聲樂唱法壹般分為:民族唱法、通俗唱法和美聲唱法。
聲樂，是指用人聲演唱的音樂形式。聲樂是以人的聲帶為主，配合口腔、舌頭、鼻腔作用於氣息，發出的悅耳的、連續性、有節奏的聲音。
壹、民族唱法
1，是由中國各族人民按照自己的習慣和愛好，創造和發展起來的歌唱藝術的壹種唱法民族唱法包括中國的戲曲唱法、說唱唱法、民間歌曲唱法和民族新唱法等四種唱法。
2，全民族新唱法主要是在繼承中國民族傳統唱法的基礎上，借鑒了美聲唱法的特點，經討公全不斷的實踐，不斷的總結出來的壹種完美的唱法。這種唱法既有民族唱法的優點字吐字清晰，聲音甜美，氣息靈活;又有美聲唱法的聲區統壹，音域寬廣，真假聲結的特點。
二、通俗唱法
包括爵士、POP、藍調等。表演形式隨著流行元素而變化，更新換代很快。
三、美聲唱法
1，又稱“柔聲唱法”。它要求歌者用半分力量來演唱。當高音時，不用強烈的氣息來沖擊，而用非常自然、柔美的發聲方法，從深下腹的位置發出氣息，經過壹條順暢的通道使聲音從頭的上部自由地放送出來(“頭聲”)。
2，美聲唱法強調呼吸是歌唱發聲的動力，是歌唱的基礎。也強調***鳴，把歌唱所能用的***鳴腔體都調動起來。美聲唱法不僅影響著中國的聲樂藝術，同樣也影響著社會其他國家的聲樂藝術；
四、區別
（壹）聲音走向的比較
1，美聲唱法，聲音成管狀，豎向運行，即聲音從喉室發響後經過喉腔、口咽腔，往上通過富咽腔到上部***鳴腔體(富腔、領腔蝶腔後再送出來。
2，主張聲音從後面上去到頭頂，再從前面出來，有如拋物線，象投擲鉛球壹樣，聲音可穿透得更遠，取得良好的高位置,反對聲音直接從口腔唱出。民族唱法要求明亮的音色，因此聲音的走向普遍靠前。
3，追求聲音親切、自然、直接，也講究高位置，忌“窩”著唱或“包”著唱。而通俗唱法，發音管短小，聲音靠前，親切自然。
（二）喉位的區別
1，美聲唱法要求喉頭下降，保持在吸氣時的低部位，喉嚨打開，特別要把喉嚨低部打開，發音管拉長，穩定喉器。認為呼吸是歌唱的動力，開喉是發聲的關鍵。
2，民族唱法認為喉嚨打開的大小或喉位的,高低，應就作品風格的,需要而定，不能幹篇壹律地要喉嚨開大，允許喉頭上下挪動，唱山歌或某些風格性作品時，喉頭可上移。
3，從以上比較可以看出，民族唱法較美聲唱法的喉位略偏高喉嚨打開得也較小些。而通俗唱法男女聲都以真聲為主，喉位普遍偏高，喉嚨打開不大，壹切服從風格的需要。
（三）***鳴方面的對比
1，美聲唱法講究混合***鳴，強調整體歌唱感，整個聲區充分發揮***鳴作用，要求聲區"*，轉換音區不能有痕跡，因此音量大，穿透力強，不必借助麥克風來擴大音響。
2，民族唱法多用局部***鳴，允許中間換氣，形成獨特風格。民族傳統唱法中稱頭腔***鳴為“腦後音”，胸腔***鳴為“瞠音"。
3，通俗唱法，由於借助話筒擴音，不需要強大的***鳴(少數勁歌除外)，輕唱為主，多用真聲，下部***鳴較多多用口腔***鳴，盡力保持自然狀態，就像朗誦、說話壹樣。
（四）呼吸的運用
1，美聲唱法有壹整套訓練呼吸的方法，可見其對呼吸的重視，它多運用胸腹式聯合呼吸，要求吸得深而飽滿，氣息流暢自如，聲音托在氣上。民族唱法要求氣沈“丹田”，即用橫隔膜呼吸。
2，民歌手中，有意識運用深呼吸的人不多，由於某些風格的需要，大多利用腦式呼吸。但民歌唱法在呼與吸的**上還是有相同之處的，引用著名歌唱家吳雁澤先生的壹句話叫做“吸氣壹大片，呼氣壹條線”。
3，通俗唱法不太講究呼吸的深度，以胸式呼吸為多，吸氣部位偏高，只有少數藝術型歌手，演唱深情類歌曲時，呼吸才運用較深。