中國古典舞從起源上來說，是對幾千年來的古代舞蹈、戲曲舞蹈和中國舞蹈傳統的復興。
顯然，它的美學原理並不是什麽新發明，而是中國文化幾千年來的傳播和延續，用壹條長長的線從古至今串起。這些道理不僅見於戲曲，也見於唐宋樂舞，漢魏“舞劇”，甚至商周禮樂。就其流向而言，它是在本土上產生的壹個全新的藝術門類，是壹個堪比芭蕾、現代舞的新的舞蹈門類，而這個異域的舞蹈門類是正宗的來自中國。起源於中國古代的中國古典舞，歷史悠久，博大精深。它融合了許多武戲中的動作和造型，在表演中特別註重眼睛的作用，強調呼吸的協調，有節奏感和造型感。它以剛柔相濟的獨特東方之美令人陶醉。
中國古典舞主要包括身韻、體態和技巧。身韻是中國古典舞的內涵，每種舞蹈都有不同的魅力。兩個人跳同壹個動作，韻味是不壹樣的。
身體法則指的是舞蹈和動作。植根於中國傳統文化沃土的古典舞，非常註重“形神兼備、身心合壹、內外合壹”的魅力。
魅力是中國古典舞的靈魂。神在中，形在外，“以神領形，以形傳神”的思想和情感造就了體韻的真正內涵。
中國古典舞的音樂多采用中國特有的民族樂器演奏的音樂，如古箏、二胡、琵琶等。中國的古典舞服飾古色古香，根據舞蹈的具體要求，各具特色。漢唐時期的舞蹈大多采用中國傳統服飾。
體韻1，體韻的元素，舉、沈、沖、倚、含、插、移、側舉、扭，就像體韻語言的“音”——基本符號；2.身韻的主要動作，如“雲肩轉腰”、“燕子穿林”，就像身韻語言的“詞匯”；3.體韻的意象體韻動作所表達的意象就像體韻語言的“語義”；4.身韻的運動規律身韻的運動規律，如“欲先左後右”、“欲先上先收”、“平圓、豎圓、八字圓”的“三圓”路線規律，就像身韻語言的語法。這些方面構成了體韻語言的內在結構，體韻“形、神、力、韻”的表達使中國舞蹈具有了中國文化特色的舞蹈美學。
中國舞蹈的基本動作形式強調“扭、靠、繞、彎、靠、轉、卷”的曲線美和“勁、直、含蓄、柔”的氣質美。從出土的墓葬人物和敦煌壁畫中，不難看出，這壹點自古以來就是壹脈相承的，壹直在不斷發展演變。
如秦漢舞蹈人物的“屈臀”、“伸袖、屈背”，唐代的“三彎”，中國民間舞的“子午相”、“陰陽面”、“扭扭”，都貫穿著人體的“扭、翹、圓、彎”。在中國舞身韻的基本動作要素中，韻味是壹個極其重要的概念。
神是指內涵、精神、節奏、氣質。任何沒有魅力的藝術都可以說是沒有靈魂的。
在古典舞中人體的運動中，神韻是可以被認識和感受到的。而且，只有抓住了“神”，“形”才有生命力，才能領略到舞蹈所蘊含的真正意境。
中國古典舞“心、意、靈”是“神韻”的體現。在心靈的概念中，強調了雲起、氣息和理念的內涵。
可以說，沒有韻，就沒有中國古典舞。沒有內心情感的激發和驅動，中國古典舞最重要的光彩也就失去了。
人們常說“眼睛是心靈的窗戶，是傳達精神的工具”，眼睛的“聚、放、凝、閉、閉”並不是指眼球本身的運動，而是內涵和心理節奏所表達的結果，恰恰說明神韻支配壹切。“形未動，神先領，形已停，神不停。”
這個公式形象而準確地表達了形與神的相互關系和內在聯系。力度“力度”就是賦予外在動作的內在節奏和壹種有層次感和對比的力度。
中國古典舞的奔跑節奏與常規的2/4、3/4、4/4音樂節奏有很大不同。往往是以有規律的“彈性”節奏進行的，松而不慢，緊而不亂，動中有靜，動中有自由，有規律。
“力度”不僅貫穿於動作的過程，在動作的最後也是非常重要的。無論是中國傳統戲曲、芭蕾舞還是武術套路，都非常重視動作結束前的瞬間節奏處理，中國古典舞也不例外。它有以下幾個典型的外貌力量:“寸勁”——姿勢、角度、方位都準備好了，壹寸之間的力量用來“畫龍點睛”；“對比力”——給即將結束的姿勢造型以強烈的反作用力，從而加強和對比最終造型；“神的力量”——壹切都已完成，加上眼睛和四肢的延伸感，使其“形已停而神未停”。
“規律”這個詞包含兩層意思:自身在行動中的節奏和運動中遵循的規律。壹般來說，動作之後壹定是“流暢”的，這是規律中的“實在法”，動作似乎有壹種流過“流暢”的感覺。
“隨波逐流”的“反律”也是古典舞獨有的，能產生人體動作的千變萬化、撲朔迷離、千變萬化的動態。正是這些特殊的規律，產生了古典舞的特殊審美，這就是“靠每壹沖，依次想左，遇每壹開，依次想前”的運動規律。
無論是壹蹴而就的壹帆風順，還是對面運勢，還是“對面出發”，都體現了中國古典舞之美，這是中國“舞法”的精髓。技能(1)旋轉的特點1。中國古典舞基礎訓練中的旋轉技巧主要以扭轉結構為特征，這與芭蕾舞基礎訓練中的旋轉有很大不同。
芭蕾基礎訓練中的旋轉是直線的，大多是在額平面的基礎上立體的。
2.中國古典舞是什麽意思？
中國漢族的古典舞，代代相傳的舞蹈動作，大多保存在戲曲舞蹈中；在中國極其豐富的石窟壁畫、雕塑、畫像石、畫像磚和陶俑中，以及各種出土人物上的繪畫和裝飾性舞蹈圖像中，都保存著壹些舞蹈的姿勢和造型。中國豐富的文史資料中也有大量對過往舞蹈形象的具體描述。
從20世紀50年代初開始，對中國古典舞進行挖掘、研究、整理、復制和創新發展，建立了壹套中國古典舞教材，形成了細膩圓潤、剛柔結合、情景交融、精、神、手、眼、身、法、步完美和諧、高度統壹的美學特征。其扭、翹、彎、圓、柔、收、伸、開、輕、重、緩、急、抑、揚、滯的藝術表現和傳統特征，都包容在身體運動的規律中，在世界古典舞中獨樹壹幟。
古典舞的基本要素是什麽？
古典舞的基本要素:形體:形體是指身體的外部動作。
表現在* * *、千變萬化的動作以及它們之間的聯系上。壹切可見的形式和過程都可以稱為“形”。
形式是形象藝術最基本的特征，是古典舞魅力的依附，是古典舞美的傳播媒介。神:這是指內涵，精神，節奏，氣質。
任何沒有魅力的藝術都可以說是沒有靈魂的。魅力是中國文學批評中壹個極其重要的概念。
無論談詩談畫談音樂談書法，都離不開神韻二字。在古典舞中人體的運動中，神韻是可以被認識和感受到的。
而且，只有抓住了“神”，“形”才有生命力。