剪紙的資料和材料

剪紙，又叫刻紙，窗花或剪畫。區別在創作時，有的用剪子，有的用刻刀，雖然工具有別，但創作出來的藝術作品基本相同，人們統稱為剪紙。剪紙是壹種鏤空藝術，其在視覺上給人以透空的感覺和藝術享受。其載體可以是紙張、金銀箔、樹皮、樹葉、布、皮、革等片狀材料。創作構圖方法　剪紙的基本材料是平面紙張，基本單元是線條和塊面，基本語言符號是裝飾化的點、線、面，加上由於受到材料的限制，剪紙不善於表現多層次復雜的畫面內容和光影效果及物象的體積、深度和起伏，因此只有揚長避短，在構圖上采用平視構圖，即將物體和景象由三維空間立體形象變為二維空間平面形象，通過對表現素材進行大膽取舍，刪繁就簡，用簡練的線條進行概括，使畫面重點突出、黑白關系虛實相襯，以增強作品的表現力，用平面的眼光表現世界的物象，決定了剪紙表現的平面化特征，即任何形象的塑造都***存於壹個特定形制的可視平面內。民間剪紙用展開式的思維方式，極度的隨心所欲。在創作者的剪刀下，剪紙成了沒有體積、沒有空間、不講透視、不顧比例，憑著經驗和靈性任意取舍的自然揮灑，大膽的創造。為表現自己的想法，創作者可以打破自然的客觀法則和空間的限制，將不同時空和不同空間的物體放在同壹個平面上。這種借助靜態的平面化能表現三維、四維甚至多維的空間，並通過動態的思維，連續的描繪自己心中的世界。民間剪紙就是利用紙的局限大做文章，在局限裏自由馳騁，變不可能為可能，把三維世界簡化成二維空間。無限遠的空間，無限復雜的形體都被放置在壹個平面上，扁平的輪廓成了剪紙的造型基礎。因此，民間剪紙的獨特表現力就是在徹底的二維空間觀念基礎上實現的。剪紙創造者發揮了其至真至純的藝術天性，打破客觀世界的束縛，多角度、多方位、多層次的表現其心中的藝術客體。　民間剪紙的這種構圖思維不受生活慣例、題材內容的局限，將若幹形象創造性的組織起來，使之產生連貫、對比、襯托的作用。這種平面化取物的表現手法，增強了剪紙的主觀性、時空性、立體性、全面性，其最終目的就是為了追求造型的完整。求全的心理是所有這些的根本，在民間剪紙中，被剪的物體前景、後景在壹個平面上出現，物象之間互不遮擋，互不重疊，既看到眼前的物象，又能完整地看到後面的物象，從而呈現出較強的裝飾風格。出於質樸的求全的思想感情和審美定式，創作者更是打破實現的障礙，運用表裏統壹的手法，全面地表現物象。對於剪紙而言，現實的物象背面、頂面、底面或內部雖然是看不見的，但是它是存在內心感悟的，看不見的是合理的，但不剪出來卻是不合理的。　另外，民間剪紙的構架和表現不是某壹固定視點靜態視覺形象的模擬或再現，而是把感性和理性充分綜合的動態辯證。中國民間美術在透視上不追求縱深感，而有著“看得多、看得全”的審美辨識。民間剪紙同樣體現出這種審美觀念，在二維的空間內體現事物的全貌。　民間剪紙的構圖形式完全摒棄了“焦點”透視的繪畫概念，不但打破了時間、空間、比例關系的限制，而且徹底離開了自然景物的特定位置，用形象的主次、對稱、均衡的形式法則統壹畫面。同時，民間剪紙也具有壹種散點式的構圖方法，即將不同素材各自獨立，互不交叉，甚至每個物體都有自己的透視點，而作者又能將這些不同素材合理的安排在同壹個平面中。這在現實中這是不合理的，但在剪紙中也自然的合理起來。　民間剪紙不受自然物象固有形的束縛，不以外表的模擬為滿足，把所有的物象在平面上表現。同時為追求造型的完整性、全面性，又將不同空間、時間中的不同景物進行描繪，充分體現了創造者的絕妙匠心以及求全的審美願望。造型手段　民間剪紙來源於生活，剪紙的創作者把他們對生活、對自然的認識、感悟以剪紙這種特殊的藝術形式表現出來，是他們內心情感的壹種表達，因此，這種藝術表達重在表現神似，而不是表現形似。同時，受剪紙工藝的限制不宜采取完全寫實的手法，只能采用突出表現對象輪廓特征的手法，運用變形、誇張，以突出表現對象的特征。因此誇張和變形成為剪紙中最常用的表達語言之壹。誇張變形是人類創造性勞動的成果和智慧的結晶，無論是仰韶文化的彩陶紋飾，殷商青銅器的圖形紋樣，還是秦漢的石刻藝術，都是以藝術誇張之美來顯示其永恒的藝術魅力。剪紙作為原始藝術的直接承載體，在誇張變形方面有著突出的表現。民間剪紙的表現內容多來源於現實生活，並且大多反映勞動人民身邊的生活、事物，但它並非只是對其作品所要表現的物象進行簡單、直觀的模擬，而是超越現實客觀表現，通過誇張和變形改變對象的性質、形式等來改變自然原形的慣常標準。　民間剪紙的創造者把剪紙視為生活的壹部分，對美好生活的向往以及對遠古圖騰的崇拜，是民間剪紙表達的主要內容。而表現這些充滿民俗、信仰、哲學的主題，只能從主觀出發去想象，這就使剪紙的形象隨心所欲，而描繪內心物象離不開誇張的藝術語言。　民間剪紙造型的誇張，是對繁雜內容條理化，規範化的過程，不是對自然客觀的描摹。因此，剪紙中的形象比原型更突出，更引人註目。這是由大的歷史文化背景和生存環境所決定的，源於充實豐富的人生生活。同時，對生活素材進行去粗取精，刪繁就簡的處理，也是民間剪紙造型的基礎。剔除非本質的東西，突出有特征，有性格的部分，化復雜為單純進行藝術再創造即是民間剪紙的誇張。誇張是在省略的基礎上強調對象的特征，對物象最特殊的部分作擴大、縮小、伸長、加粗、變形等的處理，使形象更具特征性和藝術魅力。在很多民間剪紙作品中，人物的面部造型幾乎只能看到眼睛，因為在人們的觀念中，眼睛最能傳神，所以創造者對人的眼睛進行了誇張的處理。　民間剪紙的誇張，在為體現物象特征的同時，也要求達到裝飾美的目的，並在裝飾美的效果中表現出創作者對生活的理想、願望等精神追求。為了使所需突出的部分更明確、更集中、更引人註目，往往在物象上添加壹些紋飾，以達到完美的裝飾性目的。求美的意願也成為誇張的內容之壹。表現人物時，將人物的衣服上綴滿花朵；描繪動物時，將動物身上的毛皮誇張成漩渦狀，或在其身上直接添加圖案，這使原本普通的形象變得通透，體現出很強的裝飾性。鋸齒形和月牙形是民間剪紙常用的裝飾紋樣。　民間剪紙的創作過程，是通過誇張的手法經過現實生活的“真”，向藝術的“美”演化、深化的過程，是創作者的思想感情，審美心理和對美的追求、體現的過程。處於長期對生活的觀察和領悟，再經過長期的實踐，創作者深諳剪紙的規律，將平衡、參差、疏密以及不規則的線條自由組合，構成美妙的動律和節奏，增添了情趣，豐富了形象的感染力。工具說明　剪紙不是用機器而是由手工做成的，常用的方法有兩種：剪刀剪和刀剪。顧名思義，剪刀剪是借助於剪刀，剪完後再把幾張（壹般不超過8張）剪紙粘貼起來，最後再用鋒利的剪刀對圖案進行加工。刀剪則是先把紙張折成數疊，放在由灰和動物脂肪組成的松軟的混和體上，然後用小刀慢慢刻劃。剪紙藝人壹般是豎直握刀，根據壹定的模型將紙加工成所要的圖案。和剪刀剪相比，刀剪的壹個優勢就是壹次可以加工成多個剪紙圖案。剪紙刻法　1.陽刻　以線為主，把造型的線留住，其他部分剪去，並且線線相連，還要把形留住，開以外的剪去，稱為正形。　2.陰刻　以塊為主，把圖形的線剪去，線線相斷，並且把形剪空，稱為負形。　3.陰陽刻　陽刻與陰刻的結合。工具流程　　傳統剪紙需要準備的工具：　1·剪刀　2·鉛筆　3·宣紙　4·蠟盤　5·刻刀　6·針和線　7·染料或者墨水和刷子　8·煤油燈　9·熨鬥　傳統操作流程　1.印染紙張 — 傳統中國剪紙藝人會使用刷子將紙張染成傳統的中國紅。　2.燙印 — 在染色後的宣紙幹了後通常會出現皺折的情況。用壹個溫熱的熨鬥將皺紙的紙張熨平。　3.制作模板 — 下面這個蝴蝶的形象就非常的簡單，使用鉛筆將蝴蝶的輪廓勾勒出來。 4.煙熏模板 — 將剛才染色準備好的壹張紙張取來，將其弄濕潤，然後在下面壓上模板。使得模板壹面朝向煤油燈。模板和沒有覆上模板的地方都會被煤油燈的煙所熏黑。當紙張完全幹燥了之後，將模板取下，然後就會留下煤油燈煙熏過的地方和沒有熏到的被模板蓋住的空白。這就是剪紙的樣板。　5.堆垛 — 將剪紙的樣板放在壹小摞染好色的紙的上面，大約可以有20張左右，然後將他們封在壹起。　6.剪紙 — 中國的剪紙藝人通常會選擇那種長柄短韌的鋒利剪刀。用其剪具有可見圖形的那壹張，這樣其它的紙張都能同時剪好。首先是剪裏面的花紋，其次是剪外面的邊線。　在中國品種繁多的剪縱橫中，蔚縣剪紙獨樹壹幟，它是以陰刻為主，陽刻為輔的點色剪紙，其工藝過程可以分為以下六道工序。　壹、畫：設計人員根據自己的思路或客戶的要求把圖案畫下來，通稱為畫樣子。　二、訂：將畫好的樣子訂在宣紙上（壹般壹次五十張宣紙為宜）並用剪子按著樣子的大小分成小塊。　三、浸：把訂好的貨放進水裏等浸透後拿出，再將其所含的水份擠凈，放在陽光下曬幹即可。　四、刻：將浸好的貨放在蠟板上，根據圖案的要求進行刻制。　五、染：給刻好的產品著色。原料是品色、灑粉；工具是毛筆、凈報紙。　六：包：把通過上述五道工序生產出來的產品，用紙式塑料包裝或書本、鏡框、金鉑等形式。