法可以讓這兩幅圖出現多種顏色？(學生回答有困難，老師可以用半成品給學生演示，把學生的答案和老師的總結黑板結合起來)。
6.老師展示了圖5、圖6和圖7。跟大家講:我們下面學習的建模和裝飾技術，圖5突出了人物的形狀，但沒有描繪次要的細節。它采用什麽方法？(學生回答，老師在黑板上寫)老師指著圖6和圖7。問:魚和豬的形象和生活中的形象有什麽區別？大家討論壹下。(學生討論回答，老師寫在黑板上)
7.老師展示圖片8和5。問:兩張圖有什麽區別？(根據學生對老師黑板的回答)
8.老師向學生演示。演示應該附有解釋，以便拓展學生的思維。比如用對折法剪光花(圖9)。如何裁剪出單壹的對稱圖形(圖5)？平衡的呢？(圖8)？
(3)布置課堂作業，學生設計制作，老師輔導。首先，讓學生仔細觀察圖1的圖2，指出公刻中剪應“連通”，母刻中剪應“斷開”。讓學生看圖9，圖10，指出正確或錯誤。經過對比討論，得出結論:畫圖時壹定要斷紙。突破困難。
(教學建議:投影儀用於顯示和板書)
(4)展示並評論學生的作品，請部分學生說明意圖。
(5)師生共同復習本節課的知識點。並指向正題:以上我們所學的都是常識。剪紙來自人民，給人民看。我們要從人民中汲取營養，多看、多想、多做，壹定能創作出好作品。
七、板書:
民間藝術-作品展覽
壹、藝術特點:簡約、明快、樸素、簡單、裝飾性強。
二、題材:花鳥蟲魚、人物、自然景觀、吉祥圖案、傳說神話。
三、制作方法:切雕。
4.表現形式:凹版雕刻、陽圖雕刻、點畫、套色、分色、對比色。
動詞 （verb的縮寫）造型技巧:簡化、誇張和添加。
六、圖案的構成形式:對稱與平衡。