致橡樹 舒婷 我如果愛妳—— 絕不像攀援的淩霄花， 借妳的高枝炫耀自己； 我如果愛妳—— 絕不學癡情的鳥兒， 為綠蔭重復單調的歌曲； 也不止像泉源， 常年送來清涼的慰藉； 也不止像險峰，增加妳的高度，襯托妳的威儀。 甚至日光。 甚至春雨。 不，這些都還不夠！ 我必須是妳近旁的壹株木棉， 做為樹的形象和妳站在壹起。 根，緊握在地下； 葉，相觸在雲裏。 每壹陣風過， 我們都互相致意， 但沒有人 聽懂我們的言語。 妳有妳的銅枝鐵幹， 像刀，像劍， 也像戟； 我有我的紅碩花朵， 像沈重的嘆息， 又像英勇的火炬， 我們分擔寒潮、風雷、霹靂； 我們***享霧靄、流嵐、虹霓， 仿佛永遠分離， 卻又終身相依。 這才是偉大的愛情， 堅貞就在這裏： 不僅愛妳偉岸的身軀， 也愛妳堅持的位置， 腳下的土地。 秋 杜運燮 連鴿哨也發出成熟的音調 過去了 那陣雨喧囂的夏季 不再想那嚴峻的悶熱的考驗 危險遊泳中的細節回憶 經歷過春天萌芽的破土 幼葉成長的扭曲和受傷 這些紙條在烈日下也狂熱過 差點在雨夜中迷失方向 平易的天空沒有浮雲 山川明凈 視野格外寬遠 智慧 感情都成熟的季節呵 河水也像是來自更深處的源泉 紊亂的氣流經過發酵 在山谷裏釀成透明的好酒 吹來的是第幾陣秋意 醉人的香味 已把秋花秋葉深深染透 街樹也用紅顏色暗示點什麽 自行車的車輪閃射著朝氣 吊車的長臂在高空指向遠方 秋陽在上面掃描豐收的氣息 在夕光裏 顧城 在夕光裏 妳把嘴緊緊抿起 “只有壹刻鐘了。” 就是說 馬上上演悲劇 “要相隔十年、百年！” “要相隔千裏、萬裏！” 忽然妳頑皮地壹笑 暴露了真實的年紀 “話忘了壹句。” “嗯，肯定忘了壹句。” 我們始終沒有想出 太陽卻已悄悄安息 弧線 顧城 鳥兒在疾風中 迅速轉向 少年去撿拾 壹枚分幣 葡萄藤因幻想 而延伸的觸絲 海浪因退縮 而聳起的背脊 假日 湖畔 隨想 王小妮 湖邊 這樣大的風 也許 我不應該把裙子穿來 風 怎麽總把它掀動 假如 沒有那些遊人 聽 我會多自由啊 頭發 衣裙都任憑那風 呵，母親 舒婷 妳蒼白的指尖理著我的雙鬢 我禁不住像兒時壹樣 緊緊拉住妳的衣襟 呵，母親， 為了留住妳漸漸隱去的身影 雖然晨曦已把夢剪成煙縷 我還是久久不敢睜開眼睛 我依舊珍藏著那鮮紅的圍巾 生怕浣洗會使它 失去妳特有的溫馨 呵，母親， 歲月的流水不也同樣無情？ 生怕記憶也壹般褪色呵 我怎敢輕易打開它的畫屏？ 為了壹根刺我曾向妳哭喊 如今帶著荊冠 我不敢 壹聲也不敢 *** 呵，母親， 我常悲哀地仰望妳的照片 縱然呼喚能過穿透黃土 我怎敢驚動妳的安眠？ 我還不敢這樣陳列愛的禮品 雖然我寫了許多支歌 給花、給海、給黎明 呵，母親， 我的甜柔深謐的懷念 不是激流 不是瀑布 是花木掩映中唱不出歌聲的古井 朦朧詩，是興起於20世紀70年代末到80年代初，是伴隨著文學全面復蘇而出現的壹個新的詩歌藝術潮流。 定義 所謂朦朧詩，以內在精神世界為主要表現對象，采用整體形象象征、逐步意向感發的藝術策略和方式來掩飾情思，從而使詩歌文本處在表現自己和隱藏自己之間，呈現為詩境模糊朦朧、主題多義莫名這樣壹些特征。 簡介 它以“叛逆”的精神，打破了當時現實主義創作原則壹統詩壇的局面，為詩歌註入了新的生命力，同時也給新時期文學帶來了壹次意義深遠的變革。他們在詩作中以現實意識思考人的本質，肯定人的自我價值和尊嚴，註重創作主體內心情感的抒發，在藝術上大量運用隱喻、暗示、通感等手法，豐富了詩的內涵，增強了詩歌的想象空間。“朦朧詩”並沒有形成統壹的組織形式，也未曾發表宣言，然而卻以各自獨立又呈現出***性的藝術主張和創作實績，構成壹個“崛起的詩群”。曾在當時文壇引起爭論。 代表人物 食指、北島、顧城、舒婷、梁小斌、江河、楊煉、芒克等是朦朧詩的代表詩人。 思想內容 1。朦朧詩壹反傳統的思想模式，追求友愛和諧的人際關系和真誠善良的人性回歸。 2。朦朧詩註重自我表現。它之所以給人“新”的感覺，是因為出現了具有現代青年特點的“自我”。在藝術上，朦朧詩開始註意到漢語的詩意特質，講究精練、暗示、含蓄，講究意象的經營。即使是理性的思考，觀念的傳達，也能借意象的運作而完成。 3。追求社會的尊重和人的價值及社會權利。首先，對人的價值的重新審視，對人道的強烈的渴望，提供了對人的價值的新理解，促進了民族的歷史性覺醒；其次，對歷史本質的新探索，使其創作超越了具體的事件而進入了對抽象內涵和事件本質的剖析。 4。追求自我的物化和物化的自我：朦朧詩人對人與人、人與社會的關系作了反傳統的全新剖示，在人與自然的關系上的反傳統性表現得尤為深刻。他們對自然固有的屬性和傳統的約定俗成的內涵表示了疑義。 1、致橡樹 舒婷 我如果愛妳—— 絕不像攀援的淩霄花， 借妳的高枝炫耀自己； 我如果愛妳—— 絕不學癡情的鳥兒， 為綠蔭重復單調的歌曲； 也不止像泉源， 常年送來清涼的慰藉； 也不止像險峰，增加妳的高度，襯托妳的威儀。 甚至日光。 甚至春雨。 不，這些都還不夠！ 我必須是妳近旁的壹株木棉， 做為樹的形象和妳站在壹起。 根，緊握在地下； 葉，相觸在雲裏。 每壹陣風過， 我們都互相致意， 但沒有人 聽懂我們的言語。 妳有妳的銅枝鐵幹， 像刀，像劍， 也像戟； 我有我的紅碩花朵， 像沈重的嘆息， 又像英勇的火炬， 我們分擔寒潮、風雷、霹靂； 我們***享霧靄、流嵐、虹霓， 仿佛永遠分離， 卻又終身相依。 這才是偉大的愛情， 堅貞就在這裏： 不僅愛妳偉岸的身軀， 也愛妳堅持的位置， 腳下的土地。 2、秋 杜運燮 連鴿哨也發出成熟的音調 過去了 那陣雨喧囂的夏季 不再想那嚴峻的悶熱的考驗 危險遊泳中的細節回憶 經歷過春天萌芽的破土 幼葉成長的扭曲和受傷 這些紙條在烈日下也狂熱過 差點在雨夜中迷失方向 平易的天空沒有浮雲 山川明凈 視野格外寬遠 智慧 感情都成熟的季節呵 河水也像是來自更深處的源泉 紊亂的氣流經過發酵 在山谷裏釀成透明的好酒 吹來的是第幾陣秋意 醉人的香味 已把秋花秋葉深深染透 街樹也用紅顏色暗示點什麽 自行車的車輪閃射著朝氣 吊車的長臂在高空指向遠方 秋陽在上面掃描豐收的氣息 3、星星變奏曲 江河 如果大地的每個角落都充滿了光明 誰還需要星星，誰還會 在夜裏凝望 尋找遙遠的安慰 誰不願意 每天 都是壹首詩 每個字都是壹顆星 像蜜蜂在心頭顫動 誰不願意，有壹個柔軟的晚上 柔軟得像壹片湖 螢火蟲和星星在睡蓮叢中遊動 誰不喜歡春天，鳥落滿枝頭 像星星落滿天空 閃閃爍爍的聲音從遠方飄來 壹團團白丁香朦朦朧朧 如果大地的每個角落都充滿了光明 誰還需要星星，誰還會 在寒冷中寂寞地燃燒 尋求星星點點的希望 誰願意 壹年又壹年 總寫苦難的詩 每壹首都是壹群顫抖的星星 像冰雪覆蓋在頭上 誰願意，看著夜晚凍僵 僵硬得像壹片土地 風吹落壹顆又壹顆瘦小的星 誰不喜歡飄動的旗子，喜歡火 湧出金黃的星星 在天上的星星疲倦了的時候，升起 去照亮太陽照不到的地方 壹、定義： 所謂朦朧詩，以內在精神世界為主要表現對象，采用整體形象象征、逐步意向感發的藝術策略和方式來掩飾情思，從而使詩歌文本處在表現自己和隱藏自己之間，呈現為詩境模糊朦朧、主題多義莫名這樣壹些特征。朦朧詩，是興起於20世紀70年代末到80年代初，是伴隨著文學全面復蘇而出現的壹個新的詩歌藝術潮流。 二、簡介： 它以“叛逆”的精神，打破了當時現實主義創作原則壹統詩壇的局面，為詩歌註入了新的生命力，同時也給新時期文學帶來了壹次意義深遠的變革。他們在詩作中以現實意識思考人的本質，肯定人的自我價值和尊嚴，註重創作主體內心情感的抒發，在藝術上大量運用隱喻、暗示、通感等手法，豐富了詩的內涵，增強了詩歌的想象空間。“朦朧詩”並沒有形成統壹的組織形式，也未曾發表宣言，然而卻以各自獨立又呈現出***性的藝術主張和創作實績，構成壹個“崛起的詩群”。曾在當時文壇引起爭論。 三、代表人物： 食指、北島、顧城、舒婷、梁小斌、江河、楊煉、芒克等。 素月凝輝，落筆難靜。靜夜聆聽，只有那重重疊疊的文字在指間流瀉。壹如婉轉輕吟的曲調，彈奏著花開花落。 遙遠的轉向燈明亮著誰的容顏， 淡忘了橫亙的寂寞， 孤獨的徘徊在原地， 落幕的繁華敲打著思念的琴鍵。 驀然回首才發現， 原來的記憶， 被風吹散到各地， 殘破的記憶， 拼湊不出過去的笑顏 盛世的煙火。 月光之下 寂靜的季節， 壹地散落的思念， 原地的守候， 記得那些曾經的美好 不知不覺才發現， 淚水已模糊了雙眼， 滴落的淚， 是遠方的寂寞， 真摯的友情， 在那個古老的盛夏不復返。 歲月流逝過誰的指尖，拋棄誰的剎那，蒼白誰的容顏，領略誰的無法，失落了誰的浮華…… 留不得。光陰催促，奈芳蘭歇，好花謝，惟頃刻。彩雲易散琉璃脆，驗前事端的。 風月夜，幾處前蹤舊跡。忍思。 席慕容的《壹棵開花的樹》《抉擇》，倉央嘉措的《妳見或者不見我》《十戒詩》《那壹日》，戴望舒的《雨巷》，舒婷的《神女峰》，何其芳的《預言》 好吧 顧城的詩吧 還有 鄭愁予的《錯誤》
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