在新時期，在創作理念和藝術風格上有了新的突破和創新，並逐漸表現出藝術品位的提高。這些小戲作品在弘揚主旋律、強調藝術性的同時，也有壹些值得研究和探索的思想。帶著這些想法，結合我自己近年來創作小劇作品和多次參加各種小劇演出的實踐，談壹些粗淺的看法。
眾所周知，大戲難寫，小戲更難寫。所謂難，是因為容量小，時間短，人物少。完美地表達主題並不容易。盡管如此，歌劇有其獨特的藝術規律，即“短、平、快”的藝術形式。往往用“壹滴水見太陽”的藝術效果來打動、感染、贏得觀眾的喜愛。
要想寫好壹個短劇，首先需要在第壹次創作時就要煞費苦心地編好壹個故事，這就需要作者對現實生活和舞臺生活非常熟悉。
曾經聽壹個知情人說過:“作為壹個編劇，妳必須寫妳熟悉的生活，否則，妳寧願不寫。”如果妳對自己的生活不了解，或者根本沒有創作沖動，那麽妳寫的戲肯定是壹部帶有做作和虛幻感覺的“假戲”，而且假戲是不受觀眾歡迎的。人們常說，生活是創造的源泉，沒有生活就沒有創造。對此我深有體會。我相信我會很樂意寫工業，比如盲人摸象和農村。因為我來自農民家庭，從小就熟悉農村生活，對那裏的山水人情了如指掌。壹旦創作，心裏自然就有了“譜”，各種角色的音容笑貌都在腦子裏。如果創作能達到結構合理、情節感人的要求，那麽作品的成功系數十有八九是這樣的，我覺得這就是生命的饋贈。
2002年創作並獲得山西省“三小調”獎的《留名》《訪叔》等，以及次年參加“杏花獎”的現代戲《地瓜宴》，均為農村題材劇目。劇中每個角色都有特定的農民性格，觀眾對劇中的“這個東西”和“這個人”深信不疑，所以取得了滿意的表演。
在小戲創作中，現代題材占了很大比重。如何提煉素材，捕捉生活，如何把生活素材變成舞臺藝術，是我們話劇編劇的新課題。比如描寫奉獻的話劇《留名》:先富起來的趙和王，為村裏出資辦的學校作出了貢獻，但雙方在校名上產生了分歧。就在他們都想用自己的名字給學校命名的時候，村長拿出了“根泉小學”的新校牌。雙方開始很疑惑，後來在村長的提示下突然反悔了。他們突然想起了劉根全老師，他為了救學生被危房壓死在講臺上。相比之下，我覺得很慚愧，“根泉小學”的校牌終於說服了他們。於是，壹場名利風暴平息了。這部關於奉獻的小劇，沒有過多宣揚，也沒有過多吹捧人物。而是從生活實際出發，運用巧妙的藝術構思，讓形象和動作說話，恰如其分地深入闡述奉獻精神。
其次，話劇的創作要註意四個方面:構思新穎、結構緊湊、故事巧妙、語言生動。
1.所謂立意:是壹部作品所確立的文學意義，包括作品的思想內容和作者的寫作意圖。也就是說，作品確立的主題表達了什麽是愛，什麽是恨，在反映生活本質的同時揭示了事物深刻的思想意義。新奇是作者對既定主題的新的理解和感受，能給人新的啟示。
2.戲劇結構是劇作家根據塑造人物形象、表達思想主題的要求，對所有情節的設計和安排，戲劇稱為“起承轉合”。戲劇結構的好壞，不僅關系到壹部作品的完整性和統壹性，也是作品成功的前提之壹。短劇也不例外。雖然它反映了最快、最真實和最生動的生活，但作品的結構需要精簡和緊湊。
3.故事奇巧是指作品所選主題要典型，“鮮明”。壹般情況下，不宜表現過於復雜的情節內容。壹定要“簡單明了”，壹目了然，讓觀眾“心動”，記憶深刻。
歌劇不僅是壹種表演藝術，也是壹種文學語言藝術，因此要求歌詞要富有詩意，而語言要個性化、口語化，更要有趣、簡單、通順、幽默。要通過個性化的語言塑造不同的藝術形象，讓觀眾在“寓教於樂”中受到思想的啟發，享受藝術。
總之，壹定要避免立意模糊、結構松散、故事和語言扁平化的缺點，應該在“精、準、真、細”上多下功夫，力求通過作品的濃縮體現出該劇的“獨特魅力”，以鮮明的時代感和人物間的特殊關系反映生活。
《地瓜宴》這出戲是這樣寫的:剛當上鄉紀檢書記的田金華，在處理農民假種子案時，被他叔叔的《地瓜宴》嘲諷和嘲諷。但她並沒有生氣，而是忍著委屈化解矛盾，委婉地把冰雪變成了泉水，最終讓叔叔從心底裏理解了自己。作品運用了嘲諷、諷刺、誤解、沖突等戲劇手法，將情節推向高潮。然而壹波未平壹波又起，當舅舅在為村民辦案時意外得知侄女患了肝炎，這位倔強的農民男子淚流滿面，後悔終生。他不由自主地向“紀檢書記”鞠躬道歉。該劇刻畫了老百姓清正廉潔的傳統美德，也從家庭的角度塑造了黨的好幹部形象。劇中講到這裏，觀眾立刻響起了掌聲。
藝術要真，就要從現實生活中提煉素材，抓住生活的瞬間，取特殊的人和事，以小見大，讓人記憶深刻，才能真正達到“壹滴水見太陽”的藝術效果，否則就失去了戲曲的藝術特色。此外，還應加強對作品細節的精雕細刻，力求用有價值的“懸念”和“包袱”吸引觀眾，使作品表現出壹定的深刻性和觀賞性。
小戲本身就包含壹個“小”字，既小又精。同時要追求壹個“新”字。所謂新，就是新思想、新故事、新風格、新人物塑造。尤其是舞臺藝術，只有新奇才能征服觀眾，只有新奇才能具有觀賞性。
壹般來說，壹部小戲人物較少，事件較為集中，這就需要作者提前寫好劇本，給二次創作留有余地。準確描述每個人物的性格特征，尤其註意人物之間的性格差異，記住人物相似性的禁忌。為了使劇中人物在與觀眾短時間的交流之內就能分辨出自己特定的性格和思想行為，就必須早早“入戲”，浪費筆墨必然影響作品的藝術質量。另外，短劇也要註意結局。好的結局往往能給觀眾留下意想不到的驚喜和感嘆。所以強調結尾要精彩，起到“畫龍點睛”的作用。
小戲創作中另壹個需要提到的問題是“行業小戲”由於行業形勢的需求，經常會舉辦壹些專場晚會，這也是小戲和小品展示藝術特色的大好機會。雖然有壹種“應景”行為，但在創作上也不可小覷，還是要做到思想性和藝術性的統壹。妳必須學習必要的政策文件和行業術語，也許妳真的要去體驗生活，找到感覺。否則作品質量會大打折扣。總之，只要認真對待藝術，行業劇也會出藝術性很高的好作品。
寫劇本難，寫小戲更難。但“世上無難事，只要肯登。”在此，我要鼓勵我的同事們寫出更多更好的歌劇。同時，我呼籲各級宣傳文化部門和藝術團體，要高度重視戲曲創作，永遠不要忘記戲曲的價值和作用。