歐洲時報特約記者淩雲、趙旭、李雪峰北京圖文報道匠人起源於手工業，勞動者憑借純熟的技藝打造產品，把事情做到極致，這便是匠人的原本面目。伴隨著生活方式的改變，傳統手工藝面臨傳承難題，如何吸引年輕人進入行業成為業內人士思考的話題。老匠人們同時也擔憂，他們不確定那些玩著電腦、iPad 長大的年輕人們，是否還對傳統手藝感興趣。
北京奧運會徽寶、上海世界博覽會徽寶、APEC北京峰會的國禮――“四海升平”景泰藍賞瓶，這些作品都出自郭鳴及其設計團隊之手。（圖片來源：本文圖片均來自歐洲時報意大利版）
“傳統手工藝，從未走遠”
北京工美集團有限責任公司總工藝師郭鳴深處工美行業幾十年，在他看來“傳統手工藝，從未走遠”。
郭鳴表示，“所謂工匠精神就是不能浮躁，耐得起寂寞、吃得了清苦、守得住本分。”
今天，工美行業發展正在“兩條腿”走路。在郭鳴看來，傳統手工藝產品不會是社會主流的大眾產品。像純手工打造的景泰藍或漆器花瓶，理應是滿足高端定制和個性化需求的產品。而現代工藝品又需要符合現代生活方式和審美情趣。
“中國風和中國元素已經成為世界潮流。景泰藍首飾和工藝品已經成為人們審美和文化品位的代表。”張氏景泰藍傳承人張穎欣喜地發現，越來越多人關註中國傳統文化，喜愛和欣賞傳統手工藝的美。
隨著工業的發展、社會的進步，傳統手工藝面臨傳承難題，郭鳴坦言，“進入這壹行業的年輕人大都源於自身興趣，這樣的年輕人越多，這個行業發展越有希望。區別於老匠人，年輕人進入這壹行業不再是壹點點扣工藝，企業也給予他們更多設計空間，讓他們有機會發揮自己的想象力和創造力。”
張氏景泰藍傳承人張穎表示，“這個行業始終是壹種慢慢傳承和發展的狀態，但是年輕人的幹勁讓老行業煥發生機。”
張穎表示，“為了留住年輕人，企業壹方面提高他們的生活質量保證，另壹方面鼓勵他們嘗試和創新。同時，師傅帶徒弟的模式也在漸漸發生改變，老師傅將自己的理解、文化故事傳遞給年輕人，讓他們有興趣紮根於此。”
“傳統行業越來越頻繁的走進校園，我們希望更多青少年從小就了解這壹行業，甚至有人能夠喜歡並未來以此為職業。同時，我們還組織壹些體驗活動，讓普通市民了解美工行業，了解傳統手工藝品。”郭鳴相信，在中國對非物質文化遺產保護和傳承等相關政策推動之下，總有年輕人能夠沈澱下來。
從“匠人氣”到“文人扇”的薪火相傳
1983年出生的宋錚今年拜了非物質文化遺產《木作編紮?折扇手工制作》傳承人鄭高為師。而在30多年前，鄭高則是拜扇文化行家、折扇收藏家洪鈞陶為師，讓北派制扇技藝得以傳承與發揚。
壹把造型刀，或許是制扇技藝傳承的開始。
“扇”緣偶然與興趣使然
每逢周末，鄭高總是來到門店與喜愛扇子的朋友喝茶聊天。茶座上方寫有“惠風和暢”的扇面道出愛扇之人的心境，而這幾個字正是出自相聲表演藝術家馬季之手。
馬季壹***為鄭高寫了29張扇面，二人的相遇純屬偶然。這也如同鄭高學習制扇的經歷壹樣――純屬偶然。
有著木工手藝的鄭高在工作之余，嘗試著收購木料制扇子，拿到琉璃廠去賣。
有人將被丟棄的老扇子送給當時擺地攤的鄭高，而他也從模仿開始慢慢癡迷到制扇技藝中來。“壹把小扇子有什麽難做的？可如果早知道這麽難，我或許就沒有勇氣走進去了。”
為了買制扇用的材料，鄭高偶然認識了洪鈞陶，拜其為師後專心學習制扇。“我仿佛是被人推著壹步步往前走，被生活推著壹步步往前走。”
洪鈞陶去世後，鄭高2008年在榮寶齋為其辦展，結識了南派制扇大師曹小弟，拜其為師繼續學習制扇工藝。區別於師傅鄭高，徒弟宋錚學習制扇完全出於自己的興趣。
從小就對手工藝品制作有著濃厚興趣的宋錚，在嘗試過制作古琴、紫砂壺之後，最終選擇了制扇。“制作紫砂壺像是壹個不斷增加的過程，制扇更像是壹個不斷剝離和去除的過程。”宋錚喜歡竹子，更喜歡那種雕琢的感覺。
土木工程專業畢業後，宋錚進入了壹家設計院從事設計工作，壹幹就是八年。“想做壹個匠人的念頭，想嘗試自己喜歡事的念頭不斷萌發，我在2016年底辭去了工作。”
“我很希望把自己的想法，註入到器物中來。”宋錚說，“年輕人獲取信息的能力更強，我從自學開始，內動力非常足。做設計工作訓練了我壹個很好的思路，妳要是想做壹個器物需要先從它的材料入手。”
在將近壹年的時間裏，宋錚走到湖南、桂林去尋找好的材料，了解竹子的特性；來到蘇州等地，拜訪名家，了解制扇工藝。
“當我們對壹個東西感興趣的時候，會通過閱讀、走訪等形式不斷吸收知識，然後歸納總結。我們更傾向於將自己的思想表達在作品之中，而在這之前需要不斷磨練自己的技藝。技藝與思想二者不可。”宋錚認為，自己有些“文人氣”。
技藝在時間中積累
“幾道簡單的工序，聽起來並不復雜，可掌握起來也不容易。”宋錚表示，這是壹個動作不斷練習的過程。
如今，宋錚壹邊工作，壹邊學習制扇。“每做壹把扇子，都是我當時能力的極限，都是不計時間投入的作品。我希望每個作品都能夠按照定制人的手型、特點和需求來制作，希望他們將扇子握在手中時能夠感受到‘軟硬’合適的風感。”
宋錚坦言，“質量的提升，壹定伴隨著妳付出代價的多少。每壹個階段，都有需要解決的問題。”
鄭高有這種感覺時，距離他學習制扇已經過去了30年。“直到近幾年，我才敢說自己可以把扇子做好。”
繪畫、書法、雕刻等中國傳統文化和工藝都可以在扇子上得以展現，鄭高認為制扇技藝永無止境。
傳承“盼望著有人能真的坐下來”
在鄭高看來，“扇子開合有度，收放自如”，傳承正能量和古人智慧。
宋錚則認為，壹把小小的扇子是壹個移動的卷軸，它含蓄地表達出東方審美和意趣。
“如此美好的事物，自然需要傳承和發展。”當鄭高從師父手中，接過傳統制扇工具時，他就明白傳承是壹個沈甸甸的膽子。這些年他收過的徒弟，已經有十多人。“有些人來了又走了，有些人急於求成，有些人希望用機器設備代替傳統手工。傳承中自然有新壹代和老壹輩的認知差異和矛盾。”
“我不收費用，也沒設門檻。我相信他們中總會有人真的喜歡制扇工藝，也能真的坐下來潛心學習。”鄭高說，天氣轉涼之後他會進山尋找竹子，好的竹子可遇不可求。同樣的，他也在等待更多像宋錚壹樣真心喜愛制扇的年輕人。
郭石剛在進行創新創作的時候，經常會和父親壹起商量探討。圖為父親郭劍傑在給郭石剛的月餅臉譜指導建議。
創意加碼傳統藝術的“父子兵”
臉譜，是中國傳統戲曲演員臉上的繪畫，用於舞臺演出時的化妝造型藝術。不同的人物角色會配有不同的圖案。在外行人眼裏，臉譜僅是五顏六色的大花臉，而在“80後”的臉譜愛好者郭石剛眼裏，傳承幾千年的傳統藝術可以“很潮”。如今，他的創作讓很多年輕人逐漸了解並喜愛上了臉譜藝術。
郭石剛表示，自己對臉譜的喜愛和堅持源於父親。“郭爸爸”兒時便喜歡寫寫畫畫，自制手繪風箏臉譜等民間玩具，隨後在工作中結識了京劇團的朋友，重新拾起兒時的愛好，從事臉譜繪制並在造型上加以創新，自制了很多深受人們喜愛的臉譜造型，也是靠著這門好手藝養活了壹家人。
郭石剛從小在父親身邊耳濡目染，不知不覺也愛上了這門手藝。憑著對臉譜的熱愛，郭石剛壹畫就是20多年，還曾專門拜藝術大師傅學斌為師學藝，其間創作了許多驚艷的作品，有的還被中國工藝美術館收藏。
現如今，他還是北京西城區臉譜繪制的傳承人。
“我特別喜歡這門老手藝，我是個想法有點天馬行空的人，經常喜歡在傳統上創新，做些新的探索和研究?”郭石剛說。在創作中，他經常會搞點“新名堂”。老壹輩人都覺得臉譜應該是左右對稱的，他就突發奇想嘗試創作了不對稱的3/4面角度的臉譜，作品完成後發現效果很棒。於是，他接連創作了半張畫的臉譜，殘缺臉譜，甚至還在不同的載體上做了新的嘗試。
就是他這些大膽的嘗試，給傳統的臉譜繪畫註入了新的靈感源泉，變成了年輕人喜愛的壹種非傳統的體現形式。郭
石剛還創作了壹系列中西結合的作品，他表示，誰說高鼻梁深眼眶就不能畫“花臉”？中秋節臨近，他迸發出新靈感做了月餅臉譜。
談及未來創作，郭石剛微笑著表示，“我想通過自己的堅持和創新，讓更多的年輕人了解臉譜這門傳統藝術。”