春秋戰國時期的書法:春秋戰國時期，各國的書寫差異很大，是經濟文化發展的壹大障礙。
秦始皇統壹全國後，宰相李斯主持統壹全國文字，這是中國文化史上的偉大成就。秦統壹後，這種文字被稱為秦篆，又稱小篆，是在金文和石鼓文的基礎上簡化的。著名書法家李斯主持編纂了《小篆》。宜山石雕、泰山石雕、瑯琊石雕、惠濟石雕是李四寫的書。歷代都有極高的評價。秦是壹個繼承與創新的變革時期。《說文解字序》說:“舒勤有八體，即大篆、小篆、篆、蟲、楷、隸書、隸書。”基本概括了此時字體的面貌。李的篆書苛刻，書寫不便，於是出現了隸書。“隸書也是篆書的壹大勝利”。其目的是方便書寫。西漢時期，隸書由篆書變為隸書，結構由豎變為橫，線條、波浪更加明顯。隸書的出現是中國文字的壹大進步，是書法史上的壹次革命，不僅使漢字趨於方正模式，而且在筆法上突破了單壹中心，為以後各種書法流派奠定了基礎。除了以上的書法代表作，還有聖旨、重、瓦、幣等手跡。到了秦朝，風格迥異。秦代書法在中國書法史上留下了輝煌的壹頁，這是壹個創舉。
西漢和東漢
漢代的書法可以分為兩種形式:壹種是中國石刻的主流體系；壹個是瓦當印，壹個是竹帛盟書墨。《後漢書·雲起碑》是韓立走向成熟的標誌。在摩崖石刻(刻在懸崖上的文字)中，以《石門頌》最為著名，書法家將其視為“傑作”。同時，蔡邕的《嘉平詩經》達到了復古理、調胎趣的要求。碑刻是反映時代和音韻的最重要的藝術形式，其中馮龍山、西廂記、孔周、易英、陳石、張騫、曹權等碑刻尤其受到後人的推崇和模仿。可以說每座紀念碑都是獨壹無二的，沒有雷同之處。北書恢弘，南書古樸，體現了“士”與“俗”階層不同的審美追求。至於瓦當印章和簡帛書，則體現了藝術性和實用性的結合。
中國書法中漢字的書寫規律有握筆、用筆、點畫、結構、風格。
書法藝術的繁榮始於東漢。書法理論著作出現在東漢時期，最早的書法理論作者是兩漢之交的楊雄。第壹部書法理論專著是東漢崔元的草書。
漢代的書法家可以分為兩類:壹類是漢代的書法家，以蔡邕為代表。壹類是草書作家，以杜杜、崔原、張芝為代表，後人稱“曹聖”。
簡牘書法最能代表漢代書法的特點。東漢時期的銘文很多。這壹時期的碑文是韓立所刻，字體方正，法度嚴謹，波浪分明。這時候的隸書已經到了巔峰。
漢代曹彰的創作和草書的誕生在書法史上具有重要意義。標誌著書法開始成為壹門可以高度自由地表達情感，表現書法家個性的藝術。草書的初級階段是草書。東漢時期，草書進壹步發展，形成了曹彰。後來，張芝創立了現代書法，即草書。
三國
三國時期，隸書從漢代的巔峰地位開始走下坡路，演變為楷書，成為書法藝術的又壹題材，楷書又稱隸書、真跡，是鐘繇所創。楷書進入石刻歷史是在三國時期。三國(魏)時期的《薦季表》和《申報單》成為歷代傳世之寶。
西晉東晉
晉代崇尚生活上的‘雅’與‘品’，藝術上追求中庸之美與清淡之美，眾多書法家輩出，竹簡更是二王(王羲之。王獻之)顏芳精湛的藝術品位迎合了文人的要求，人們越來越認識到寫作具有審美價值。王羲之是書法史上最能代表魏晉精神、最具影響力的書法家，被譽為“書聖”。王羲之的行書《蘭亭序》被譽為‘天下第壹行書’，評論家說他的文筆如浮雲，靈動。他的兒子王獻之創造了壹種“破體”和壹種具有強烈書法風格的“壹筆”，在書法史上做出了巨大貢獻。在陸機、魏晉、、王導、謝安、梁健等書法世家的支持下，南派書法相當繁榮。南宋的楊信、齊的、梁的蕭子雲、陳等都是他的追隨者。
在晉代書法的巔峰時期，主要表現在行書上，行書是壹種介於草書和楷書之間的字體。他的代表作《三溪》，即《袁波領帶》、《快雪中的陽光領帶》、《中秋領帶》。
南北朝
南北朝時期，中國書法藝術進入了“貝貝南帖”時代。
北朝碑刻書法以北魏、東魏為最精，風格也是多姿多彩。代表作品有《張夢龍碑》、《史靜君碑》。碑刻中的代表作品有:真草千字文。北朝褒揚先人，揭露家業，刻了很多石頭，比如北碑南帖，北開南遊，北雄南修，這些都是基本的區別。例如，《南北》的代表作是南朝梁的《易·》。北魏的“鄭文公碑”可謂南北雙星。大多數北方作家是庶人，這本書是匿名的。因此，書法被冠之以“書中聖人”，而北方作家則是王右軍。
隋朝
隋朝結束了南北朝的混亂，統壹了中國。隋朝和後唐是相對穩定的時期，南帖和北碑的發展與隋朝齊頭並進，正式完成了楷書的形式，在圖書史上占據了承前啟後的地位。隋楷繼承了晉南北朝的演變。唐朝建立了壹個新的標準化局。隋代留有碑帖，多為真本，分為四種樣式:
1，平和汝定道虎的齊法寺碑等。
2.方被喻為“董的墓誌銘”。
3、深而圓，如“辛星禪師塔明”。
4.秀朗如“龍藏寺碑”般精致。
唐朝
唐代文化博大精深，燦爛輝煌，達到了中國封建文化的頂峰，可謂“書盛於初唐”。唐代墨跡比前代多，大量碑刻留下了珍貴的書法作品。
整個唐代的書法都是對前代的繼承和創新。楷書、行書、草書在唐代都進入了新的局面，具有突出的時代特征，對後世的影響也遠遠超過以往任何壹個時代。
唐初國力強盛，書法脫離六朝遺風。歐陽詢、余士南、褚遂良、薛基是書法的主流。總的特點是結構嚴謹整齊，所以後世的小品文都說是‘唐代書法之冠’，壹度被尊為‘書法之冠’，直到盛唐的歌舞。儒道結合，李詠改右軍，絕無僅有。張旭、懷素以狂醉將草書表現推向極致，孫草書以飄逸見長，何、等人也下大力氣創造真實。劉公權又把示範法改了。暴露自己的瘦和強。它進壹步豐富了的方法，到了五代，同時利用了顏和劉。二王即位時，側翼采取姿態，大展拳腳。所以他們在離開亂世的時候，都是以饒承平的形象孤軍奮戰，這也是唐書的光芒。五代之際，狂禪大行其道，也影響了書法圈。'狂禪書法'雖然在五代沒有大規模出現，但在宋代對書法影響很大。
唐代書法藝術可分為初唐、中唐和晚唐三個時期。初唐以傳承為主，尊法度，刻意追求金書法之美。中唐時期，創新不斷，極為繁榮。晚唐書法也有進步。
唐朝有六種高等學府，分別是國子監、太學、四校、法、書、數。其中專門培養書法家和書法理論家的書法，是唐代的壹個創舉。歷代名家輩出，星光熠熠。如初唐的歐陽詢、余士南、褚遂良；中唐劉公權等。都是偉大的書法家。晚唐時期有汪文兵的篆書、李鶚的楷書和楊凝式的“二王劉燕”回味。
顏真卿雕像
劉公權說:“心正筆正，筆正寫好字。”
隋唐五代書法概述
(1)隋朝至初唐。
隋統壹了中國，並接受了南北朝的文化和藝術。到了唐初，政治興盛，書法藝術逐漸從六朝遺風中以新的姿態嶄露頭角。初唐以楷書為主流，其總體特征是結構嚴謹有序。
(2)盛唐中期。
盛唐的書法和當時的社會形態壹樣，追求壹種浪漫的忘乎所以的方式。如《張顛醉素》(張旭、懷素)，李詠的行書。中唐時期，楷書又有了新的突破。
宋代書法藝術化，是朱提倡理學的結果。意境的內涵包括四點:壹是哲理性，二是書卷氣，三是風格化，四是藝術表現性，這也是書法創作中調解個性和獨創性的壹點。這些都體現在書法上。如果說隋唐五代的崇法是求“作”的體現，那麽到了宋代，書法開始以尊意抒情的新面貌出現在世人面前。也就是說，書法家不僅要有“自然”和“努力”兩個層次，還要有“學問”，即“書生氣”，這樣宋四家北部才能改變唐凱的面貌。直接推廣和書法的遺產。
無論是極具天賦和創新精神的蔡襄、蘇東坡，還是推崇古人的黃庭堅、米芾，都力求在展現自己書法風格的同時，突出壹種不落俗套的姿態，使學術的氛圍在筆墨之間沈郁起來，給人壹種新的審美意境，南宋的吳紀、陸遊、範成大、朱、文天祥等又進壹步引申。宋代書法家以蘇、黃、米、蔡為代表。