據考證，從商代始（公元前1600—1100年）就有人用金銀箔、皮革或絲織品進行接空刻花制作裝飾品。西漢時，人們用麻纖維造紙，傳說漢武帝的寵妃李氏去世後，帝思念不已，臥不安度，食不甘味，於是請術士用麻紙剪了李妃的影象為其招魂，這大概是最早的剪紙。公元105年，蔡倫改進和推廣前人的經驗開始大量造紙，這種鏤花形式因找到了更易普及的材料從而誕生了剪紙藝術，距今已有兩千多年的歷史。
唐宋時期，流行“鏤金作勝”的風俗。“勝”，就是用紙或金銀箔、絲帛剪刻而成的花樣，剪成套方幾何形者，稱為“方勝”；剪 成花草形者，稱為“華勝”，剪成人形者，就稱之為“人勝”。南朝梁宗懍在《荊楚歲時記》中記載：“正月七日為人日，（《東方朔傳·歲時節》：天地初開，壹日雞，二日狗，三日豬， 四日羊，五日牛，六日馬，七日人，八日谷。其日晴所主之物盛，陰則災。 八日之中，尤以人日為重，又稱“人勝節”）以七種菜為羹；剪彩 為人，或鏤金箔為人，以貼屏風，亦戴之於頭鬢；又造華勝以相遺。”
唐代大詩人杜甫以《人日》為題作詩：“此 日此時人***得，壹談壹笑俗相看。尊前柏葉休隨 酒，勝裏金花巧耐寒。”另壹位唐代著名詩人李 商隱也作有《人日》詩，詩中說：“鏤金作勝傳 荊俗，剪彩為人起晉風。”唐代李遠《剪彩》詩寫 道：“剪彩贈相親，銀 綴鳳真，雙雙禦綏 鳥，兩兩度橋人，葉逐金刀出，花隨玉指新，願 君千萬歲，無處不逢春。” 六十年代在新疆出土的文物中，還有壹件唐代的人勝剪紙，七個女子人形排列成行，此勝用於圍飾發髻。
在日本的正倉院，保藏有兩枚唐代華勝，據日本齊衡三年（公元856年）《雜財物實錄》載：“人勝二枚……天平寶字元年閏八月二十四日獻物”，日本天平寶字元年即為唐代至德二年（公元757年）。其中壹枚為羅地金箔字，上面剪祝頌吉語：“令節佳辰，福慶惟新，曼和萬載，壽保千春。另壹枚則用金箔刻了復雜的邊飾，並飾以紅綠羅的花葉，中心是壹兒童在竹林下戲犬。
當時，還流行著壹種用雙絲絹帛剪成的小幡，叫做春幡, 或稱幡勝、春勝，在立春那天，作為節日禮物，或簪於頭上，或掛在柳枝上，亦或貼於屏風。李商隱在《驕兒詩》中寫：“請爺書春勝，春勝宜春日。”意為驕兒袞師請父親在剪彩制成的春幡上寫“宜春”二字。因為立春之日為春天的首日，象征萬物復蘇欣欣向榮，所以唐宋時期，人日剪彩這壹民俗活動漸漸集中到立春這天，人們剪制各種幡勝、春幡、春燕、春蝶等等，作為節日禮物。皇帝在這壹天也接見群臣，並分別賜以金銀幡勝或者羅幡勝。
宋代女詞人李清照在壹首“菩薩蠻”中寫道：“燭底鳳釵明，釵頭人勝輕。”有壹種鳥，因頭項長有金黃色大羽冠很像插著壹枝幡勝，而被命名為戴勝鳥，韋應物《聽鶯曲》中“伯勞飛過聲局促，戴勝下時桑田綠”，勝成為春歸大地的象征。
宋代陳元靚《歲時廣記》載：“元旦以鴉青紙或青絹剪四十九幡，圍壹大幡，或以家長年齡載之，或貼於門媚。
在宋代，隨著經濟文化的繁榮發展，許多工藝美術應運而生，並出現了專業剪紙藝術家。周密《誌雅堂雜鈔》載：當時京城沛梁“向舊天都街，有剪諸色花樣者，極精妙，隨所欲而成。又中瓦有余敬之者，每剪諸家書字皆專門。其後，忽有少年能於袖中剪字及花朵之類。更精於二人，於是獨擅壹時之譽。
明清人的筆記和地方誌中也有記載剪紙名家的。如《蘇州府誌》載：“趙萼，嘉靖中制夾紗燈，以料紙刻成花竹禽鳥之狀，隨輕濃暈色。溶蠟塗染，用輕綃夾之。映日則光明瑩徹，芬菲翔舞，恍在輕煙之中，與真者莫辨。”
《嚴州建德縣誌》載：“林文耀，字綱齋，幼即工書，中年失明，乃剪紙為字，勢飛動若龍蛇，點畫不差毫發。室人裝璜成軸，……人稱之日“林剪。”《保定府誌》載：“名女，張蔡公之女也。有巧思，與人接談，袖中 細剪春花秋菊、細草垂楊．罔不入神；其剪制香（大+區），絕巧奪目，得之者珍藏焉。
清代陳雲伯《畫林新詠》說：“剪畫，南宋時有人能於袖中剪字，與古人名跡無異。近年揚州包鈞最工此，尤之山水、人物、花鳥、草蟲，無不入妙。”並有詩曰：“剪畫聰明勝剪書，飛翔花鳥泳瀕魚；任他二月春風好，剪出垂楊恐不如。”清康熙時，有位宮廷畫家鄒元鬥，畫有壹幅祝福新年伊始的風俗畫《歲朝圖軸》畫的上端繪有垂掛著的五枚彩色剪紙“門籠”。門箋的形式即是由春幡演變而來。在清代，因滿族人有剪紙的習俗，致使剪紙進入宮廷。在故宮，歷代皇帝舉行婚禮作洞房的神寧宮，墻壁按滿族習俗裱紙，四角貼著黑色的雙喜字剪紙角花，頂棚中心貼著龍鳳團花的黑色剪紙；在宮殿兩旁的過道壁上也貼有角花。據說有人用紙剪成有鹿。鶴、松的“六合春”圖案，加以彩繪，貼於朝服上，連西太後都以為是繡出來的。
可以說剪紙藝術自誕生以來，就沒有中斷過。她流傳面之廣、數量之大、樣式之多、基礎之深比任何壹種藝術都更加突出。在各種民俗活動中，她無時不在、無處不有，附麗於生活，充實了生活，以她特有的方式默默地喚起人們對生命的追求，對生活的信念，對國富民康的企盼；她將人們平凡的生活點綴得如此瑰麗多姿，充分寄托和體現了我們中華民族對真善美的追求和向往；她為滿足人們更高的社會性的精神需要而茁壯成長。
如今，剪紙的天地更為廣闊了，它早已走出了莊戶人的小院，走入現代設計的廣闊天地，在產品包裝設計、商標廣告、室內裝演、服裝設計、書籍裝幀、郵票設計、報刊題花、連環畫、舞臺美術、動畫、影視等各個方面都有她的清影；她也走向世界，名揚四海，成為全人類的文化財富與藝術瑰寶。隨著歷史的進程，許多民族的、傳統的東西被漸漸淡化、湮沒了。然而，真正文明的標誌應是傳統文化和現代文化並存，***同發展。願這棵古老的藝術之樹常綠常新。
剪紙藝術的特點與風格
每壹種藝術都有自己獨特的藝術風格，由於剪紙材料（紙）和所用的工具（剪刀和刻刀）決定了剪紙具有它自己的藝術風格。剪紙藝術是壹門“易學”但卻“難精”的民間技藝，作者大多出於鄉村婦女和民間藝人之手，由於他（她）們以現實生活中的見聞事物作題材，對物象觀察，全憑純樸的感情與直覺的印象為基礎，因此形成剪紙藝術渾厚、單純、簡潔，明快的特殊風格，反映了農民那種樸實無華的精神。歸納前人的經驗大概有以下幾個方面：
1．線線相連與線線相斷 剪紙作品由於是在紙上剪出或刻出的，因此必須采取鏤空的辦法，由於鏤空，就形成了陽紋的剪紙必須線線相連，陰紋的剪紙必須線線相斷，如果把壹部分的線條剪斷了，就會使整張剪紙支離破碎，形不成畫面。由此就產生了千刻不落，萬剪不斷的結構。這是剪紙藝術的壹個重要特點。剪紙很講究線條，因為剪紙的畫面就是由線條構成的。揚州著名剪紙老藝人張永壽根據地長期的實踐經驗把剪紙的線條歸納為五個字：“圓、尖、方、缺、線”。要求達到：“圓如秋月、尖如麥芒、方如青磚、缺如鋸齒、線如胡須。”可以說線條是剪紙造型的基礎。
2．構圖造型圖案化 在構圖上，剪紙不同於其他繪畫，”它較難表現三度空間、場景和形象的層層重疊，對於物象之間的比例和透視關系也往往有所突破。它主要依據形象在內容上的聯系，較多使用組合的手法，由於在造型上的誇張變形，又可使用圖案形式美的壹些規律，作對稱、均齊、平衡、組合、連續等處理。它可以把太陽、月亮、星星，飛鳥、雲彩，同地面上的建築物、人群，動物同時安排在壹個畫面上。常見的有“層層壘高”或並用“隔物換景”的形式。
3．形象誇張、簡潔、優美，富有節奏感 由於受到工具和材料局限，要求剪紙在處理形象時，既要抓住物象特征，又得做到線條連接自然。因此，就不能采取自然主義的寫實手法。要求抓註形象的主要部分，大膽舍去次要部分，使主體壹目了然。形體要突出，形成樸實、大方的優美感，物象姿態要誇張，動作要大，姿勢要優美，就像舞臺上的亮相動作壹樣，富有節奏感。
4．色彩單純、明快 剪紙的色彩要求在簡中求繁，少作同類色、類似色、鄰近色的配置。要求在對比色中求協調。同時還要註意用色的比例。如用壹個為主的顏色形成主調時，其他顏色在對比度上可以程度不同地減弱。有時碰到各種顏色並置起來，稍有生硬的感覺時，則把它們分別套入黑色。金色剪成的主稿裏，即可獲得協調、明快的感覺。
5．刀法要”穩、準、巧” 民間剪紙的許多特點和風格都是是由於刀法上的壹定技巧而產生的，如張永壽創作的“百菊圖”，許多地方都是運用刀法的技巧。例如刻壹種“羅漢須”的菊花，由於它初開時是直瓣，盛開時就卷曲，形成螺絲圈，剪這種菊花，要壹瓣壹瓣從裏往外圈剪，剪成後花瓣卷曲自如，才能組成壹朵形象殊異、風味別致的菊花。 如果刻壹種叫“鷺鷥羽”的菊花，由於它開花時壹瓣套著壹瓣，壹瓣勾著壹瓣，剪這種菊，要運用“掏剪法”，剪起的地方要片片相連，瓣瓣相隨，花瓣之間的粗細、大小才能參差有致，變化不同，剪成的花才能像鷺鷥的羽毛壹樣豐滿而美麗。
當同時刻制數量比較多的剪紙時，在刀法的運用上，要切不要劃，切出來的剪紙比劃出來的剪紙要顯得厚實。用刀時必須要像手拿鋼鋸壹樣，上、下來回切動，用力要剛勁、均勻，否則，刀在千裏就會失去靈活性。註意不要左右來回擺動，握刀上下必須垂直，刻出的剪紙才會準確。在刻紙時，下刀和起刀必須做到準，特別是在刀與刀們連接的地方，說下就下，說起就起，否則，線條就容易被刀刻斷或者刻不斷而把剪紙撕壞。
這裏的“巧”主要是指運用巧刀刻出的“鋸齒”和”月牙兒”。這是剪紙刀法中很重要的兩種刀法。這兩種刀法運用得恰當，就能形成剪紙藝術獨具的“刀味紙感”。
下面具體談壹下這兩種刀法的運用。
“鋸齒”是作者在制作過程中，由於紙和刀的切割移動而自然產生的，它利用鋸齒的長短、疏密、曲直，剛柔，鈍銳的變比，結合不同物象的特征，表現它的質感、量感、結構等。 刻植物時，柔和的鋸齒紋可以表現它的花果，堅硬的鋸齒紋可以表現樹的葉子和莖的針刺、毛絨。 刻動物時，細密的鋸齒紋可以表現軟軟的絨毛，剛健的鋸齒紋可以表現硬實的鬃毛，圓實半弧形的鋸齒紋可以表現禽鳥、魚蟲的羽毛和鱗。 刻人物時，用跳動的鋸齒紋可以表現活動的眉毛，胡子，頭發，用修長豐潤的鋸齒紋可以表現小孩豐滿的肌膚。
“月牙兒”也是剪刻時自然產生的各種弧形裝飾，它以陰刻為主，主要表現人物的衣紋，或破壞大塊黑的面積，根據個同物象的特征，形狀，可長可短，可寬可窄，可曲可直，能變化出各種不同的類型。
“鋸齒”和“月牙兒”這兩種形式也往往不同壹張剪紙畫面中交錯運用，使得層次更加分明和富有變化。 從南北朝時期的“對馬團花”和“對猴團花“剪紙技法中的鋸齒和月牙兒的萌芽出現，經過於百年的歷史演變，壹直延續至今，巳成為壹種裝飾圖案的規律被人們所喜愛和運用。 民間剪紙的刀法形式除“鋸齒”和“月牙兒”之外，還有諸如花朵、渦紋、雲紋和水紋等。
中國民間剪紙的歷史
民間剪紙是中國古老的傳統民間藝術。它歷史悠久，風格獨特，深受國內外人士所喜愛。
剪紙的主要材料是紙。紙是中國的四大發明之壹，過去壹直公認造紙術是蔡倫於公元105年前後發明的。後來陜西省扶風縣出土了西漢時期的紙，專家們認為紙在我國出現的時間要提前到兩漢平帝之前，可能在宣帝時期（公元前73壹前49年）。不管結論最後怎麽定，在紙發明之前，不會有真正的剪紙。但用其它薄片材料用於剪刻鏤花，卻在有紙之前。讓我們查看壹下有關文物和史料記載：
戰國（公元前476壹前221年）
① 1950壹1952年在河南輝縣固圍村戰國遺址的發掘中，發現了用銀箔鏤空刻花的弧形裝飾物。
② 湖南長沙黃泥壙出土的晉代金片裝飾物。 這些用銀箔鏤空而成的裝飾物，雖然不能說就是剪紙，但在刻制技術和藝術風格上，可以說是已經形成了剪紙藝術的前身。
北朝（公元386壹534年）用紙剪成美麗的圖案花紋，目前最早發現而且有據可查的是新疆吐魯番火焰山附近，先後出土了五幅團花剪紙。 南北朝對馬團花。南北朝對猴團花.南北朝金銀花團花。南北朝菊花團花。南北朝八用形團花。
唐代（公元618壹907年）唐代已將剪紙圖案應用於其它工藝方面：
①1963年壹1965年新疆吐魯番出土的“人勝”剪紙。
②1973年西安出土的皮革帽子，圖案是鏤空花樣。
③自漢至唐現了壹種金銀鑲嵌技術工藝，是將刻鏤的金銀箔粘貼在漆器或銅鏡的背面，經填漆磨幹，在漆地上顯出金光燦爛的花紋。河南省鄭州出土的唐代金銀平脫鏡（直徑36．2cm）
④現藏於日本正倉院唐代的“人勝”刻金箔。
⑤1951年湖南省長沙出土的漢代金箔刻花圖樣。
宋代（公元960壹1279年）宋代關於剪紙的記載就很多了。有的將剪紙作為禮品的點綴，有的貼在窗上，有的裝飾燈彩，還有的剪成所謂“龍虎”之類。在南宋時期，已出現了以此為職業的藝人，有的善剪“諸家書字，有的專剪“諸色花樣”。這時，皮影盛行，雕鏤皮影的材料，除了動物的皮外，也有用厚紙制作的。
宋代剪紙用於工藝裝飾的壹個重要創造，是吉州窯的瓷器，產品有茶盞和花瓶等，圖案題材很多，有鳳凰、梅花、枇杷和吉祥文字等，造型生動、活潑，它是作者在施釉過程中，貼上剪紙，入窯燒制而成的。
現代民間藍印花布，是用鏤花紙板刮漿後仿染而呈現花紋的，這種印染工藝宋代已很普遍，山西省出土的南宋印花布便是壹例。
明代（公元1368壹1644年）的夾紗燈是很有名的。它是將剪紙夾在紗中。用燭光映出花紋，這是剪紙在日常生活中的又壹應用，現在人們叫它“走馬燈”。 清代（公元1644壹1911年）剪紙流傳下來的入少，北京故宮博物院坤寧宮，室內頂棚和宮室兩旁過道壁間均用白紙襯托出黑色龍鳳雙喜的剪紙圖樣。
剪紙在有關史籍中的記載：
唐朝 崔道融所留傳的詩中，有這樣的詞句：“欲剪宜春字，春寒
剪刀”這裏所講的“宜春帖子”，也就是現在人們所熟悉的“剪紙藝術作品”唐代詩人李商隱《人曰》詩：“鏤金作勝傳荊俗，剪彩為人起晉風”也是寫此。段成式《酉陽雜俎》說：“立春日，士大夫之家，剪紙為小蟠,或懸於佳人之首，或綴於花下，又剪為春蝶，春勝以戲之。
南宋 周密所著《誌雅堂詩雜鈔》中寫有：“舊都天銜，有剪諸色花樣者，極精妙。又中原有余承誌者，每剪諸家書字，畢專門。其後有少年能於衣袖中剪字及花朵之類，極精工。”即是“開封”府，“剪花樣”指的自然是“剪紙”。
剪紙藝人有姓名可考的，除上面提到的余承誌外，還訂林文輝。廣州建德縣誌雲：“林文輝，字綱齊，剪紙為字，飛動如龍蛇，點差不差毫發，室人裝璜成軸，易薪米以自給，人稱之曰剪”楊誠齊集子裏，也曾提到壹位“剪字道人”，說他“取義山經年別遠公詩，用青紙剪字，什米元章體逼真”。
剪紙的題材
民間剪紙的題材是很廣泛的，它既反映現實生活中群眾喜聞樂見的事物，也表現自己對美好生活的向往。從剪紙藝術的題材中，我們可以看出勞動人民那種樸實、純真的思想感情。
剪紙題材的範圍大致可以包括以下幾個方面：
1．實際生活題材 因為剪紙的作者大多來自農村，所以她們的作品題材大部是取材自己的實際生活，如餵雞、養豬、牧羊、放牛、騎驢趕車走娘家和抱胖娃娃，搞家庭副業，參加田間勞動，有的直接表現自己伺養的家禽、家畜，如雞、鴨、鵝、牛、馬、羊、駱駝、狗。貓等。也有的表現生活中常常見到的植物，如：梅、蘭、竹、菊、牡丹、荷花、水仙，還有各種瓜果、蔬菜等。因為這些題材都來自生活，所以剪紙作品表現的內容生活氣息就十分濃厚。
2．吉慶寓意的題材
民間剪紙在題材上的壹大特點是采用托物寄情的寓意手法。常用的有以下幾種：
諧音法——以音象形的表現手法。比如花公雞，就在公雞身上刻兒朵花；梅花鹿，就在鹿身上刻幾朵梅花；刻上蓮花和鯉魚就寓意“連年有余”，這裏以蓮諧“連”，以魚諧“余”。
諧形法——將某壹形象進行簡化作為代表。比如：刻上壹朵雲彩，就表示是天空，刻上壹朵雪花，就表示是冬天下雪了。
象征法——借某壹物象來表示壹個概念，使人產生聯想。如桃子象征長壽、石榴象征多子、鴛鴦象征愛情、松樹象征長青不老、牡丹象征富貴、喜鵲登梅象征喜事臨門……
3．戲曲人物和傳說故事
民間流傳的神話故事，通過戲劇等形式在全國各地廣泛地流傳著，人們不僅相互傳誦著，而且還用剪紙這壹形式來表達自己對這些故事中的人物的愛與憎。如越劇之鄉的江浙壹帶，民間剪紙在題材上大部分取材於當地流傳的“梁山伯與祝英臺”、“白蛇傳”。“紅摟夢”、“西廂記”等故事的情節。京劇的發源地在北京，岡此，京劇險譜剪紙就以臨近北京的蔚縣最為著稱。此外諸如“八仙過海”、“上八訕”，”下八仙”。“嫦娥奔月”、”天女散花”。“老鼠嫁女”等民間傳說故事更是剪紙普遍表現的題材。
剪紙藝術作品的鑒賞
真正壹幅優秀的剪紙作品是具有壹定標準的，如何來鑒賞壹幅優秀的剪紙作品呢
1、刀味與紙感
壹幅優質的剪紙藝術作品必須要具備剪紙藝術自己應有的風格和特點。每壹種藝術由於工具和性能的不同，從而都形成了自己獨具的風格，如中國畫註重筆墨，西洋油畫強調色塊，木刻則講究黑白，剪紙就要講究刀味和紙感了，用刀在紙上摹仿版畫刻出來的剪紙不應該算作是壹“幅好的剪紙、用剪子對著繪畫圖案臨摹下來的剪紙也不能稱為佳作。壹幅優秀的剪紙應該用剪紙的語言來塑造藝術形象。
2、玲攏剔透
剪紙藝術語言很重要的壹個特點是所有形象都是在玲瓏剔透的形式中塑造、這除了剪紙的工具和材料性能以外，主要是要求剪紙具有“透光”的實用需要。尤其是“窗花”更要求如此，否則，壹幅黑團團的剪紙貼在窗戶上把室外的光線全給擋住了，既不透光，也不美觀。
3、強調裝飾
壹幅優秀的剪紙藝術作品應該強調裝飾味，構圖平視、對稱，畫面均衡、美觀大方，線條粗細相宜，色彩鮮明，柔和協調等都是形成裝飾風格的重要因素。另外由於工具和材料的關系，剪紙作品中壹些特有的技法（如“月牙”，“鋸齒紋”等）也是促成其裝飾特點的重要因素。
4、變形誇張
剪紙藝術作品應該強調造型誇張和兼顧影廓的優美，任何物象都存在著壹些美和醜的地方，藝術誇張的目的就是強化突出美的因素，縮小和簡化醜的因素，經過誇張處理後的畫面會使人賞心悅目。
剪紙作品的保存
由於剪紙作品是通過剪刻鏤空後，由線條或塊面組成的圖案，牽壹發將動全身，所以如何保存好剪紙是壹項非常細致的工作。這裏介紹幾種保存方法：
1、黑白剪紙的保存
如果作品篇幅不大，比較簡單的方法是將剪紙放在書本雜誌中平放保存即可。假如是需要經常翻看的剪紙作品，最好從文具商店裏買壹本相冊來保存，以免因經常翻動而損壞剪紙作品。如果妳買的是帶粘膠的相冊，但妳又不願意將剪紙粘死，可以用透明的玻璃紙將剪紙同粘膠分離。
2、彩色剪紙的保存
彩色剪紙的保存主要是考慮防止褪色的問題。所以用來保存彩色剪紙的材料不宜選用吸水性強的紙張。最好是用繪圖用的拷貝紙或硫酸紙，這種紙吸水性極差，因此彩色剪紙的顏色壹般不會被吸取。由於它又具有較好的透明度，用來保存剪紙也比較美觀。
3、大幅剪紙的保存
對於壹些篇幅比較大的剪紙作品不宜采用卷筒式，否則剪紙的壹些邊角容易折疊損壞，也影響美觀，理想的辦法是用瓦楞紙版夾住平放，這樣重新打開後剪紙作品平整無缺。比較長時間的保存還需註意防蟲咬。所以在存放剪紙的地方要放壹些衛生球，以防蟲害。另外註意經常翻動，以利通風。在潮濕地區，梅雨季節還須加強防潮措施。
剪紙作品的裝裱
剪紙的裝裱壹般可采取以下幾種形式：
1．鏡框式
壹般市場上出售裝照片和畫片的就可以。在裝剪紙時需要將剪紙的四周用少量的白色乳膠粘連在托紙上，否則待鏡框掛起來後，剪紙往往會掉下來或移動位置，顯得東倒西歪不整齊。 托紙的顏色選擇主要看剪紙的顏色，起襯托剪紙的作用。比如剪紙是重顏色時，襯紙就要選擇淺色的，剪紙是淺色或白色時，襯色就要選擇重顏色。
2．紙版裝裱
紙版裝裱可分平面裝裱和立面裝裱，平面裝裱將剪紙用透明乳膠全部粘連在事先設計好的紙版上即可。 立體裝裱是將紙版分成二層，中間夾著用透明片固定好的剪紙，外表再用透明片或玻璃紙貼好，這種裝裱給人壹種立體空間感。
3．卷軸裝裱
卷軸是裝裱中國畫的壹種形式。它莊重、大方，掛在房間裏很有氣魄和具有東方藝術特色，用來裝裱剪紙自然是上等。如在裝裱好的卷軸上再請書法家題上字，蓋上印章，就完全可以同壹幅中國軸畫梢媲美了。裝裱卷軸價格要比鏡框昂貴，裝裱技術的難度比較大壹些，但是，藝術效果卻相當好。
4．壓膠裝裱
隨著現代工業的發展，各種透明化學材料越來越多，其中如透明樹脂膠（化工商店有售），加進少許的凝固劑，將剪紙平放在玻璃上，將配好的膠水倒在剪紙上面，然後用木架繃平的玻璃紙平放在膠上，再用橡皮滾筒壓平，放在400度燈光下烤幹。用這種方法裝裱後非常精美，能永久保存，但技術比較復雜，如果禱時溫度掌握不好容易將玻璃紙烤破而失敗。這種裝裱效果近似照片過膠效果。