中國畫又稱“國畫”，是中國傳統繪畫(不同於“西洋畫”)。工具和材料包括毛筆、墨水、國畫顏料、宣紙、絲綢等。題材可分為人物、山水、花鳥等。技法可分為筆法和寫意，其精神內核是“筆墨”。
中國畫和西洋畫的區別
東西方文化根本不同。所以藝術的表現也是不壹樣的。大概東方藝術強調主觀，西方藝術強調客觀。東方藝術是詩意的，而西方藝術是戲劇性的。所以在繪畫上，中國畫重神韻，西洋畫重形似。兩者相比，有以下五點不同:
(1)中國畫線條飽滿，西畫線條不顯著。
大部分線條不是原物，而是畫家用來表現兩個物體的境界。比如國畫，畫壹條蛋形的線代表壹個人的臉。事實上，人的臉部周圍並沒有這樣的線條。這條線是臉部和背景的分界線。再比如畫壹條尺子線代表壹個人的鼻子。其實鼻子上是沒有這條線的。這條線是鼻子和臉的分界線。再比如山水、花卉等。物體中沒有線條，畫家卻用線條。風景中的線條被特別命名為“巧發(巧發
(2)中國畫講究意境，西洋畫講究透視。
透視是三維物體在平面上的表現。西洋畫力求和實物壹樣簡單，所以非常註重透視。看看西洋畫裏的街道，房子，家具，器皿等等。形狀都沒錯，但是和真品壹樣。如果妳描述走廊，妳可以用幾英寸顯示幾英尺的距離。如果畫鐵路的正面(從鐵路的中間往外看)，實際上可以用幾英寸來表示英裏的距離。而中國畫則不樂於畫有明顯立體感的東西，如街道、房屋、家具、器皿等，而樂於寫遠看像自然扁平物的雲、山、樹、瀑布等。偶爾描寫房子物件，不註意透視，隨意性大。比如畫庭院深處的場景，彎彎的樓道新房，仿佛是在半空中飛翔時看到的；而且有壹段時間沒看到，但是它在飛來飛去，上上下下，我看了好幾次。所以國畫的手卷，山川綿延數十尺，仿佛是在火車上看到的。中國畫的站立，山川重疊，仿佛在平面中看到。因為在中國繪畫和詩歌是壹樣的，想畫哪裏就畫哪裏，不能被透視束縛。所以中國畫有時候會出現透視的錯誤，但這個錯誤並不嚴重。我們不能用西畫的規則來批判中國畫。
(3)中國畫不講解剖，而西方人物畫非常重視解剖。
解剖學是對人類骨骼肌的表達形狀的研究。西方人在畫人物之前必須學習解剖學。這個解剖學的英文名是《藝術生解剖學》，即藝術解剖學。所以和生理解剖學家不壹樣。生理解剖學側重於人體各部分的結構和功能，藝術解剖學側重於表現形態。然而，記住骨骼和肌肉的名稱及其各種異常形狀是壹種艱難的學習。但是西方畫家必須學習。因為西畫講究寫實，所以壹定要像真實的人體壹樣去描繪。但是中國人物畫畫家從來不需要這種知識。中國人畫人物只是為了表現他們體態的特點，但他們不談人物各部分的大小和比例。所以國畫裏的男人看起來怪怪的，古靈精怪的，頭也不叫。女人是飛蛾，是眉毛，是嘴唇，是肩膀。如果妳脫下這些角色的衣服，他們會看起來很可怕。但這不僅無害，也是中國畫的好處。國畫有很強的欲望印象，所以擴大了人物的特點，讓男人更雄偉，女人更美麗，充分表現了人物的性格。所以不用寫實，用象征的方法。不要尋求相似，但上帝的相似。
(4)中國畫不強調背景，西洋畫強調背景。
國畫不強調背景，比如寫梅花，掛在空中，周圍白紙。寫人物，獨自懸在空中，仿佛騎著雲。所以國畫的畫紙留了很多留白。壹張很長的紙，下面有壹棵蔬菜或壹塊石頭，就成了壹張紙。西洋畫不是這樣的。凡事必有背景。比如它是壹個東西，它的背景就是壹張桌子。背景是室內或室外的人。所以，所有的圖都填好了，不留空白。中國畫和西洋畫的這種區別，也是因為寫實和傳神的區別。西洋畫強調寫實，所以必須描繪背景。國畫強調傳神，所以必須刪掉題材瑣碎、特寫的強明才能打動人。
(5)東方繪畫的題材主要是自然，西方繪畫的題材主要是人。
漢代以前，中國畫也是以人物為主要題材。但是到了唐代，山水畫就獨立了。直到今天，山水往往是中國畫的常態。自希臘時代以來，人壹直是西方的主旋律。中世紀的宗教畫多以群眾為題材。比如最後的審判，死亡的勝利等等，壹幅畫裏面有無數的人。